Cibernetia > Tesis doctorales
Google
Web www.cibernetia.com

Índice > CIENCIAS DE LAS ARTES Y LAS LETRAS > TEORIA ANALISIS Y CRITICA DE LAS BELLAS ARTES >

ARTES DECORATIVAS



22 tesis en 2 páginas: 1 | 2
  • EL ARTE DE LA PLATERÍA EN GIPUZKOA. SIGLOS XV-XVIII .
    Autor: MIGUÉLIZ VALCARLOS IGNACIO.
    Año: 2003.
    Universidad: NAVARRA .
    Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
    Centro de realización: UNIVERSIDAD DE NAVARRA.
    Resumen: Este proyecto de tesis está centrado en el estudio del Arte de la Platería en la provincia de Guipúzcoa, tema que no ha sido objeto de ningún análisis anterior, ni en lo que respecta al gremio de plateros, ni a estos maestros, así como tampoco a las piezas conservadas ni a la documentación existente, siendo inéditas tanto la documentación como las piezas y marcas aportadas, al igual que la nómina de plateros guipuzcoanos. Esta investigación engloba desde el siglo XV al XVIII, abarcando tres grandes estilos artísticos: Gótico, Renacimiento y Barroco, pretendiendo estudiar no sólo la producción de las piezas de plata, sino todos aquellos aspectos que rodean el proceso de creación de una pieza de estas características, así como a los maestros plateros y su ámbito de trabajo. En base a esto hemos dividido este trabajo en tres partes fundamentales. La primera recogerá los dos aspectos históricos, sociales, laborales y técnicos de la platería guipuzcoana, con un amplio estudio sobre el gremio de plateros de San Sebastián, así como las diferentes legislaciones sobre el marcaje y las marcas de localidad y contraste, la situación social y económica del platero, y la creación de la obra. La segunda parte, la centramos en el estudio de cada uno de los tres grandes estilos, con un análisis de las características de cada periodo, sus tipologías, las técnicas, así como la ornamentación e iconografía empleadas, y los plateros que trabajaron en estos momentos, con un estudio de las marcas presentes en estas piezas, finalizando con la pérdida de los ajuares eclesiásticos durante la Guerra de la Convención. La tercera de las partes está dedicada a los catálogos: de obras, con una completa ficha de cada pieza; de plateros, con la biografía de cada maestro, y por último de las marcas presentes en estas piezas, tanto de los artífices provinciales, como de las estampadas en las obras foráneas, todo ello completado con un apéndice documental.
  • CERÁMICA TRADICIONAL DE PEÑAFIEL .
    Autor: GARCÍA BENITO AGUSTÍN.
    Año: 2002.
    Universidad: VALLADOLID.
    Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
    Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS DE LA UNIVERSIDAD DE OVIEDO.
    Resumen: Trabajo en el que se investiga este centro alfarero de la provincia de Valladolid, extinguido en 1970 y sobre el que prácticamente no existe referencia bibliográfica alguna. Consta de dos partes. En la primera se contextualiza en el marco geográfico correspondiente comentando las características del entorno y analizando su influencia en la conformación de los tipos cerámicos, se elabora el censo de alfareros del siglo XX, se localizan los alfares estudiando su tipología y la forma de organización del trabajo, se caracterizan las arcillas empleadas y su influencia en la forma, la función y el aspecto visual de las cerámicas, y se describen con rigor y detalle los procesos de realización de las mimas valorando su trascendencia. En la segunda parte se presenta un extenso catálogo ilustrando la enorme riqueza y variedad de diseños que se realizaban y se dedica un interesante apartado a su comercialización. Se trata de una cerámica de formas muy sobrias que buscan resolver lo más directamente posible una función concreta, pero que en determinadas piezas se da una importante profusión decorativa. El autor, artista plástico y habitante de área donde se comercializaba esta cerámica, es además conocedor del oficio por haber trabajado directamente con el último alfarero de esta localidad, con lo que aporta puntos de vista y modelos de análisis de gran interés. Uno de los aspectos más interesantes del trabajo son las abundantes citas que se incluyen, recogidas de las conversaciones grabadas al reducido número de personas vinculadas a la alfarería que aún permanecen con vida y a vecinos de la comarca. Obedecen al deseo de dar la palabra a los protagonistas del fenómeno, porque son parte del contenido y por su valor patrimonial. De la mano de cada una de las piezas se da a conocer el modo de vida de la sociedad rural preindustrial. Por encima de su materialidad se han resultado ser un vehículo perfecto para el conocimiento del pasado y del propio individuo. A lo largo del trabajo se consigue demostrar que la alfarería tradicional supera la mera producción de uno objetos determinados para convertirse en un fenómeno que abarca multitud de aspectos de la vida de una comunidad, y que la cultura popular sustancia la expresión de su espíritu artístico a lo largo de muchas generaciones. También se ha garantizado con él la preservación de un bien patrimonial puesto que peligraba la misma existencia de los materiales físicos.
  • EL ARTE DEL VIDRIO EN EL BARROCO: LA REAL FÁBRICA DE CRISTALES DE LA GRANJA .
    Autor: GARCÍA OTERO ESTEBAN.
    Año: 2000.
    Universidad: SALAMANCA.
    Centro de lectura: BELLAS ARTES.
    Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES.
    Resumen: Documentación y estudio de los procedimientos y técnicas decorativas sobre vidrio en el barroco como catalizador y crisol de los conocimientos acumulados durante siglos anteriores y que serán reflejados en la constitución de la real fábrica de cristales de la granja, haciendo una exposición de las labores realizadas durante el siglo XVIII y los artífices o maestros que por ella pasaron.
  • LA CARROZA, UN LEGADO DE ARTE EFIMERO. BATALLA DE FLORES EN MURCIA (1899-1977).
    Autor: SANCHEZ ALBARRACIN M. TERESA.
    Año: 1999.
    Universidad: MURCIA.
    Centro de lectura: LETRAS.
    Resumen: La Batalla de Flores se celebró en Murcia desde 1899 hasta 1977, como uno de los eventos festivos encuadrados dentro de las Fiestas de Primavera. La falta de bibliografía y la inexistencia de algún estudio que ofreciese un acercamiento histórico, social o cultural sobre la fiesta, nos hizo desistir de realizar un análisis exclusivamente artístico y justificó la necesidad de llevar a cabo un enfoque mas generalizado. Por ello el índice arroja una división en tres amplias partes. Una primera parte, en la que se ha intentado prefigurar los antecedentes de la fiesta. Aquellos mas remotos que establecemos en torno a unos orígenes carnavalescos, y otros mas cercanos, centrados en la recuperación y evolución iniciada en Niza en 1873, que favorecerá su expansión a otros puntos geográficos, entre los que destacamos la línea de influencia Valencia-Murcia, que en tantas ocasiones siguió la difusión de escuelas y estilos artísticos diversos. Junto al análisis de su implantación en Murcia a partir de 1899, esta parte inicial incluye un acercamiento al Tren Botijo. Tren especial organizado en Madrid por Ramiro Mestre Martínez, que fue la causa de la creación de las fiestas cívicas que dieron continuidad y contrapunto a los desfiles religiosos de la Semana Santa. Una segunda parte se dedica a estudiar profusamente la celebración de la fiesta propiamente dicha. Avatares en su organización, cabalgata anunciadora y decurso de la misma, se completan con el análisis de los diversos concursos convocados por la comisión organizadora para dotar al desfile de todos los elementos materiales necesarios para su celebración. Bocetos de estandartes para premios y bocetos para las carrozas y coches participantes, eran sometidos anualmente a una rigurosa selección en aras de la calidad artística que aquella sociedad burguesa exigía a los eventos festivos. A continuación se realiza un recorrido por los distintos escenarios que dieron cabida a la celebración de la Batalla. Tras sus épocas de esplendor en la Glorieta y en el Parque de Ruiz Hidalgo, desde 1956 con la desaparición de éste último, se vió sometida a un errático peregrinaje, en buena parte paralelo al embate expansivo experimentado por la ciudad, y ello nos ha servido para recordar algunos de los cambios sufridos en el trazado urbano. El concurso convocado anualmente para la decoración de las tribunas levantadas en el Parque, alcanzó mayor envergadura cuando el desfile tuvo que discurrir sobre caminos de asfalto. El enmascaramiento del marco ciudadano, que es llevado a cabo mediante el empleo de la pintura decorativa, amplía el número de elementos o recursos de arte efímero a los que la fiesta recurre. La donación de premios por miembros de la Casa Real y por distinguidos personajes de la esfera nacional y local; así como el estudio del jurado calificador y de los patrocinadores y tripulantes de coches y carrozas, ponen fin a esta segunda parte. El último bloque de nuestro estudio se dedica integramente a la carroza como elemento fundamental de la fiesta, y a sus artífices. Para ello, dentro del mismo, hemos configurado tres apartados. En el primero, se explica la elaboración de la carroza. Boceto, modelado en barro, negativo en escayola, positivado en cartón, estructura o soporte interno y revestimiento de flor, son los pasos examinados detenidamente. Distintos profesionales debían mantener una estrecha relación con el director artístico de la carroza, para la correcta ejecución de la obra. Para describir todo este proceso ha sido necesario acercar la investigación tanto al mundo de los talleres de cartón, como al de los huertos de flores; dos actividades artesanas netamente murcianas e imprescindibles para la ejecución de estas obras. Las páginas dedicadas a un estudio tipológico de las carrozas, tanto desde un punto de vista temático como formal, ha permitido acabar con el tópico -frecuentemente mantenido- de una repetitiva y monótona temática galante, utilizada en casi todas las escenas reproducidas sobre estos teatros móviles. Contrariamente a este criterio, comprobamos como la carroza tenía que sorprender cada año a su público. Sus autores, ávidos de novedades, no dudaban en ensayar para cada edición nuevas temáticas o alardes estructurales. Así, la carroza se convierte en una obra viva con una evolución formal, que se va adaptando a los nuevos tiempos con el uso de nuevos materiales y la búsqueda de novedosas concepciones estéticas. En el apartado "Artistas y maestros carrocistas" se encuadra, junto a figuras tan conocidas y señeras como Antonio González Conte y Carlos Gómez Cano, un nutrido grupo de artistas murcianos, algunos tan presentes como Luis Garay, Eloy Moreno, Manuel Muñoz Barberán, Pedro Sánchez Picazo, Alejandro Seiquer López, José Sánchez Lozano..., y otros tan olvidados y merecedores de urgentes estudios como los escultores Anastasio y Nicolás Martínez, el pintor Pedro García Bosque, el artista y fotógrafo Francisco Miralles, y otros muchos, que realmente componene una amplia relación. De las diversas conclusiones que la investigación ofrece, destacaremos por la brevedad del resumen, tan solo dos: - La relevancia artística de los elementos que componían el desfile, entre los cuales la carroza ocupa un lugar primordial dentro del arte efímero, aunando en su realización arquitectura, escultura y pintura (policromía ésta floral). - La perfecta imbricación entre la fiesta y la sociedad burguesa, que desde sus orígenes carnavalescos la hizo evolucionar y le imprimió unas exigencias estéticas. No olvidemos que se trataba de una época en la que el mundo vegetal era una necesidad que trascendía a todos los órdenes, y no un mero o simple capricho.#
  • "EL CÚFICO ANDALUSÍ COMO ORNAMENTO: FORMA Y SIMBOLO" .
    Autor: BAGDADI SOBH BASSAM.
    Año: 1998.
    Universidad: SALAMANCA .
    Centro de lectura: BELLAS ARTES.
    Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES.
    Resumen: Uno de los elementos estéticos más singulares de la decoración ornamental del arte hispanomusulmán es la epigrafía. El Islám no admite la representación ni veneración de figuras e imágenes, por ello la palabra fue el único símbolo posible de la divinidad, además de vehículo de la revelación islámica. Al escribir el Corán en/cúfiro, éste se convirtió en la escritura sacra del Islám. El cúfico en Al-Andalus fue un ornamento utilizado como elemento decorativo complementario de la arquitectura musulmana, ya que el cúfico por sus caracteres geométricos, lineales y angulosos ofrecía una extraordinaria realización estética en todos los materiales, además de su / significado evidente. Repetían el diseño miles de veces en su deseo de / perfección, cosa que ayudó a la mejor realización de sus formas, conviertiéndose en verdaderos ideogramas de carácter religioso y místico. La evolución de la escritura cúfica andalusí dio lugar a la aparición / de varios estilos: antiguo, florido, simple, magrefí, entrelazado y geométrico puro. Fue en Andalucía donde llegó a su máximo esplendor, sobre todo en la época nazarí, buen ejemplo de ello es el Palacio de la / Al-Hambra, en el que en perfecta armonía conviven todos los estilos del cúfico an-dalusi.
  • LAS MARCAS NARANJERAS EN LA COMUNIDAD VALENCIANA. ORIGENES, CATALOGACION, ICONOGRAFIA, REPRESENTACION GRAFICA Y REPRODUCCION.
    Autor: VIANA ARROYO TOMAS.
    Año: 1996.
    Universidad: POLITECNICA DE VALENCIA.
    Centro de lectura: BELLAS ARTES.
    Centro de realización: DEPARTAMENTO: DIBUJO PROGRAMA DE DOCTORADO: EL DIBUJO EN FUNCION DEL PROYECTO PLASTICO DE EXPRESIONES CUATRIDIMENSIONALES.
    Resumen: LA PRESENTE TESIS CONSTITUYE UN COMPLETO Y EXCELENTE ESTUDIO DE LAS MARCAS NARANJERAS PRODUCIDAS EN LA COMUNIDAD VALENCIANA A LO LARGO DE TODA SU HISTORIA.EL AUTOR CATALOGA 3.482 ETIQUETAS REALIZANDO, DE LOS CROMOS MAS REPRESENTATIVOS, UN ANALISIS DE LOS FUNDAMENTOS Y PRINCIPIOS COMPOSITIVOS ASI COMO TAMBIEN DE SU HISTORIA Y ASPECTOS DE CARACTER EVOLUTIVO.QUEDAN REGISTRADOS COMO TEMAS DE ESTUDIO, ENTRE OTROS, LAS INFLUENCIAS DE CARACTER COMERCIAL, SOCIAL Y POLITICO DEL MOMENTO EN EL TRATAMIENTO TEMATICO DE LAS ILUSTRACIONES, LAS INFLUENCIAS ESTILISTICAS DE LA EPOCA VIVIDA POR LOS DISEÑADORES, LA UTILIZACION DE LA ROTULACION MANUAL COMO METODO MAS RECURRIDO EN LA TIPOGRAFIA EMPLEADA, LA EXISTENCIA DE PUNTOS DE INFLEXION ENTRE LA CARTELISTICA Y EL DISEÑO PRACTICADO EN ESTA MODALIDAD DE PUBLICIDAD COMERCIAL Y FINALMENTE CONTEMPLA NUEVOS TESTIMONIOS INEDITOS DE ALGUNOS AUTORES.EN UNA VISION DE CONJUNTO EL TRABAJO QUEDA DIVIDIDO EN DOS PARTES O BLOQUES. EL PRIMERO DE ELLOS SE BASA EN ASPECTOS Y CARACTERISTICAS GENERALES DE LAS ILUSTRACIONES GRAFICAS Y AL SEGUNDO O BLOQUE CENTRAL EN LOS YA MENCIONADOS FUNDAMENTOS Y PRINCIPISO COMPOSITIVOS. SE COMPLETA LA INVESTIGACION PRESENTANDOSE EN TRES TOMOS EL CATALOGO GRAFICO DE LAS ETIQUETAS ACOMPAÑANDOSE DE UN CUARTO TOMO PARA EL CATALOGO TECNICO DE FICHAS. EL RESTANTE DE LOS CINCO QUE CONSTITUYEN LA PRESENTE TESIS HACE REFERENCIA AL PROPIO TRABAJO DE ANALISIS E INVESTIGACION.
  • LAS ARTES DECORATIVAS EN ALCALA DE HENARES. LA PLATERIA Y REJERIA EN LA CAPILLA DE SAN ILDEFONSO Y MAGISTRAL-CATEDRAL. SIGLOS XVI-XVII-XVIII.
    Autor: MUÑOZ SANTOS M. EVANGELINA.
    Año: 1994.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: GEOGRAFIA E HISTORIA.
    Resumen: CONTEXTUALIZADA LA VILLA-CIUDAD, HEMOS DESVELADO LA GENESIS DE LA PLATERIA COMPLUTENSE EN LOS SIGLOS DE ESTUDIO, ASI COMO LA REJERIA, PARA LLEGAR A LA CONCLUSION QUE ALCALA FUE TANTO EN UN ASPECTO ARTISTICO COMO EN OTRO UN CENTRO RECEPTOR Y GENERADOR DE OBRAS DE ARTE DE UNA GRAN CALIDAD, PROYECTADA A TRAVES DE SUS VECINOS AL NUEVO MUNDO. EL HECHO DE SER SEÑORIO PRELATICIO Y ESTAR ENCLAVADA EN EL CORREDOR DEL HENARES, MARCO SU PROYECCION ARTISTICA DEUDORA EN GRAN MEDIDA DE LA INFLUYENTE CIUDAD IMPERIAL Y SUS ARZOBISPOS, A QUIENES TANTO DEBIA, Y PARA QUIENES JUGO UN PAPEL MUY IMPORTANTE. CONSTATAMOS LA RELEVANCIA DE LA PLATERIA COMPLUTENSE EN EL CENTENAR LARGO DE ORFEBRES, ALGUNOS DE RELEVANCIA NACIONAL TALES COMO LOS: FARACES, GUZMANES, RUIZ, PASTRANA, MARTINEZ, CEVALLOS, ETC. HEMOS SEGUIDO LAS VICISITUDES DEL TESORO ARTISTICO, APRECIANDO SUS NUMEROSAS PERDIDAS, AUNQUE AUN CONSERVA BUEN AJUAR DE ELLAS EN EL PRIMER CENTRO RELIGIOSO, LA MAGISTRAL, BUENA MUESTRA DE LAS MUCHAS QUE POSEYO, ENTRE ELLAS SE ENCUENTRAN LAS REJAS DE JUAN FRANCES, Y BUEN AJUAR DE ORFEBRERIA. LA CAPILLA DE SAN ILDEFONSO HA SIDO MENOS AFORTUNADA EN LA CONSERVACION DE SUS OBRAS ARTISTICAS; YA NO ESTAN SUS REJAS NI LA VERJA DE LOS VERGARAS DEL MAUSOLEO DEL CARDENAL CISNEROS, ASI COMO ORFEBRERIA.
  • CERAMICA Y RITUAL FUNERARIO EN LA PROVINCIA DE TOLEDO.
    Autor: PADILLA MONTOYA CARMEN.
    Año: 1994.
    Universidad: AUTONOMA DE MADRID.
    Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
    Centro de realización: DEPARTAMENTO: HISTORIA DEL ARTE.
    Resumen: ESTA TESIS DOCTORAL ABORDA EL ESTUDIO DE LA CERAMICA FUNERARIA DE LOS SIGLOS XIX Y XX DE LA PROVINCIA DE TOLEDO. EN EL TRABAJO DESTACA LA REALIZACION DE UNA METODOLOGIA PROPIA CON LA ELABORACION DE FICHAS DE CAMPO, DE CATALOGO E INFORMATIZACION DE LOS DETAS EN LA RECOGIDA DE MATERIALES. EL ESTUDIO CONTIENE UN ANALISIS ESTRUCTURAL, ORNAMENTAL Y EPIGRAFICO DE LOS MATERIALES, CON LA ELABORACION DE UN TESAURUS ICONOGRAFICO Y EPIGRAFICO. CONCLUYE CON UNA SISTEMATIZACION DE TECNICAS Y RECONOCIMIENTO DE CRONOLOGIAS, TALLERES, AUTORES, EN BASO NO SOLO A CRITERIS TECNICOS, SINO AL RESULTADO DE LOS ESTUDIOS ICONOGRAFICO Y EPIGRAFICO Y CON UNA INTERPRETACION CULTURAL DE LOS MATERIALES ESTUDIADOS.
  • PLATERIA MADRILEÑA. COLECCIONES DE LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XVII.
    Autor: PUERTA ROSELL M. FERNANDA.
    Año: 1994.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: GEOGRAFIA E HISTORIA.
    Centro de realización: DEPARTAMENTO: HISTORIA DEL ARTE II.
    Resumen: LA PRESENTE INVESTIGACION VERSA SOBRE EL ESTUDIO DE LA PLATERIA CIVIL MADRILEÑA REALIZADO A TRAVES DE LOS INVENTARIOS DE LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XVII. LA OBRA SE DIVIDE EN VARIOS APARTADOS, SIENDO EL FUNDAMENTAL EL QUE RECOGE LOS DIVERSOS TIPOS DE PIEZAS DE PLATA QUE FORMABAN PARTE DE LOS AJUARES DOMESTICOS DE ALGUNOS HOGARES MADRILEÑOS DE LA EPOCA. OTROS APARTADOS SE DEDICAN A LA FUNCION Y FRECUENCIA DE USO DE ESTAS PIEZAS; A SU UBICACION; A LA SINGULARIDAD DE ALGUNAS DE ESTAS; A LOS MATERIALES QUE APARECEN COMBINADOS CON ESTE METAL PRECIOSO Y A LA FORMA EN QUE SE VALORABAN LAS PIEZAS. TAMBIEN SE DEDICA UN CAPITULO A LOS PROPIETARIOS QUE POSEYERON LAS COLECCIONES DE OBJETOS DE PLATA ESTUDIADOS.
  • LOS MOSAICOS DE ILLICI Y DEL PORTUS ILLICITANOS: ESTUDIO TESELAR DE LA ESTRUCTURA BASICA Y DE LA CONFIGURACION MODULAR DE LOS MOTIVOS .
    Autor: RUIZ ROIG ENRIQUE.
    Año: 1994.
    Universidad: POLITECNICA DE VALENCIA.
    Centro de lectura: BELLAS ARTES.
    Centro de realización: DEPARTAMENTO: DIBUJO PROGRAMA DE DOCTORADO: DIBUJO (CURSO 1983-84-85).
    Resumen: EL ESTUDIO SE CENTRA EN EL ANALISIS DE LA VARIADA ORDENACION DEL MODULO-TESELA EN LA ESTRUCTURA BASICA DEL PROCEDIMIENTO MUSIVO Y EN LA SIGNIFICATIVA PARTICIPACION DEL MODULO MOTIVO EN LA CONFIGURACION DECORATIVA, ESPECIALMENTE EN LA GEOMETRICA, DE LOS MOSAICOS DE ILLICI Y DEL PORTUS ILLICITAMUS. COMPLEMENTARIAMENTE TAMBIEN SE PRECISA LA CLASE DE MOSAICO, EL GENERO MUSIVO Y LA VALORACION ARTISTICA. CON ESTE PLANTEAMIENTO SE PRETENDE ALCANZAR EL OBJETIVO DE ESTABLECER SU CATALOGACION, SU POSIBLE RELACION CON EL TIEMPO Y EN EL CONJUNTO MUSIVO DE LA ZONA, Y EN LAS CONNOTACIONES QUE PUDIESEN TENER CON OTROS. ESTA ORIENTACION AMPLIA EL TRADICIONAL ENFOQUE HISTORICO Y ARQUEOLOGICO QUE SE HABIA APLICADO HASTA AHORA. POR LO QUE SEGUN NUESTRA INVESTIGACION LOS MOSAICOS ILLICITANOS Y PORTOILLICITANOS CONTIENEN MAYORITARIAMENTE UN SENTIDO PLANO EN EL RETICULADO DEL MODULO-TESELA, SALVO EN LAS FIGURAS HUMANAS DEL SIGLO IV QUE SIMULAN REDES ALABEADAS. EN CUANTO AL MODULO-MOTIVO EN LA DECORACION DESTACA TAMBIEN LA SENCILLEZ DE SU FORMA Y LA DISPOSICION EN REDES MONOMODULARES Y PLANAS EN LOS MOSAICOS MAS ANTIGUOS, Y LA MAYOR COMPLEJIDAD QUE SE DETECTA EN LAS COMPOSICIONES DE LOS SIGLOS III Y IV. JUNTO A ESTE RESULTADO MERECE CITARSE EL HALLAZGO POR NUESTRA PARTE DE UNA FRACCION DEL MOSAICO DE FARSIURA, LA CUAL SE CONSIDERABA PERDIDA.
  • PLATERIA Y PLATEROS BAJOEXTREMEÑOS (SIGLOS XVI-XIX) .
    Autor: TEJADA VIZUETE FRANCISCO.
    Año: 1993.
    Universidad: EXTREMADURA .
    Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
    Centro de realización: DEPARTAMENTO: HISTORIA DEL ARTE PROGRAMA DE DOCTORADO: ASPECTOS DEL ARTE HISPANICO.
    Resumen: LA TESIS DOCTORAL "PLATERIAS Y PLATEROS BAJOEXTREMEÑOS (SIGLOS XVI-XIX)" ES UN ESTUDIO PORMENORIZADO DE LOS ORFEBRES Y DE LOS CENTROS DE PRODUCCION BAJOEXTREMEÑOS, ANALIZANDOSE LA ACTIVIDAD ARTISTICA DE LOS MISMOS DURANTE LOS CUATRO SIGLOS QUE CIÑEN LA INVESTIGACION. SE ESTUDIAN ADEMAS LOS PLATEROS QUE, PROCEDENTES DE OTRAS ZONAS ARTISTICAS, SE ESTABLECEN EN LA REGION: ITALIANOS, SEVILLANOS Y SALMANTINOS ESPECIALMENTE. EL TRABAJO INCLUYE UN ESTUDIO ESTILISTICO DE LAS DIVERSAS PIEZAS PRODUCIDAS EN LA PROVINCIA BAJOEXTREMEÑA, ATENDIENDO A LAS DIVERSAS CENTURIAS, Y A LA EVOLUCION DE LAS MISMAS. EL TRABAJO SE COMPLETA CON UN CENTENAR DE DOCUMENTOS Y LA REPRODUCCION FOTOGRAFICA DE TODAS LAS PIEZAS SELECCIONADAS.
  • EL CARTEL TAURINO COMO DOCUMENTO HISTORICO Y ARTISTICO (1.822-1.966). CATALOGO DE LA COLECCION DEL MUSEO NACIONAL DE ANTROPOLOGIA.
    Autor: TORRES GONZALEZ BEGOÑA.
    Año: 1993.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: GEOGRAFIA E HISTORIA.
    Centro de realización: DEPARTAMENTO: HISTORIA DEL ARTE II .
    Resumen: LA TESIS CONTIENE UN ESTUDIO DEL CARTEL TAURINO Y UN CATALOGO EXHAUSTIVO DE LA COLECCION DE CARTELES DEL MUSEO NAL. DE ANTROPOLOGIA, COMPUESTO POR 1.799 FICHAS Y ORDENADO CRONOLOGICAMENTE DESDE 1.822 A 1.966. EL ESTUDIO DEL CARTEL TAURINO SE HA DIVIDIDO, A SU VEZ, EN CUATRO PARTES: UN ANALISIS HISTORICO Y ANTROPOLOGICO, APUNTANDO INFORMACIONES VARIADAS SOBRE EL ORDEN Y DESARROLLO DEL ESPECTACULO, EL COMPORTAMIENTO DEL PUBLICO, LOS CAMBIOS POLITICOS Y TODO UN CUMULO DE DATOS PARA EL SEGUIMIENTO DE LAS PERIPECIAS DEL VIVIR COTIDIANO. UN ESTUDIO FORMAL DEL CARTEL TAURINO, DONDE SE EXAMINAN LOS ELEMENTOS DEL LENGUAJE, LA SEMANTICA DEL CARTEL, LAS CONVENCIONES ICONOGRAFICAS Y LOS TIPOS Y ESTEROTIPOS EMPLEADOS EN EL MISMO. TAMBIEN SE PASA REVISTA A LA EVOLUCION Y ESTETICA DE LA TIPOGRAFIA Y LA ORNAMENTACION. UN ESTUDIO DESDE EL PUNTO DE VISTA TECNICO: EL PAPEL, LAS TINTAS, LA COMPOSICION, LOS PROCEDIMIENTOS Y FORMAS DE IMPRESION. POR ULTIMO, UN ANALISIS ESTILISTICO: TENDENCIAS ESTETICAS, ESCUELAS, AUTORES, ETC.
  • ORFEBRERIA DE SIGUENZA Y ATIENZA.
    Autor: ESTEBAN LOPEZ NATIVIDAD.
    Año: 1992.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID .
    Centro de lectura: GEOGRAFIA E HISTORIA.
    Centro de realización: DEPARTAMENTO: ARTE MODERNO II.
    Resumen: EN EL PRESENTE TRABAJO NOS OCUPAMOS DE TODAS LAS OBRAS DE ORFEBRERIA QUE SE CONSERVAN EN LAS TIERRAS DE SIGUENZA Y ATIENZA. ESTRUCTURAMOS EL TRABAJO EN TRES TOMOS: EN EL TOMO PRIMERO ABORDAMOS EL ESTUDIO DE TODO LO RELACIONADO CON LA ORFEBRERIA DE SIGUENZA Y ATIENZA: EVOLUCION, PUNZONES, ORGANIZACION CORPORATIVA, PLATEROS, OBRAS, ETC. EN EL SEGUNDO ESTUDIAMOS TODOS LOS PLATEROS Y LAS PIEZAS DE OTROS CENTROS PENINSULARES, DESTACANDO MADRID, CORDOBA, TOLEDO, BURGOS, ZARAGOZA Y SEGOVIA; ADEMAS DE PIEZAS EXTRANJERAS Y NO IDENTIFICADAS. EN EL TERCER TOMO INCLUIMOS UN APENDICE DOCUMENTAL RECOPILADO EN EL ARCHIVO HISTORICO PROVINCIAL DE GUADALAJARA; ARCHIVOS MUNICIPAL, DIOCESANO, CATEDRALICIO Y PARROQUIALES DE SIGUENZA Y EN LOS ARCHIVOS MUNICIPAL Y PARROQUIAL DE ATIENZA. ADEMAS INCLUIMOS TAMBIEN LAS CONCLUSIONES, BIBLIOGRAFIA E INDICES.
  • LA CULTURA SAMURAI: ARMAS JAPONESAS EN LAS COLECCIONES ESPAÑOLAS.
    Autor: CAEIRO IZQUIERDO LUIS.
    Año: 1990.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: GEOGRAFIA E HISTORIA.
    Resumen: EL OBJETIVO DE ESTA TESIS ES LA LOCALIZACION Y CATALOGACION DE LAS PIEZAS RELACIONADAS CON LAS ARMAS JAPONESAS PARA, A TRAVES DE ELLAS, ESTUDIAR LA CULTURA Y EL ARTE DE LA CLASE GUERRERA JAPONESA. PARA ELLO HA SIDO NECESARIO UNA INTRODUCCION A LA HISTORIA DEL PERIODO DOMINADO POR ESTA CLASE; UN ESTUDIO DE SU PENSAMIENTO EN SUS TRES GRANDES CORRIENTES (SHITOISMO, BUDISMO ZEN Y NEOCONFUCIANISMO); ESTUDIO PORMENORIZADO DE LOS PATRONES CULTURALES DE LA CLASE GUERRERA Y, POR SUPUESTO, EL ESTUDIO TECNICO Y ARTISTICO DE LAS ARMAS Y ARMADURAS. EL TRABAJO SE COMPLETA CON EL CATALOGO DE PIEZAS, BIBLIOGRAFIA COMENTADA, BIBLIOGRAFIA Y GLOSARIO.
  • LUCERNAS ROMANAS DE LA BETICA .
    Autor: MORENO JIMENEZ FRANCISCA.
    Año: 1990.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID .
    Centro de lectura: GEOGRAFIA E HISTORIA.
    Resumen: LOS OBJETIVOS DEL PRESENTE TRABAJO SON TRES: PRIMERO, UN ESTUDIO CIENTIFICO Y UNA DESCRIPCION MINUCIOSA DE LAS LUCERNAS ROMANAS HALLADAS EN LA BETICA SEGUNDO LA RELAIZACION DE UN CATALOGO DE LAS MISMAS; Y, TERCERO UNA EXPOSICION BREVE DE LOS LIMITES GEOGRAFICOS DE LA BETICA Y DE LA PRODUCCION DE ACEITE, CON EL FIN DE RELACIONAR LAS PIEZAS CERAMICAS CON EL CONTEXTO CULTURAL EN EL QUE APARECEN Y EVOLUCIONAN ARTISTICAMENTE. LA INFORMACION OBTENIDA AL REALIZAR UN ESTUDIO DE LOS DIFERENTES ASPECTOS ADYACENTES A LAS LUCERNAS, ENTIENDASE TIPOLOGIAS, ARCAS Y MOTIVOS DECORATIVOS. RESULTA BASICA PARA LA ELABORACION DEL CATALOGO-INVENTARIO. UN APARTADO COMPLEMENTARIO ES QUE TODO EL TRABAJO HA SIDO INFORMATIZADO, DANDO UNOS APENDICES SUPLEMENTARIOS. POR UN LADO, UNAS TABLAS DE MATERIAL POR BLOQUES, OBTENIDOS POR EL PROCESO ANTES INDICADO; Y POR OTRO GRAFICAS DE SECTORES Y BARRAS QUE INDICAN, LA DISTRIBUCION DE TIPOS, MOTIVOS DECORATIVOS Y MARCAS. EL TRABAJO CONSTA DE TRES VOLUMENES DE TEXTOS Y ATERIAL INFORMATIZADO Y CUATRO DE MATERIAL FOTOGRAFICO.
  • EL MUEBLE EN ESPAÑA DURANTE LOS SIGLOS XVI Y XVII .
    Autor: AGUILO ALONSO M. PAZ.
    Año: 1989.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: GEOGRAFIA E HISTORIA.
    Centro de realización: DEPARTAMENTO DE ARTE III (CONTEMPORANEO) FACULTAD DE GEOGRAFIA E HISTORIA. U.C.M..
    Resumen: ESTUDIO DEL MOBILIARIO UTILIZADO EN ESPAÑA DURANTE LOS SIGLOS REFERIDOS A TRAVES DE LA REGLAMENTACION GREMIAL, INVENTARIOS Y DOCUMENTOS HASTA LLEGAR A UNA EXTENSA NOMINA DE EBANISTAS Y ENTALLADORES. LAS NOTICIAS LITERARIAS E INVENTARIOS HAN PERMITIDO DETERMINAR LA ENORME IMPORTANCIA CONCEDIDA AL MOBILIARIO DESDE EL PUNTO DE VISTA SOCIOLOGICO, LAS VARIACIONES DE LA MODA, DESDE LOS TIPOS NETAMENTES HISPANICOS DEL SIGLO XVI, A LAS INFLUENCIAS EUROPEAS, FLAMENCAS E ITALIANAS DURANTE CASI TODO EL SIGLO, LA ENORME IMPORTANCIA QUE TUVO EN NUESTRO PAIS EL MOBILIARIO DE LUJO ALEMAN EN EL ULTIMO CUARTO DEL MISMO Y LA PRACTICAMENTE ABSOLUTA PRIMACIA ITALIANA EN EL SIGLO XVII, QUE SE EXTIENDE A TODOS LOS CAMPOS DECORATIVOS SOBRE FORMAS NETAMENTE ESPAÑOLAS QUE PERVIVEN APENAS SIN CAMBIOS EN LOS DOS SIGLOS. SE INCLUYE EL ESTUDIO COMPLETO DEL TALLER DE EBANISTERIA DE EL ESCORIAL, A PARTIR DEL CUAL ADEMAS DEL CONOCIMIENTO DE BUEN NUMERO DE EBANISTAS, SE INTRODUCE EL TRATAMIENTO DE LAS MADERAS DE INDIAS Y MODOS DE CONSTRUCCION QUE INFLUYERON DECISIVAMENTE EN EL MOBILIARIO DE TODA ESPAÑA, ASI COMO EL ESTUDIO DE LAS DISTINTAS FORMAS DE TARACEA, AQUI UTILIZADAS, POSIBLEMENTE LA APORTACION MAS IMPORTANTE DEL MOBILIARIO HISPANICO A LO EUROPEO.
  • LA PLATERIA EN GALICIA: DIOCESIS DE LUGO, MONDOÑEDO, ORENSE Y TUY.
    Autor: SAEZ GONZALEZ MANUELA.
    Año: 1989.
    Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
    Centro de lectura: GEOGRAFIA E HISTORIA.
    Centro de realización: DEPARTAMENTO ARTE II.
    Resumen: LA PALATERIA EN LAS DIOCESIS DE LUGO, MONDOÑEDO, ORENSE Y TUY ESTUDIA A LOS PALTEROS GALLEGOS Y A LA PLATA GALLEGA DE GALICIA QUE SE HA CONSERVADO A TRAVES DE LOS SIGLOS. ESTE TRABAJO APARECE DIVIDIDO EN TRES PARTES. LA PRIMERA TRATA DE LA NORMATIVA APLICADA A LA PLATERIA EN CUANTO A ESTRUCTURA GREMIAL, VISITAS APALTERIAS, FERIAS Y MARCADOS, LEY EXGIDA A LOS METALES, DERECHOS DE MARCAJE Y, HACE UN ESTUDIO PROFUNDO DE LA REAL CEDULA DE PLATEROS DE EL FERROL DE 1786, INEDITA. TAMBIEN HACE REFERENCIA ESTE APARTADO A LAS MARCAS DE LLAS PIEZAS DANDO A CONCOCER LAS DE LOS PLATEROS Y LAS DE LOCALIDADES. ASIMISMO HACE UNA CLASIFICACION DE LAS PIEZAS GALLEGAS Y DE LAS QUE PROCEDEN DE DONACIONES SEPARADOLAS POR SIGLOS. LA SEGUNDA PARTE PRESENTA UN CATALOGO DE CIENTO SESENTA MARCAS. TAMBIEN CONTIENE UN CATALOGO DE PIEZAS, QUE COMPRENDE EL ANALISIS DE QUINIETOS TRECE EJEMPLARES QUE HAN SIDO SEPARADOS POR DIOCESIS Y ESTUDIADO DE ACUERDO CON SU ESTILO. LA TERCERA PARTE COMPRENDE UNA NOMINA DE DOSCIENTOS CINCUENTA Y DOS PLATEROS DE LA DIOCESIS QUE SE ESTUDIAN. LA MITAD DE LOS ARTIFICES QUE SE DAN A CONOCER SON INEDITOS, Y AL RESTO SE LA HAN AÑADIDO NUEVOS DATOS BIOGRARICOS. SE PRESENTAN ADEMAS EN ESTA ULTIMA PARTECUATROCIENTOS DOCE DOCUMENTOS, INEDITOS EN CASI SU TOTALIDAD, Y QUE ABARCA UN PERIODO QUE VA DESDE EL ANÑO 1572 AL 1898 INCLUSIVES. FINALMENTE, SE HACEN UNAS CONCLUSIONES; Y POR ULTIMO, SE INCLUYE UN INDICE DE PLATEROS, BIBLIOGRAFIA Y ABREVIATURAS.
  • XAVIER NOGUES I ELS VIDRES ESMALTATS AL FOC .
    Autor: VIDAL MAYNOU CECILIA.
    Año: 1989.
    Universidad: BARCELONA .
    Centro de lectura: BELLAS ARTES.
    Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE BARCELONA.
    Resumen: DEDICADA, BASICAMENTE A LA CATALOGACION DE LA CONSIDERADA OBRA MENOR DE ESTE ARTISTA CALATAN (1873-1941). CONSTA DE CUATRO CAPITULOS SUBDIVIDIDOS EN DIVERSOS APARTADOS, INICIANDOSE CON UNA INTRODUCCION SOBRE EL VIDRIO ESMALTADO EN CATALUÑA. CAPITULO I: CONSTA DE UNAS FICHAS HISTORICAS PARA SITUAR LA EVOLUCION DE LAS DIVERSAS TECNICAS EMPLEADAS DESDE ANTIGUA EN LA DECORACION DEL VIDRIO. SE EXPLICA, ADEMAS, EL PROCESO Y UTILLAJE EMPLEADO EN LA TECNICA DEL ESMALTADO AL FUEGO SOBRE VIDRIO, PARA TERMINAR CON EL VOCABULARIO DE TALLER, USADO POR LOS ARTESANOS DEDICADOS A ESTE OFICIO. CAPITULO II: ESTA DEDICADO A LA FORMACION, EN ESTA ESPECIALIDAD DE LOS ARTISTAS Y ARTESANOS CATALANES (1900-1930) DE LOS CUALES SE INCLUYE UN RESUMEN BIOGRAFICO, PARA TERMINAR CON LA BIOGRAFIA INEDITA DE RICARDO CRESPO, EL CUAL COLABORO EN LA REALIZACION DE LOS VIDRIOS DISEÑADOS POR NOGUES. CAPITULO III: BIOGRAFIA DE XAVIER NOGUES, A LA CUAL SE HAN APORTADO DATOS INEDITOS, LO MISMO QUE A SU BIBLIOGRAFIA, CASI EXHAUSTIVA, A LA QUE SE HAN AÑADIDO OTROS DATOS DE INTERES. SE INCLUYE ADEMAS LA CATALOGACION DE TODOS SUS DIBUJOS PREPARATORIOS PARA LA REALIZACION DE VIDRIOS, ASI COMO LAS PIEZAS DE VIDRIO YA ESMALTADAS, OBRAS A LAS CUALES SE LES HA AÑADIDO SU CORRESPONDIENTE BIBLIOGRAFIA. CAPITULO VI: ESTE ULTIMO CAPITULO TERMINA CON LAS CONCLUSIONES A LAS QUE SE HA LLEGADO EN ESTE TESIS, ASI COMO LA RELACION DE LA BIBLIOGRAFIA EMPLEADA EN LA MISMA. CONSTA DE 435 PAGINAS PROFUSAMENTE ILUSTRADAS A PARTIR DE LA PAGINA 101, ILUSTRACIONES, LA MAYORIA DE LAS CUALES SON REPRODUCIDAS POR PRIMERA VEZ.
  • LA REJERIA EN JAEN EN EL SIGLO XVI.
    Autor: DOMINGUEZ CUBERO JOSE.
    Año: 1987.
    Universidad: GRANADA.
    Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
    Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS DE LA UNIVERSIDAD DE GRANADA.
    Resumen: UN ESTUDIO COMPLETO Y PORMENORIZADO DE LA REJERIA EN JAEN EN EL SIGLO XVI, EN LA QUE COMPLETA LA LAGUNA QUE EXISTIA EN ANDALUCIA ORIENTAL EN LA HISTORIOGRAFIA HISTORICO-ARTISTICA.
  • LOS ESMALTES ROMANICOS CHAMPLEVE EN CATALUÑA SS. XII-XIII . (INVENTARIO Y ANALISIS DE DISTINTAS CATEGORIAS DE ESTILO).
    Autor: MATAS BLANXART M. TERESA.
    Año: 1987.
    Universidad: AUTONOMA DE BARCELONA.
    Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
    Centro de realización: UNIVERSIDAD AUTONOMA DE BARCELONA. FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS..
    Resumen: EL OBJETIVO FINAL QUE PRETENDE ALCANZAR ESTE ESTUDIO ES EN PRIMER LUGAR ESTABLECER UNA METODOLOGIA ADECUADA PARA SER INFORMATIZADA QUE PERMITA LA CLASIFICACION -CON AYUDA DE UN ANALISIS CLUSTER- DE LOS DISTINTOS GENEROS DE PIEZAS QUE FORMAN EL CORPUS GENERAL DE LAS OBRAS INVENTARIADAS EN CATALUÑA Y QUE REFLEJE EN CADA UNO DE LOS EXAMENES PROPUESTOS (COMPOSICION ORNAMENTACION Y COLOR) LAS DIVERSAS MODALIDADES TIPOLOGICAS QUE LAS DETERMINAN. EN SEGUNDO LUGAR COMO CONSECUENCIA DEL RESULTADO OBTENIDO EN ESTE PRIMER NIVEL DE INVESTIGACION PODER LLEGAR A ESTABLECER UN CUESTIONARIO APTO PARA PROCEDER AL ANALISIS DE CUALQUIER TIPO DE OBJETO CON ESMALTE CHAMPLEVE NO INVENTARIADO Y EN ULTIMO TERMINO INICIAR LA INTRODUCCION A UN PROYECTO DE CONSULTA QUE PERMITA OBTENER EL PUNTUAL CONOCIMIENTO DE LAS CARACTERISTICAS QUE REUNE UN OBJETO PARTICULAR O UN CONJUNTO DE OBRAS DEL MISMO REPERTORIO A TRAVES DE UN AMPLIO ORGANIGRAMA QUE ADEMAS DE LAS CONSULTAS PARTICULARES O COLECTIVAS QUE SE DESEEN EFECTUAR NOS PROPORCIONE LA OPORTUNIDAD DE ANULAR MODIFICAR O INTRODUCIR VARIABLES ASI COMO AUTORIZAR LA INCORPORACION DE NUEVOS OBJETOS Y SU POSTERIOR CLASIFICACION. EL ESTUDIO PARTE DE UNA FICHA TECNICA QUE INFORMA SOBRE LOS ASPECTOS RELATIVOS ASU IDENTIFICACION CARACTERISTICAS HISTORIA BIBLIOGRAFIA DOCUMENTACION. INCLUYE ADEMAS EL ESQUEMA COMPOSITIVO OBSERVACIONES AL ESTILO Y CORRESPONDENCIAS (TEMATICAS Y COMPOSITIVAS ORNAMENTALES Y DE COLOR) Y UN AMPLIO CUESTIONARIO QUE REUNE Y ORDENA TODO UN CONJUNTO DE NOTAS DE LOS ASPECTOSANTES PROPUESTOS. LA INFORMATIZACION DE ESTOS DATOS AUTORIZA EL ANALISIS A TRES NIVELES: A)CADA TIPO DE OBJETO POR CADA ASPECTO EXAMINADO INDIVIDUALMENTE; B)CADA TIPO DEPIEZA POR TODAS LAS VARIABLES EXISTENTES EN EL BANCO DE DATOS; C)TODAS LAS PIEZAS INVENTARIADAS CON TODAS LAS VARIABLES DEL BANCO DE DATOS. LOS RESULTADOS CONSEGUIDOS OFRECEN: A) CLASIFICACIONES POR TIPO DE PIEZA ATENDIENDO A CADA CATEGORIA ANALIZADA INDIVIDUALMETE; B) CLASIFICACIONES POR CADA TIPO DE PIEZA VISTAS A TRAVES DE LOS TRES ASPECTOS PROPUESTOS SIMULTANEAMENTE; C) CREACION DE UN PROGRAMA DE CONSULTA CUYO USO SE HA PREVISTO A TRES NIVELES: A)CONSULTA AL GRUPO DE LAS FICHAS TECNICAS; B) CONSULTA DE LAS CARACTERISTICAS QUE REUNE UNA OVARIAS PIEZAS DE UN MISMO GENERO Y C) PETICION DE COMBINACIONES.
22 tesis en 2 páginas: 1 | 2
Google
Web www.cibernetia.com
Manuales | Directorio | Tesis: Ordenadores, Circuitos integrados...
english
Cibernetia