Cibernetia > Tesis doctorales
Búsqueda personalizada

Índice > CIENCIAS DE LAS ARTES Y LAS LETRAS >

TEORIA ANALISIS Y CRITICA DE LAS BELLAS ARTES, 3

Ver las subcategorías


52 tesis en 3 páginas: 1 | 2 | 3
  • LA BUSQUEDA EN LA CREACION ARTISTICA: DEL YO AL NOSOTROS .
    Autor: HERMOSILLA MARTINEZ CONCEPCION.
    Año: 1986.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: BELLAS ARTES.
    Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES. DEPARTAMENTO DE DIBUJO.
    Resumen: HE PLANTEADO EN ESTE TRABAJO LA HIPOTESIS QUE FUNDAMENTA MI OBRA PICTORICA PARA QUE SIRVA DE CORRELATO INTERPRETATIVO A LA MISMA. SOSTENGO QUE EL ARTE NO ES UN MERO FENOMENO DE EXPERIMENTACION FORMAL SINO UNA BUSQUEDA QUE SE GENERA EN EL INTERIOR DEL ARTISTA CUANDO TRATA DE MOSTRAR EN EL LENGUAJE PLASTICO QUE LE ES PROPIO SU PERSONAL VISION DE LA REALIDAD. PARA ELLO NO SOLO INTENTO EXPONER SITUACIONES PARA MI CONOCIDAS SINO QUE BUSCO ANTECEDENTES EN OTROS CREADORES TALES COMO LEONARDO DELACROIX MATISSE VAN GOGH PAUL KLEE KANDINSKY ETC... CON ELLO PRETENDO SOBRE TODO APOYAR Y SUSTENTAR LAS TEORIAS QUE MANTENGO A LO LARGO DE ESTE TRABAJO. COMIENZO SITUANDO MI QUEHACER ARTISTICO EN SU ENTORNO HISTORICO Y GENERACIONAL PARA DAR A CONTINUACION LAS CLAVES BIOGRAFICAS QUE HAN INFLUIDO EN MI LABOR Y HACIENDO LA DISTINCION ENTRE ESPCIO Y AMBITO EN UNA PRODUCCION CONCLUIR ILUSTRANDO EL SENTIDO QUE LOS SIMBOLOS Y MITOS QUE EMPLEO ADQUIEREN EN MI OBRA ASI COMO LA ACEPCION DE ESTOS MAS UNIVERSAL Y GENERALIZADA.
  • TEORIA Y ARTE EN ESPAÑA EN EL SIGLO XIX: DEL NEOCLASICISMO A LA RESTAURACION.
    Autor: HERNANDO CARRASCO FRANCISCO JAVIER.
    Año: 1986.
    Universidad: LEON.
    Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
    Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS. DPTO DE H. DEL ARTE UNIVERSIDAD DE LEON..
    Resumen: A PARTIR DE LA CONCRECION DE LA PLATAFORMA IDEOLOGICA DEL ROMANTICISMO CALIFICADO DE ECLECTICO SE ACOMETE EL ANALISIS DE LOS DIFERENTES CONCEPTOS QUE ATAÑEN A LA TEORIA ARTISTICA: CRITICA GENIO HISTORICISMO ESTETICA Y SOCIOLOGIA. LA CRITICA ADQUIERE UNA IMPORTANCIA Y UNAS CONNOTACIONES ABSOLUTAMENTE NOVEDOSAS POR DOS RAZONES PRINCIPALES: EL DESARROLLO DE LAS EXPOSICIONES PUBLICAS Y LA DIFUSION MASIVA DE LA PRENSA VEHICULO TRANSMISOR DE LA CRITICA. LA INCIDENCIA DEL CRITICO SE AMPLIA ADEMAS HACIA OTRAS VERTIENTES DEL PENSAMIENTO ARTISTICO COMO LA HISTORIA Y LA SOCIOLOGIA DEL ARTE -CONFIGURADAS TAMBIEN EN ESTA EPOCA-YA QUE NO EXISTEN AUN PROFESIONALES ESPECIFICOS DE CADA UNA DE ESTAS AREAS. EL GENIO ES LA CATEGORIA CENTRAL DEL PENSAMIENTO ARTISTICO DECIMONONICO EN LA MEDIDA QUE ES EL EJECUTOR DE LOS PRODUCTOS ARTISTICOS. EL HISTORICISMO ES TRATADO CON AMPLITUD EN EL TRABAJO PUES CONTIENE Y RESUME TODOS Y CADA UNO DE LOS VALORES CARACTERISTICOS DE LA IDEOLOGIA BURGUESA. LA ESTETICA CENTRADA EN ELANALISIS DEL BELLO IDEAL DEMUESTRA LA PERSISTENCIA DE LA DOCTRINA ESTETICA TRADICIONAL. EL ACADEMICISMO CONTINUA ALUMBRANDO LA ESTETICA DECIMONONICA AUNQUEHAYA PASADO A AUTOTITULARSE ROMANTICA. SOLO EN TERRENO DE LA SOCIOLOGIA DEL ARTE NUEVA CIENCIA SURGIDA AL AMPARO DE LAS CIENCIAS SOCIALES COMTIANAS SE DETECTAN NUEVAS POSICIONES QUE SUPERAN CON CLARIDAD LOS NIVELES DE CONSERVADURISMO HALLADOS EN TODOS LOS APARTADOS ANTERIORES. AHORA -AÑOS SESENTA- LA FACCION PROGRESITA DE LA BURGUESIA AFIRMA SUFE EN LA SOCIEDAD BURGUESA CON TODAS SUS CONSECUENCIAS: LIBRE MERCADO ARTISTICO FRENTE A MECENAZGO NO INTERVENCIONISMO ESTATAL ETC. LA TEORIA ROMANTICA EN DEFINITIVA ES CONSERVADORA COMO LA PROPIA BURGUESIA QUE LA PROPICIA.
  • LA PRESENCIA DEL ARTE DE EXTREMO ORIENTE EN ESPAÑA A FINES DEL SIGLO XIX Y PRINCIPIOS DEL SIGLO XX .
    Autor: KIM LEE SUE HEE.
    Año: 1986.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: GEOGRAFIA E HISTORIA .
    Centro de realización: HEMEROTECA DEL INSTITUTO MUNICIPAL DE HISTORIA DE BARCELONA MUSEO DE ARTE MODERNO DE BARCELONA Y LAS BIBLIOTECAS DE BARCELONA Y DE MADRID..
    Resumen: EL TEMA CENTRAL DE INVESTIGACION ES EL ESTUDIO DE LAS OBRAS DE LOS ARTISTAS CATALANES COMO APEL. LES MESTRES ALEXANDRE DE RIQUER JOSEP Y LUIS MASRIERA ISIDRE NONELL Y MARIANO FORTUNY ETC. EN EL ULTIMO TERCIO DEL SIGLO XIX BAJO LA INFLUENCIA DEL ARTE DE EXTREMO ORIENTE JUNTO A ALGUNOS ARTISTAS NO-CATALANES COMO DARIO DE REGOYOS Y ALGUNOS ARTISTAS VASCOS. LA OBSERVACION Y EL ESTUDIO DE LAS OBRAS DE CITADOS ARTISTAS BIEN EN LAS PINTURAS LOS DIBUJOS O LAS ILUSTRACIONES NOS PERMITIO COMPROBAR LA CLARA MANIFESTACION INFLUIDA POR EL ARTE DE LEJANO ORIENTE Y ASIMISMO EL DESCUBRIMIENTO Y EL CONOCIMIENTO Y SU RECOPILACION DE LOS ESCRITOS LAS OBRAS LITERARIAS POESIAS O TEATROS O LAS DISERTACIONES DE LOS ARTITAS MUESTRAN SU UNIVERSALIDAD COMO PIONEROS EN EL ENTENDIMIENTO LA CAPTACION Y SU COMPRENSION DEL ARTE DE EXTREMO ORIENTE AUN ANTES DEL SIGLO XX QUE NOS HACEN VER QUE NO ERA EXCLUSIVO DE LOS ARTISTAS DE OTROS PAISES EUROPEOS. SON PARALELAS LAS MANIFESTACIONES DEL INFLUJO EXTREMO-ORIENTAL Y EN OCASIONES MAS TEMPRANAS LAS DE LOS ARTISTAS ESPAÑOLES. Y SON LOS ESPAÑOLES CATALANES O VASCOS LOS QUE HAN PARTICIPADO EN LA FORMACION DE UNA NUEVA ESTETICA Y DE UNA NUEVA CORRIENTE ARTISTICA CUYAS FUENTES O GERMENES DEL ARTE CONTEMPORANEO FUERON INSPIRADAS POR LOS ARTISTAS A PARTIR DE LA COMPRENSION DE LA ESTETICA O DE LA FILOSOFIA Y LA ADOPCION DE LAS TECNICAS DEL ARTE DE EXTREMO ORIENTE PARTICULARMENTE DEL GRABADO JAPONES. ES UN EXTREMORIENTALISMO FINISECULAR EN LAS OBRAS DE LOS ARTISTAS ESPAÑOLES COMO LOS PRECURSORES DEL SURGIR DE UN NUEVO ARTE MODERNO Y UNIVERSAL EN EL SIGLO XX.
  • LA EXPERIMENTACION PLASTICA: EL PROCESO CREATIVO A TRAVES DE LA INVESTIGACION DE LA FORMA Y LA MATERIA .
    Autor: LOPEZ SOLDADO MATO FRANCISCO.
    Año: 1986.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: BELLAS ARTES.
    Centro de realización: FAC. BELLAS ARTES.
    Resumen: LA EXPERIMENTACION PLASTICA: EL PROCESO CREATIVO A TRAVES DE LA INVESTIGACION DE LA FORMA Y LA MATERIA ES UN ESTUDIO DE DETERMINADOS ASPECTOS DE LA CREACION ARTISTICA ESTO ES LA PERSONALIDAD CREADORA LAS FASES DEL PROCESO CREATIVO LOS FACTORES DEL PENSAMIENTO CREADOR Y EL DESARROLLO DE LA CREATIVIDAD PARA DESPUES LLEVAR LOS METODOS Y TEORIAS PROPIOS DE LA PSICOLOGIA A LOS PROBLEMAS DEL ARTE ESTUDIANDO MAS TARDE LOS FACTORES QUE DEFINEN LA CREACION PLASTICA: COMPOSICION EQUILIBRIO Y COLOR PARA POR ULTIMO HACER ALUSION A LAS APORTACIONES CONCEPTUALES DEL ARTE DEL SIGLO XX EN ESPAÑA CONCLUYENDO CON LA EXPERIENCIA PERSONAL EN LA INVESTIGACION DE LA FORMA Y LA MATERIA A TRAVES DE MUY VARIADAS POSIBILIDADES COMO SON EL DIBUJO LA PINTURA LA ESCULTURA LA ORFEBRERIA Y LA FOTOGRAFIA ENTRE OTRAS.
  • LA PEDAGOGIA DE LA FORMACION GRAFICO-PLASTICA EN EL MARCO DE LAS ENSEÑANZAS OFICIALES. PROPUESTA EDUCATIVA; GALICIA 1960-1985 .
    Autor: ROSELLO VALLE JOSE.
    Año: 1986.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: BELLAS ARTES.
    Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE MADRID DEPARTAMENTO DE DIDACTICA DE LA EXPRESION MUSICAL PLASTICA Y CORPORAL..
    Resumen: SU IMPORTANCIA Y OPORTUNIDAD RADICA EN LA APREMIANTE NECESIDAD DE ACTUALIZACION PEDAGOGICA DEL DIBUJO POR SU PAULATINO DETERIORO Y SU NEGATIVA INCIDENCIA EN LA SOCIEDAD Y EN SU PROFESORADO; Y EN LA URGENCIA EN LA ALFABETIZACION VISUAL DEL INDIVIDUO. EL DESARROLLO DE ESTA INVESTIGACION SE ASIENTA SOBRE LA AMPLIA BASE DEL CONTEXTO HISOTICO DEL QUE SURGIO LA EDUCACION ARTISTICA EN EUROPA A LA QUE PERTENECE ESPAÑA Y DE LA QUE GALICIA OCUPA EL VERTICE DE LA PIRAMIDE. LOS OBJETIVOS PROPUESTOS HAN SIDO: A) DETECTAR LOS INTERESES QUE FUERON DETERMINANTES DEL HECHO ARTISTICO. B) CON RELACION AL HECHO ARTISTICO QUE FACTORES RELEVANTES SE DIERON EN EL CONTEXTO HISTORICO Y SU INCIDENCIA EN LA DOCENCIA DE LA EDUCACION-FORMACION ARTISTICA. C) ELABORAR UNAS CONCLUSIONES CLARIFICADORAS BASE DE UNA PROPUESTA EDUCATIVA SOBRE LA FORMACION GRAFICO-PLASTICA. LAS CONCLUSIONES SE RECOGEN EN TRES COORDENADAS Y DOS HITOS HISTORICOS DE EXCEPCIONAL RELEVANCIA PARA EL DESARROLLO DE LA CULTURA UNIVERSAL: A) 1 COORD.-CUESTIONA LA ESCISION ENTRE ARTE Y ARTESANIA Y ENTRE ARTISTA Y SOCIEDAD. B) 2 COORD.- AFECTA A LA EMANCIPACION DEL ARTISTA Y A SU FORMACION Y PASA POR LA CREACION DE LAS ACADEMIAS DE ARTE. C) 3 COORD.- PASA POR EL MEJORAMIENTO ESTETICO DE LOS PRODUCTOS INDUSTRIALES QUE INICIAN HENRY COLE Y POR W. MORRIS Y LAS ARTS AND GRAFTS LLEGA A NUESTRAS ESCUELAS DE ARTES APLICADAS Y OFICIOS ARTISTICOS. D) HITO MAXIMO EN LA CULTURA FUE LA INVENCION DE LA IMPRENTA EN EL SIGLO XIV QUE PLANTEO EL GRAN PROBLEMA DE ALFABETIZACION DE LOS PUEBLS DE LA TIERRA. E) EN EL SIGLO XIX LA INVENCION DE LA CAMARA FOTOGRAFICA QUE HIZO POSIBLE LA INCORPORACION DE LA IMAGEN A LA CULTURA PLANTEA EL GRAVE PROBLEMA DE ALFABETIDAD VISUAL DE LOS HOMBRES ANTE LA FALTA DE CAPACIDAD DE RESPUESTA ALMUNDO DE LA IMAGEN. CAPACIDAD DE RESPUESTA QUE SE ENCUENTRA EN LA PROPUESTA EDUCATIVA SOBRE LA FORMACION GRAFICO-PLASTICA QUE EN ESTA TESIS SE FORMULA.
  • LA CRITICA DEL ARTE CONTEMPORANEO POR CAMON AZNAR.
    Autor: SANTELICES PLAZA DANIEL.
    Año: 1986.
    Universidad: NAVARRA .
    Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
    Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS..
    Resumen: LA CRITICA DEL ARTE CONTEMPORANEO SE ENCUENTRA CON LA DIFICULTAD DE COMO ESTIMAREL ARTE EN NUESTROS DIAS. LA CREACION ARTISTICA HA EXPERIMENTADO EN ESTOS ULTIMOS CIEN AÑOS UN CAMBIO TAN PROFUNDO QUE HA PUESTO EN CRISIS TODO SISTEMA DE VALORACION DEL ARTE QUE SERVIA PARA JUZGAR. LOS CANONES DE BELLEZA Y DEL ARTECONCEBIDO COMO REPRESENTACION HOY HAN SIDO SOBREPASADOS POR UNAS OBRAS CUYO ORIGEN Y DESARROLLO ES OTRO. ES ASI COMO CAMON PROPONE ESTIMAR A LAS OBRAS DE ARTE CONTEMPORANEO DESDE SU ESENCIA. DENOMINA A ESTA CRITICA COMO CRITICA VIVENCIAL. PARA ELLO SE BASA EN LA FENOMENOLOGIA DE HUSSERL FENOMENOLOGIA QUE NO TRATAMOS QUE PLANTEA TODA UNA RECUPERACION DEL OBJETO. LOS FUNDAMENTALES DE LA CRITICA DE ARTE DE CAMON TIENEN DENTRO DE SUS PUNTOS CAPITALES AL MISTERIO Y EN EL ARTE EL MISTERIO ES CONSTITUTIVO DE LA OBRA MISMA QUE NO LE ABANDONA JAMAS. FRENTE A UN ARTE MODERNO QUE SE DESINTEGRA Y QUE PLANTEA EL DESCREDITO DE LA REALIDAD Y QUE PARECIERA DESTINADO A LA NADA SEGUN CONCIBE AL HOMBRE HEIDEGGER CONCLUYE CAMON ESTE EL HOMBRE SIN EMBARGO TIENE UNA ESPERANZA. OPONE AL EXISTENCIALISMO EL ESENCIALISMO. LA APLICACION DE LA CRITICA CONCEBIDA POR CAMON ES PUBLICADA EN GOYA Y EN ABC. SE HA CONSIDERADO DE PREFERENCIA LA ESCRITA EN AQUELLA COMPLEMENTANDOLA CON ESTA EXPONIENDOLA EN SUS PUNTOS PRINCIPALES CUIDANDO NO AGREGAR SINO COMENTARIOS QUE SE DEDUCEN DEL PROPIO TEXTO. CAMON AL IGUAL QUE EUGENIO D'ORS CONCIBE LA CRITICA COMO FUNCION CREADORA. Y TAMBIEN COMO L. VENTURI IDENTIFICA A LA HISTORIA DEL ARTE CON LA HISTORIA DE LA CRITICA DE ARTE.
  • MUSEOS Y MUSEOLOGIA, DINAMIZADORES DE LA CULTURA DE NUESTRO TIEMPO.
    Autor: ALONSO FERNANDEZ LUIS.
    Año: 1985.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: BELLAS ARTES.
    Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES.
    Resumen: MUSEOS Y MUSEOLOGIA DINAMIZADORES DE LA CULTURA DE NUESTRO TIEMPO ESTA ESTRUCTURADA EN CUATRO PARTES: I.-HACIENCIA EL COLECCIONISMO EL DESARROLLO Y LOS ORGANISMOS INTERNACIONALES DE LOS MUSEOS.-II.-LA ARQUITECTURA LAS FUNCIONES LOS ESPECIALISTAS MUSEO Y SOCIEDAD FUNCION DIDACTICA Y TECNICA LEGISLACION Y PATRIMONIO.-III.-CONCLUSIONES Y RECAPITULACIONES: LA MUSEOLOGIA Y LOS MUSEOS INSTRUMENTOS Y PROTAGONISTAS EN LA EXPLICACION DE SECTORES DE LA HISTORIA DE LA HUMANIDAD DINAMIZADORES DE LA CULTURA DE NUESTRO TIEMPO. IV CONCLUSION FINAL REPERTORIO BIBLIOGRAFICO EN APARTADOS Y REPERTORIO GRAFICO: A)MUSEOS Y GALERIAS; B)DISENO DE MOBILIARIO Y UTILES C) PLANOS GRAFICOS ETC.
  • UN ESPACIO EROTICO PARA UN CREADOR PLASTICO.
    Autor: CILLERO DOLZ ANDRES.
    Año: 1985.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: BELLAS ARTES.
    Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES.
  • LA ACTITUD EN LA CREACION PLASTICA: TRASCENDENCIA Y JUEGO.
    Autor: MARINEZ SIERRA PEDRO.
    Año: 1985.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: BELLAS ARTES.
    Centro de realización: BELLAS ARTES.
    Resumen: EL PROCESO CREATIVO COMPORTA UN SENTIDO DE JUEGO Y UNA EXPERIMENTACION CONSTANTE QUE PUEDE NO ACABAR NUNCA ?DONDE ACABA EL CUADRO? ESTA ES LA PREGUNTA QUE SE PLANTEA LA TESIS. AL SER LA CAPTACION DEL PINTOR UN PROCESO DEL INCOSCIENTE EL ARTISTA NO PUEDE PREVER QUE ASPECTO TENDRA EL CUADRO ANTES DEL PROCESO SU ASPECTO FORMAL ESTE JUEGO DEBE COMPROMETERLE CON SU SER DE TAL SUERTE QUE EL JUEGO SOLO ES PARADO CUANDO APARECE UNA SINTONIZACION EN EL CONTENIDO NO EN LA FORMA
  • EL ARTE ARABE: UN ASPECTO DE LA VISION ROMANTICA DE ESPAÑA EN LA INGLATERRA DEL SIGLO XIX .
    Autor: RAQUEJO GRADO ANTONIA.
    Año: 1985.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: GEOGRAFIA E HISTORIA .
    Resumen: EN ESTE TRABAJO SE ESTUDIA: 1) LA INTERPRETACION ROMANTICA QUE HICIERON LOS VIAJEROS Y ARTISTAS BRITANICOS DEL ARTE HISPANOMUSULMAN EN SUS DIBUJOS GRABADOS ETC. ASI COMO EN SUS NARRACIONES. 2) LA INFLUENCIA QUE EL ESTILO HISPANOMUSULMAN TUVO EN LA ARQUITECTURA Y ARTES INDUSTRIALES DE INGLATERRA. CONCRETAMENTE FUE EL PALACIO NAZARI DE LA ALHAMBRA DE GRANADA EL EDIFICIO QUE MAS INFLUYO EN LAS ARTES BRITANICAS CREANDO A PARTIR DE SU ARQUITECTURA Y SISTEMA DECORATIVO UN REVIVAL CONOCIDO CON EL TERMINO DE ALHAMBRESCO . 3) LAS FUNCIONES Y SIGNIFICADOS QUE ADQUIRIO EL REVIVAL ALHAMBRESCO EN LA ARQUITECTURA Y ARTES INDUSTRIALES DEL XIX. 4) LA REPERCUSION QUE TUVIERON ESTAS FUNCIONES Y SIGNIFICADOS EN EL S. XX.
  • MOVIMIENTO REAL, VIRTUAL Y OPTICO. LA REVELACION DE SU CONTINUIDAD EN LAS ARTES PLASTICAS.
    Autor: LLORET FERRANDIZ CARMEN.
    Año: 1984.
    Universidad: POLITECNICA DE VALENCIA.
    Centro de lectura: BELLAS ARTES .
    Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE SAN CARLOS - VALENCIA..
    Resumen: LA PRESENTE TESIS ESCLARECE CUESTIONES RELATIVAS A LA EXPRESION DEL MOVIMIENTO EN LAS ARTES PLASTICAS. APOYANDOSE EN LAS CONCEPCIONES DINAMICISTAS SOBRE EL MOVIMIENTO PLANTEA EL DESARROLLO DEL HECHO PLASTICO EN LO CONCERNIENTE A LA EXPRESION DEL MOVIMIENTO COMO UN CONTINUO INDISOLUBLE Y COMO TAL CONCLUYE QUE HA DE SER CAPTADO CONCEBIDO Y EXPRESADO EN DICHO MEDIO. HACIENDO HINCAPIE EN QUE PARA ELLO EL ARTISTA SE BASARA ANTE TODO EN SU INTUICION PUES POR LA INMEDIATEZ DE SU CONDUCTA PERMITE LA APREHENSION DIRECTA DEL TRANSITO; SI BIEN POSTERIORMENTE LA RAZON INTERVENDRA COMO APOYA PARA MEDIANTE EL ANALISIS DE LA VARIABLES PRECISAR EL MOVIMIENTO EN CUESTION. TAMBIEN ESTABLECE CLASIFICACIONES SOBRE LOS TIPOS DE MOVIMIENTO Y SUS MODOS DE EXPRESION: REAL VIRTUAL Y OPTICO DE GRAN VALIDEZ PARA LA CLARIFICACION DE CONCEPTOS MOTIVADORES DE LA EXPRESION DEL DEVENIR. IGUALMENTE PARA FORTALECER LA HIPOTESIS FORMULADA SOBRE LA EXPRESION DEL MOVIMIENTO EN SU TRANSICION ESTUDIA LOS PRINCIPALES AGENTES PLASTICOS QUE AUXILIAN O ANUNCIAN SU EXPRESION MOVIL COMO MEDIOS Y NO COMO DATOS AUTOSUFICIENTES.
  • LA VISION DEL ARTE ESPAÑOL EN LOS VIAJEROS FRANCESES DEL SIGLO XIX.
    Autor: PARDO RODRIGUEZ ARCADIO.
    Año: 1981.
    Universidad: VALLADOLID.
    Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
    Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS DE VALLADOLID.
    Resumen: ESTUDIOS DE LOS TESTIMONIOS SOBRE ARTE ESPAÑOL EN LOS VIAJEROS FRANCESES DEL SIGLO XIX. ACOPIO DE TESTIMONIOS Y SU INTERPRETACION. LA EVOLUCION DEL GUSTO ESTETICO EN LOS VIAJEROS A TRAVES DEL SIGLO Y SU VISION DE LAS OBRAS. ESTUDIOS LOS ITIERARIOS DE LA FRECUENCIA DE OBRAS CITADAS. CONCLUSIONES SOBRE CONOCIMIENTO AMPLIO QUE LOS VIAJEROS TIENEN DEL ARTE ESPAESPAÑOL.
52 tesis en 3 páginas: 1 | 2 | 3
Búsqueda personalizada
Manuales | Directorio | Tesis: Ordenadores, Circuitos integrados...
english
Cibernetia