CINEMATOGRAFIA, 4

Autor: COMPANY GIMENO SALVADOR.
Año: 1997.
Universidad: VALENCIA.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: TEORIA DELS LLENGUATGES PROGRAMA DE DOCTORADO: 340 F. POSTESTRUCTURALISMO Y CRISIS DE LA MODERNIDAD.

Resumen: Esta tesis estudia de adaptacio]n fílmica de V. Aranda en cuanto traducción y relectura de la novela de Martin-Santos Tiempo de Silencio. en ella se analizan especialmente el traslado de los aspectos narratologicos y simbólicos de la novela y se apunta desde los escritos de autores como Benjamin, de Man o Derrida una teoría de la traducción como resscritura.

Autor: REY REGUILLO ANTONIA DEL.
Año: 1997.
Universidad: VALENCIA.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: TEORIA DELS LLENGUATGES PROGRAMA DE DOCTORADO: 340 C.

Resumen: El trabajo ha intentado desvelar en qué medida los modos de representación que articulan el cine español de los años veinte son deudores del sistema fílmico vigente en la cinematograf'ia internacional o si, por el contrario, presentan peculiaridades formales propias. Para llegar a conclusiones objetivas, se han seleccionado cuatro películas de la época -La revoltosa (1924), Castigo de Dios (1925), Currito de la Cruz (1925) y El mayorazgo de Basterreche (1928)- y se ha procedido a realizar un exhaustivo análisis de su sistema formal. Este ha partido de la teoría preexistente y, tras la descripción de las modalidades discursivas que configuran cada película, ha comprobado los rasgos comunes y los diferenciales que se observan. La tesis resultante confirma la integración de la filmografía española en el sistema general, del que conoce todos sus resortes, pero presenta ciertas modalidades específicas derivadas esencialmente de las limitaciones habidas en su sistema productivo.

Autor: SANCHEZ NORIEGA JOSE LUIS.
Año: 1997.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD I PROGRAMA DE DOCTORADO: HISTORIA Y CREATIVIDAD AUDIOVISUAL.

Resumen: La tesis se propone elaborar un método de investigación para el conocimiento de un director cinematográfico con los requisitos necesarios para superar las arbitrariedades más frecuentes. La aplicación de ese método se realiza en la obra de Mario Camus (Santander, 1935), uno de los cineastas menos estudiados y más representativos del Nuevo Cine Español, la generación formada en el IIEC/EOC que, por primera vez, accede a la industria desde una formación universitaria que conlleva la consideración del cine como hecho cultural y artístico. El estudio de Mario Camus en cuanto cineasta remite inmediatamente a la obra realizada, a la filmografía realmente existente -y no a una parte de ella o a las intenciones o a los proyectos- por ello la presente investigación abarca la filmografía completa. La herramienta metodológica empleada es el análisis del filme; teniendo presentes las variadas aportaciones que se han sucedido, sobre todo, desde la semiología francesa, hemos elaborado un modelo que, como no podía ser de otro modo, se adapte al cineasta estudiado. La aplicación de ese método a la filmografía tiene como resultado la construcción de la identidad autoral del cineasta, es decir, las constantes estilísticas y temáticas que permiten comprender el mundo del director en cuanto autor cinematográfico. Dada la relevancia que tienen las adaptaciones literarias en el cineasta elegido, se analiza la práctica de esas adaptaciones en un apartado con cierta autonomía respecto al resto. En ese lugar se indaga en el proceso de adaptación del texto literario, una de las cuestiones más complejas en el siempre difícil campo de investigación de las relaciones cine y literatura, con la esperanza de ofrecer un modelo teórico-práctico de análisis comparatista.

Autor: VALOR MONTERO JAIME.
Año: 1997.
Universidad: POLITECNICA DE CATALUÑA.
Centro de lectura: ARQUITECTURA.

Resumen: Se trata de señalar la educación de los procedimientos y estrategias con los que la arquitectura actual enfrenta las profundas transformaciones que experimenta su entorno. Como instrumento de análisis se recurre a la representación cinematográfica que ha contribuido al establecimiento del imaginario contemporáneo construyendo ambientes (artificiales) de forma sintética y verosímil. Se trata, además, de una disciplina paralela a la arquitectura moderna tanto por su desplegamiento temporal y geográfico como por la necesidad de proyectar espacios desarrollando instrumentos de comunicación específicos, coordinando otras disciplinas especializadas bajo un proyecto unitario y, sobretodo, produciéndose en un contexto definido por sus limitaciones (cliente, programa, rentabilidad comercial ...). Así, contrastando el imaginario fílmico con el arquitectónico, se destacan características como el mestizaje (que se opone al ideal moderno del diseño global unitario) o la simultaneidad de percepción de todas las escalas (que ignora las divisiones convencionales entre las diferentes disciplinas de intervención sobre el entorno). También se constata que las propiedades que habitualmente centran el proyecto arquitectónico no son las primoridales en su percepción ni las esenciales para sus usuarios, así como la centralidad de los aspectos inmateriales (antónimos de los tradicionalmente asociados a la arquitectura) en la definición del ambiente humano. Como resumen, se ha señalado el trabajo sobre lo cotidiano (aspecto que el cine ha sabido convertir en expresión del siglo XX sin por ello apartarse de las leyes del mercado que le eran impuestas) como uno de los campos de trabajo más fértiles para la arquitectura actual.

Autor: CUEVAS ALVAREZ EFREN.
Año: 1996.
Universidad: NAVARRA.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: CULTURA Y COMUNICACION AUDIOVISUAL PROGRAMA DE DOCTORADO: COMUNICACION PUBLICA .

Resumen: ESTA TESIS ESTUDIA EL UNIVERSO FILMICO CONFIGURADO EN LAS PELICULAS DIRIGIDAS POR ELIA KAZAN. EN LA PRIMERA PARTE (CAP. 1, 2 Y 3) SE REALIZA UN REPASO CRONOLOGICO DE SU FILMOGRAFIA (1945-1976), AL HILO DE LO PUBLICADO POR LA CRITICA Y POR EL PROPIO KAZAN SOBRE SU OBRA, SEÑALANDO LAS CONSTANTES ESTILISTICAS Y TEMATICAS DE SUS FILMES. EN CUANTO AL ESTILO, DESTACA SU PRETENSION REALISTA Y SU TENDENCIA A LA SOBREDRAMATIZACION, VEHICULADA SOBRE TODO A TRAVES DE LOS INTERPRETES DEL ACTOR'S STUDIO CON LOS QUE TRABAJA A MENUDO. LAS CONSTANTES TEMATICAS RESULTAN AGRUPADAS EN CINCO AREAS: CONFLICTOS DE CONCIENCIA, AMBIVALENCIA, PROCESOS DE FINGIMIENTO, PROCESOS DE EXTRAÑAMIENTO (ALIENACION, INCOMUNICACION) Y CRISIS DE IDENTIDAD. EN LA SEGUNDA PARTE SE REALIZA UN ANALISIS DE CARACTER NARRATOLOGICO, CENTRADO SOBRE TODO EN ON THE WATERFRONT, EAST OF EDEN Y THE ARRANGEMENT, DE ACUERDO CON LA METODOLOGIA DESARROLLADA POR GERARD GENETTE, PREVIA ADAPTACION DE SU PROPUESTA AL MEDIO CINEMATOGRAFICO (EPIGRAFES 4.1., 5.1. Y 6.1).

Autor: FRANCO GINER JOSEP.
Año: 1996.
Universidad: VALENCIA.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: TEORIA DE LOS LENGUAJES PROGRAMA DE DOCTORADO: POSTESTRUCTURALISMO Y CRISIS DE LA MODERNIDAD, 340-F. .

Resumen: TRATA DEL ANALISIS FILMICO DE ALGUNAS DE LAS PELICULAS HECHAS POR LA PRODUCTORA VALENCIANA "CIFESA" DURANTE EL LLAMADO PERIODO REPUBLICANO, DESDE UNA PERSPECTIVA POSTESTRUCTURALISTA, ENTENDIDA COMO MIRADA DECONSTRUCTORA DE LOS MODELOS DE REPRESENTACION PUESTOS EN FORMA, Y QUE APUNTA HACIA LOS REDUCCIONISMOS ALLI PRACTICADOS, DESDE EL FEMINISMO, LA ALTERIDAD, LA ARQUEOLOGIA (FOUCAULTIANA), EL DIALOGISMO, Y OTRAS HERRAMIENTAS QUE LA POSTMODERNIDAD PONE A NUESTRA DISPOSICION PARA REALIZAR UNA "CRITICA " DE AQUELLOS, DONDE SE PONGA DE MANIFIESTO SU POCA O NULA VOLUNTAD REGIONALISTA, COMO SE AFIRMA, SU FALTA DE INTERCLASISMO, SINO MAS BIEN LO CONTRARIO; SU DUDOSA MODERNIDAD, QUE LOS ALEJARIA DE MODELOS ANTERIORES Y/O POSTERIORES; Y, EN DEFINITIVA, PARA CUESTIONAR LA ALEGRE Y TRANQUILA MIRADA HISTORICISTA QUE, BAJO EL PRETEXTO DE RECUPERAR CIERTA FILMOGRAFIA (QUE DE ESO SE TRATARIA TAMBIEN), HACE "TABULA RASA" Y SE DEDICA A DECIR MARAVILLAS DE UNOS TEXTOS FILMICOS QUE NO SON NADA INOCENTES Y QUE TIENEN POCO DE DESPARPAJO. UNA PROPUESTA QUE PONE SOBRE LA MESA EL MODO Y EL QUE DE UN CINE, EL NUESTRO, ALEJANDOSE DE LA GACETILLA SEMANAL, DE CONTINUIDADES DE SERMON DOMINICAL Y QUE ASUME LA IMPERIOSA NECESIDAD DE PODER HABLAR DE LO PROPIO DE "OTRO" MODO.

Autor: FRESNO BAQUERO IGNACIO JAVIER.
Año: 1996.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD I PROGRAMA DE DOCTORADO: TEORIA E HISTORIA DE LOS MEDIOS AUDIOVISUALES Y PUBLICITARIO.

Resumen: EN LOS AÑOS CINCUENTA LA INDUSTRIA CINEMATOGRAFICA DE HOLLYWOOD VIVIO UNA DE LAS CRISIS MAS AGUDAS DE SU HISTORIA. LA SITUACION LLEGO A SER CRITICA. EL COMPLICADO ENTRAMADO INDUSTRIAL QUE EXISTE TRAS ESTA CINEMATOGRAFIA NECESITABA UN FUERTE EMPUJE PARA PODER SEGUIR SIENDO RENTABLE: A LA PERDIDA DE ESPECTADORES DEBIDO AL AUGE DEL NUEVO MEDIO TELEVISIVO SE UNIA LA PERDIDA DEL CONTROL DE LAS SALAS DE EXHIBICION POR PARTE DE LAS MAJORS (LAS GRANDES PRODUCTORAS). COMO MEDIDA DE URGENCIA, LAS GRANDES DE HOLLYWOOD APOSTARON POR COMERCIALIZAR UNA SERIE DE FORMATOS ESPECTACULARES QUE COMPETIAN DIRECTAMENTE CON LA PEQUEÑA PANTALLA DEL TELEVISOR. ASI EL COLOR, LA PANTALLA ANCHA, EL SONIDO ESTEROFONICO O LA IMAGEN ESTEREOSCOPICA CONQUISTARON LAS SALAS DE CINE EN UN INTENTO DE RECUPERAR AL PUBLICO QUE LES HABIA SIDO ROBADO. LA PRACTICA TOTALIDAD DE ESOS FORMATOS CAYO EN EL OLVIDO A LOS POCOS AÑOS DE SU COMERCIALIZACION. EL MOTIVO ERA SU ALTO COSTE, SU POCA CALIDAD DE DEFINICION O LA MALA ACEPTACION POR PARTE DEL PUBLICO TRAS LAS PRIMERAS EXHIBICIONES, EN LAS QUE LA CURIOSIDAD ATRAIA A LAS MASAS A LAS SALAS. EL CINEMASCOPE DE LA PRODUCTORA 20TH CENTURY FOX FUE EL UNICO DE LOS FORMATOS COMERCIALIZADOS EN ESTA DECADA QUE HA LLEGADO HASTA NUESTROS DIAS Y QUE HA INFLUIDO EN EL DESARROLLO DE LA HISTORIA DEL CINE. EN ESTA INVESTIGACION HEMOS ANALIZADO LA SITUACION EN LA QUE SE ENCONTRABA LA INDUSTRIA HOLLYWOODENSE EN LOS AÑOS PREVIOS A LA COMERCIALIZACION DE ESTE PROCEDIMIENTO, ASI COMO LOS AÑOS POSTERIORES, EN LOS QUE EL RESTO DE LAS PRODUCTORAS TERMINARON ACEPTANDO ESTE FORMATO Y DIRIGIENDO SU PRODUCCION HACIA LA PANTALLA ANCHA DE IMAGEN ANAMORFIZADA DE LA 20TH CENTURY FOX. ESTE MOMENTO CLAVE EN EL DESARROLLO DEL ARTE CINEMATOGRAFICO ES OBJETO DE ESTUDIO DESDE UNA DOBLE PERSPECTIVA: EN UNA PRIMERA APROXIMACION NOS ACERCAMOS A LA INDUSTRIA ESTADOUNIDENSE BUSCANDO INFORMACION SOBRE LOS COSTES DEL SISTEMA Y SU ACEPTACION INDUSTRIAL, MIENTRAS QUE EN UNA SEGUNDA PARTE INVESTIGAMOS LA LLEGADA DEL CINEMASCOPE A MADRID, ESTUDIANDO EL ESTRENO EN LA CAPITAL DE LA TUNICA SAGRADA Y LAS REPERCUSIONES QUE EL MISMO TUVO EN EL SECTOR DE EXHIBICION. EL MOTIVO DE ESTE TRABAJO INVESTIGADOR ES COMPROBAR COMO UN HECHO EMINENTEMENTE INDUSTRIAL (Y POR ELLO MOVIDO EXCLUSIVAMENTE POR INTERESES ECONOMICOS) TAN CLARO COMO ES LA COMERCIALIZACION DEL FORMATO CINEMASCOPE, MARCO EL COMIENZO DE UNA NUEVA ETAPA DE LA CINEMATOGRAFICA Y, EN CONSECUENCIA, ABRIO NUEVAS POSIBILIDADES (ARTISTICAS) AL CINE.

Autor: GISPERT PELLICER ESTHER.
Año: 1996.
Universidad: GIRONA.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA EDUCACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: PEDAGOGIA PROGRAMA DE DOCTORADO: INNOVACIO EN L'AVALUACIO DE LES INTERVENCIONS EDUCATIVES .

Resumen: LA TESIS CONSTA DE CUATRO PARTES CLARAMENTE DIFERENCIADAS, PERO COMPLEMENTARIAS ENTRE SI, QUE RESPONDEN A LA VOLUNTAD DE ORIENTAR LA INTRODUCCION DEL CINE EN EL AMBITO DE LA EDUCACION. EL OBJETIVO FUNDAMENTAL DE LA PRIMERA PARTE DE LA TESIS ES CREAR UN MARCO TEORICO EN EL QUE CONFLUYAN LAS INVESTIGACIONES Y OPINIONES DE DIVERSOS AUTORES, QUE PROVIENEN DEL CAMPO DE LA COMUNICACION O BIEN ESPECIALISTAS EN EL AMBITO DE LA EDUCACION, QUE SE HAN INTERROGADO, DESDE SU PARTICULAR PARCELA DE ESTUDIO, SOBRE ASPECTOS RELACIONADOS CON LA PRESENCIA DE LOS MEDIOS DE COMUNICACION, EN GENERAL, O BIEN SOBRE LA INCIDENCIA DEL CINE, EN PARTICULAR, EN NUESTRA SOCIEDAD Y EN LAS PERSONAS. LA SEGUNDA PARTE DE LA TESIS, ESTA DEDICADA INTEGRAMENTE AL ESTUDIO DE LA EXPERIENCIA DE UNA COOPERATIVA DE BARCELONA, LLAMADA DRAC MAGIC, QUE DESDE HACE VEINTICINCO AÑOS TRABAJA EN LA APLICACION DEL CINE EN EL AMBITO DE LA EDUCACION FORMAL Y EN LA FORMACION PERMANENTE DEL PROFESORADO. EN LA TERCERA PARTE DE LA TESIS, HEMOS INVESTIGADO EN EL MARCO LEGAL QUE CONFIGURA LAS POSIBILIDADES Y LOS LIMITES QUE SE LES PLANTEA A LOS PROFESORES QUE ESTAN INTERESADOS EN INTRODUCIR LOS MEDIOS DE COMUNICACION, EN GENERAL, Y EL CINE EN PARTICULAR, EN SUS PRACTICAS EDUCATIVAS. EN LA CUARTA PARTE DE LA TESIS, HEMOS DISEÑADO UNA PROPUESTA PRACTICA PARA INTRODUCIR EL CINE EN LAS ESCUELAS DE NUESTRO PAIS, QUE SE HA CONCRETADO EN LA ELABORACION DE UN CREDITO VARIABLE SOBRE CINE DESTINADO A LOS ALUMNOS QUE CURSAN LA EDUCACION SECUNDARIA OBLIGATORIA.

Autor: IBARZ IBARZ MERCE.
Año: 1996.
Universidad: POMPEU FABRA.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: PERIODISMO Y COMUNICACION AUDIVISUAL PROGRAMA DE DOCTORADO: GENEROS Y ESTRATEGIAS DE LA COMUNICACION AUDIOVISUAL.

Resumen: LA TESIS INVESTIGA Y ANALIZA EL PROCESO DE CREACION Y DE RECEPCION DEL FILME DOCUMENTAL DE LUIS BUÑEL SOBRE LAS HURDES, REALIZADO EN 1933. LA INVESTIGACION ARRANCA CON LOS PROCEDENTES HISTORICOS, METAFORICOS Y VISUALES DE LA OBRA, QUE SE ENCUENTRAN EN LOS VIAJES ANTERIORES DE MIGUEL DE UNAMUNO Y, EN PARTICULAR, DE ALFONSO XIII Y EN EL FOTOPERIODISMO QUE LA VISITA REAL PROVOCO, ASI COMO EN EL ESTUDIO DE GEOGRAFIA HUMANA DE MAURICE LEGENDRE, EN EL QUE BUÑUEL SE INSPIRO ABIERTAMENTE. LA INVESTIGACION PODE DE RELIEVE EL CARACTER ANARCO-SURREALISTA DEL FILME, TANTO EN VIRTUD DEL EQUIPO DE PRODUCCION Y FILMACION QUE LO REALIZO, COMO DE SU PUESTA EN ESCENA. SE ANALIZAN LAS TRAYECTORIAS INTELECTUALES, ARTISTICAS Y POLITICAS DE CADA MIEMBRO DEL EQUIPO, QUE DIERON COMO RESULTADO UN FILME PLURIDISCIPLINARIO DE ESPECTRO CULTURAL AMPLIO: CINEMA, FOTOGRAFIA, POESIA, PERIODISMO, ETNOGRAFIA, HISTORIA DEL ARTE. ASIMISMO, LA TESIS SE DETIENE EN LA DESCRIPCION Y ANALISIS DE LA PUESTA EN ESCENA, EN PARTICULAR DE LAS ESCENAS FABRICADAS. EL ANALISIS DE LA RECEPCION DEL FILME EN LAS DIVERSAS ETAPAS DE LA II REPUBLICA Y DE LA GUERRA CIVIL, ASI COMO DESDE ENTONCES HASTA HOY, CIERRA LA TESIS.

Autor: LEON ANGUIANO BIENVENIDO.
Año: 1996.
Universidad: NAVARRA.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: CULTURA Y COMUNICACION AUDIOVISUAL PROGRAMA DE DOCTORADO: COMUNICACION PUBLICA.

Resumen: EL ESTUDIO TIENE COMO OBJETIVO IDENTIFICAR ALGUNAS DE LAS CLAVES DE LA EFICACIA COMUNICATIVA DEL DOCUMENTAL DE DIVULGACION CIENTIFICA. COMO CASO DE ESTUDIO, SE CENTRA EN EL ANALISIS DE LAS OBRAS DEL GUIONISTA Y PRESENTADOR BRITANICO DAVID ATTENBOROUGH. LA PRIMERA PARTE, DE INDOLE HISTORICA, PRESENTA ALGUNOS DE LOS ASPECTOS MAS DESTACADOS DE LA TRAYECTORIA SEGUIDA POR LA DIVULGACION DE LA CIENCIA, ASI COMO POR EL DOCUMENTAL DEDICADO A LA DIVULGACION. ADEMAS, EN ESTA PARTE, SE PRESENTA LA FIGURA DE DAVID ATTENBOROUGH Y SU OBRA. EN LA SEGUNDA PARTE SE ANALIZAN LOS RECURSOS NARRATIVOS, DRAMATICOS Y RETORICOS UTILIZADOS POR ATTENBOROUGH EN CUATRO DE SUS PRINCIPALES SERIES. A TRAVES DE ESTE ANALISIS ES POSIBLE DETECTAR LOS MECANISMOS NARRATIVOS QUE PERMITEN COMUNICAR CUESTIONES TOMADAS DE LA CIENCIA DE UNA FORMA AMENA E INTELIGIBLE POR EL GRAN PUBLICO.

Autor: LOPEZ VILLEGAS MANUEL.
Año: 1996.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD I.

Resumen: EL TRABAJO QUE SE HA LLEVADO A CABO EN LA TESIS QUE LLEVA POR TITULO "PRESENCIA DEL MARQUES DE SADE EN LA OBRA CINEMATOGRAFICA DE LUIS BUÑUEL" HA TENIDO COMO OBJETIVO PRINCIPAL LA DEMOSTRACION DE LA EXISTENCIA DE LA INFLUENCIA DE LA OBRA DEL MARQUES DE SADE EN LA OBRA CINEMATOGRAFICA DE LUIS BUÑUEL. ANTES DE PROCEDER AL EXAMEN DE DICHA INFLUENCIA SE HA REALIZADO UN ACERCAMIENTO PREVIO A LA FIGURA DE LOS DOS AUTORES Y EL SUBREALISMO QUE LOS PUSO EN CONTACTO. UNA VEZ HECHO ESTE TRABAJO SE HA PROCEDIDO AL ESTUDIO DEL TEMA PRINCIPAL SUBDIVIDIENDOLO EN GRANDES BLOQUES TEMATICOS, LLEGANDOSE A LA CONCLUSION DE QUE LA INFLUENCIA DE SADE EN EL CINE DE BUÑUEL EXISTE Y ESTA PRESENTE EN SU OBRA DESDE LOS INICIOS HASTA SU ULTIMA PELICULA, MANIFESTANDOSE TANTO EN LA TEMATICA COMO EN LAS IMAGENES.

Autor: LOZANO HERAS ANGEL.
Año: 1996.
Universidad: SALAMANCA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: HISTORIA DEL ARTE BELLAS ARTES PROGRAMA DE DOCTORADO: DIDACTICA DE LAS ARTES PLASTICAS, BIENIO 1988-92.

Resumen: ESTE TRABAJO DESARROLLA UNA METODOLOGIA ANALITICA DE LAS DIVERSAS PRACTICAS VIDEOGRAFICAS DENOMINADAS VIDEO DE CREACION, DESDE LA OPTICA DEL ANALISIS TEXTUAL, CONSIDERANDO A ESTAS PRODUCCIONES AUDIOVISUALES COMO TEXTOS ARTISTICOS. TEXTOS ARTISTICOS QUE BASAN SU PROPUESTA DE SIGNIFICACION SOBRE ESTRUCTURAS NARRATIVAS O NO NARRATIVAS, DE FICCION O NO FICCION, DE GENERO O DE TIPOLOGIA DENTRO DEL GENERO, SOBRE BASES VISUALES Y SONORAS. ESTE TEXTO ARTISTICO TENDRA UNA SIGNIFICACION Y UN EFECTO DE SENTIDO DOMINADO POR LA FUNCION ESTETICA, DENTRO DE UN TRIPLE EJE QUE LO RECORRERA: EL ARTE CONTEMPORANEO (ARTES PLASTICAS Y CORPORALES), LA TECNOLOGIA ELECTRONICA Y EL BINOMIO CINE-TELEVISION.

Autor: MARTIN OLMOS M. TERESA.
Año: 1996.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: DEPARTAMENTO DE COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD I.

Resumen: SIETE ADAPTACIONES CINEMATOGRAFICAS SON EL OBJETO DE LA PRESENTE INVESTIGACION, ASI COMO SUS RESPECTIVAS OBRAS NARRATIVAS ESCRITAS POR EL ESCRITOR VALLISOLETANO, PREMIO CERVANTES, MIGUEL DELIBES.POR ORDEN CRONOLOGICO DE ADAPTACION A LA PANTALLA, EL ANALISIS SE CENTRA EN: "EL CAMINO" (1.962), DIRIGIDA POR ANA MARISCAL; "MI IDOLATRADO HIJO SISI", ADAPTADA COMO "RETRATO DE FAMILIA", POR ANTONIO GIMENEZ-RICO (1.976); "EL PRINCIPE DESTRONADO", REALIZADA POR ANTONIO MERCERO BAJO EL TITULO "LA GUERRA DE PAPA" (1.977); "LOS SANTOS INOCENTES" (1.984), DIRIGIDA POR MARIO CAMUS; "EL DIPUTADO VOTO DEL SEÑOR CAYO" (1.986), POR ANTONIO GIMENEZ-RICO; "EL TESORO" (1.988), POR ANTONIO MERCERO; Y "LA SOMBRA DEL CIPRES ES ALARGADA" (1.990), DIRIGIDA POR LUIS ALCORIZA.LA TESIS SE COMPLETA CON UN ANEXO EN EL QUE SE MUESTRA LA TEMPRANA AMISTAD DEL ESCRITOR CON EL SEPTIMO ARTE. EN EL SE REPRODUCEN CRITICAS Y ARTICULOS SOBRE CINE ESCRITOS POR DELIBES; ENTREVISTAS AL ESCRITOR (INCLUIDA UNA DE LA AUTORA DE LA TESIS); FICHAS TECNICAS DE LAS PELICULAS ANALIZADAS; ARTICULOS DE LOS RESPECTIVOS DIRECTORES SOBRE LOS FILMES ESTUDIADOS; CRITICAS PUBLICADAS; BIOGRAFIA Y FILMOGRAFIA DE ALCORIZA, CAMUS, MARISCAL... COMPLETANDO ESTE APARTADO CON UNA BIOGRAFIA DE MIGUEL DELIBES.

Autor: MINGUEZ ARRANZ NORBERTO.
Año: 1996.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD I PROGRAMA DE DOCTORADO: LA COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICITARIA; FUNDAMENTOS Y LINEAS DE INVESTIGACION.

Resumen: ESTUDIO DE LAS RELACIONES ENTRE EL CINE Y LA LITERATURA CENTRADO EN CINCO NOVELAS ESPAÑOLAS DE POSTGUERRA QUE SON ANALIZADAS COMPARATIVAMENTE CON SUS ADAPTACIONES CINEMATOGRAFICAS: LA FAMILIA DE PASCUAL DUARTE, EL BOSQUE ANIMADO, LA COLMENA, NUEVAS AMISTADES Y TIEMPO DE SILENCIO. PARTIENDO DE LOS CONCEPTOS DE NARRATIVIDAD, ESPECIFICIDAD Y PUNTO DE VISTA, SE HACE UN ANALISIS DE COMO DOS MEDIOS DIFERENTES CONSTRUYEN Y TRANSMITEN UNA MISMA HISTORIA. SE COMPARAN, POR TANTO, NO SOLO LOS ASPECTOS ARGUMENTALES, SINO TAMBIEN EL APARATO ENUNCIATIVO DE AMBOS TIPOS DE TEXTO. SON IGUALMENTE ABORDADOS ASUNTOS COMO EL REALISMO, LA REPRESENTACION DE LA REALIDAD SOCIAL O EL TRATAMIENTO ESPACIAL Y TEMPORAL.

Autor: PALAZON MESEGUER ALFONSO.
Año: 1996.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD I PROGRAMA DE DOCTORADO: CREATIVIDAD Y PRODUCCION AUDIOVISUAL .

Resumen: ESTE TRABAJO PROPONE EL ANALISIS Y ESTUDIO DE LA CUALIDAD NARRATIVA TEMPORAL DEL CINE DE WIM WENDERS, EN LA MEDIDA QUE EL TIEMPO ES EL ELEMENTO QUE DOTA DE IDENTIDAD A LA FORMA DE NARRAR. LA NARRACION RESPONDE A TODO UN SISTEMA DE ORGANIZACION QUE PUEDE SER REPRESENTADO DENTRO DE UNA ASOCIACION DE ORDEN TEMPORAL QUE TIENE SU ORIGEN Y CONEXION EN UNA EXPERIENCIA DEL MUNDO, EN SU CORRESPONDENCIA CON LA CULTURA Y LA SOCIEDAD, CON LA PROPIA VIDA Y CON EL MODO QUE ESTA SE DESPLIEGA EN EL TIEMPO.

Autor: PEREZ TORIO FRANCISCO JAVIER.
Año: 1996.
Universidad: POMPEU FABRA.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: DE PERIODISMO I DE COMUNICACION AUDIOVISUAL PROGRAMA DE DOCTORADO: GENEROS Y ESTRATEGIAS DE LA COMUNICACION AUDIOVISUAL.

Resumen: LA TESIS PROPONE UN ESTUDIO DE LA UTILIZACION DEL LA NARRATIVA CINEMATOGRAFICA. SE ESTABLECE UNA DIFERENCIACION ENTRE EL FENOMENO GENERAL DE LA SUSPENSION (EL APLAZAMIENTO DE INFORMACIONES QUE SE DA INEVITABLEMENTE EN TODA ESTRUCTURA NARRATIVA) DEL SUSPENSE QUE APARECE EVENTUALMENTE COMO EXACERBACION DE UNA DURACION ANTE ANTE UNA RESOLUCION INMINENTE ENTRE DOS ALTERNATIVAS OPUESTAS. SE DEFINE "SEGMENTO CRITICO" COMO AQUEL FRAGMENTO DE PELICULA QUE SE LOCALIZA IDEALMENTE ENTRE EL ANUNCIO DE UNA RESOLUCION DESEADA Y LA DEMORADA VISUALIZACION DE ESTA, Y SE PROPONE UNA TAXONOMIA DE LOS PROCEDIMIENTOS RETORICOS UTILIZADOS PARA OBTENERLO. LA EJEMPLICACION FINAL DE LOS RESULTADOS DE LA INVESTIGACION SE LLEVA A TERMINO CON LA PRESENTACION DE UN MODELO DE ANALITICA QUE TOMA COMO MOTIVO DE ESTUDIO LA PELICULA DE ALFRED HITCHCOCK THE LODGER. SE DEMUESTRA A LA LUZ DE ESTE MODELO QUE ES POSIBLE ELABORAR ANALISIS TEXTUALES DE DE SEGMENTOS DE SUSPENSE, UNA VEZ ESTABLECIDO EL METODO PARA LOCALIZAR SEGMENTOS CRITICOS Y DETERMINAR SU ADSCRIPCION A LAS DIVERSAS TIPOLOGIAS.

Autor: RAUSELL KOSTER CLAUDIA.
Año: 1996.
Universidad: VALENCIA.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: TEORIA DELS LLENGUATGES. UNIVERSITAT DE VALENCIA PROGRAMA DE DOCTORADO: TEORIA E HISTORIA DEL CINE .

Resumen: LA PRESENTE TESIS DOCTORAL ESTUDIA LOS RASGOS Y EL PORQUE DE LA APARICION O AUGE DE ESTE NUEVO GENERO CINEMATOGRAFICO, ESPECIALMENTE PROLIFICO EN LA ULTIMA DECADA, EN EL QUE SE INCLUYEN TITULOS TAN INTERESANTES Y APARENTEMENTE DISPARES COMO MILOU EN MAYO, CIELO SOBRE BERLIN, CAFE IRLANDES, LLOVIENDO PIEDRAS, MISTERIOSO ASESINATO EN MANHATTAN, PULP FICTION, HAZ LO QUE DEBAS. HE OIDO CANTAR A LAS SIRENAS, ANTONIA Y JANE O LEOLO. LA TESIS SE ESTRUCTURA EN DOS PARTES CLARAMENTE DIFERENCIADAS, UNA PRIMERA PARTE EMINENTEMENTE TEORICA EN LA QUE SE EXLORA EL ORIGEN DE LA COMICIDAD COMPARANDO EL EFECTO COMICO CON LA IRONIA, A PARTIR DE LO CUAL SE DIFERENCIA Y DEFINE LA COMEDIA COMO MODALIDAD, EN LA QUE SE INCLUIRIAN LOS DISTINTOS GENEROS DE COMEDIA QUE SE HAN DADO A LO LARGO DE LA HISTORIA DEL CINE, FRENTE A LOS DISTINTOS GENEROS CINEMATOGRAFICOS DE COMEDIA QUE SE CARACTERIZAN Y DIFERENCIAN ENTRE SI, POR COMPARTIR UN CONJUNTO DE CARACTERISTICAMENTE PROBADAS, DE LAS QUE SIN EMBARGO NO DEPENDE DIRECTAMENTE O NECESARIAMENTE SU COMICIDAD. EN LA SEGUNDA PARTE OFRECEMOS UNA DEFINICION DEL GENERO CINEMATOGRAFICO LA COMEDIA DRAMATICA QUE COTEJAMOS CON EL COMENTARIO DE 46 PELICULAS DE LAS 100 QUE IDENTIFICAMOS COMO PERTENECIENTES AL GENERO. ESTE GENERO, INSERTO EN LA MODALIDAD COMEDIA TRANSGREDE UNA PRACTICA SIGNIFICANTE MUY CONCRETA NORMATIVA DEL RELATO CLASICO, QUE ES LA CIRCUNSCRIPCION DE TODO EL RELATO AL ESTABLECIMIENTO DE UN UNICO PUNTO DE VISTA HEGEMONICO, RESPONSABLE DE ESE UNICO Y ESTABLE PROCESO IDENTIFICATORIO DEL ESPECTADOR CON EL PROTAGONISTA. LA COMEDIA DRAMATICA SE CARACTERIZA POR ABORDAR CONFLICTOS ACTUALES, ANTE LOS CUALES LA SOCIEDAD TODAVIA NO HA ENCONTRADO UNA RESPUESTA, SON FRECUENTES TEMAS COMO EL PARO, EL SIDA, LA HOMOSEXUALIDAD, EL RACISMO, LA DISCRIMINACION SEXUAL O LOS DESARREGLOS PSICOLOGICOS, PERO CON DISTANCIA CRITICA, DESDE UNA ENUNCIACION IRONICA QUE NO OSA TOMAR PARTIDO ANTE LOS CONFLICTOS EXPUESTOS Y ES RESPONSABLE DE ESA SONRISA DE ASENTIMIENTO CON EL AUTOR, QUE ESBOZA EL ESPECTADOR. DE LA CONFLUENCIA DE ESTAS PROBLEMATICAS CON UNAS ESTRATEGIAS DISCURSIVAS CONCRETAS, HEMOS DEDUCIDO SEIS GRANDES RUBRICAS TEMATICAS QUE CARACTERIZARIAN EL GENERO: LA TRIVIALIZACION DE LAS IDEOLOGIAS, LA DESDRAMATIZACION DEL DRAMA, LA REVISITACION LUDICA DE LA TRADICION, LA DESIDENTIFICACION CULTURAL, EL AUGE DE LO DOMESTICO Y LA ESCISION DEL SUJETO. EL AUGE Y PROLIFERACION DEL GENERO SE EXPLICA A PARTIR DEL CAMBIO DE VALORES QUE SE OPERA EN LA POSTMODERNIDAD, COMO PUEDEN SER EL DESPLAZAMIENTO DEL CENTRO DE INTERES DESDE LO SOCIAL A LO INDIVIDUAL, LA REVALORIZACION DEL PRESENTE, O UNA NUEVA CONCEPCION DE LA REALIDAD COMO INCOHERENTE E INABARCABLE, QUE SE PODRIAN SINTETIZAR EN EL PASO DE LA RISA A LA SONRISA POSTMODERNA. ESTA NUEVA CONCEPCION DEL MUNDO EXPLICA TANTO PORQUE LA COMEDIA DRAMATICA SE SIRVE DE ESTRATEGIAS DISCURSIVAS COMO LA IRONIA, COMO CUALES SON LOS PRESUPUESTOS INTERPRETATIVOS DESDE LOS QUE EVALUA EL PROPIO ESPECTADOR Y QUE LE CONDUCEN A ASENTIR CON ESA POSICION DESPREJUICIADA DEL AUTOR.

Autor: TORREGROSA POVO CARMEN.
Año: 1996.
Universidad: VALENCIA.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: TEORIA DE LOS LENGUAJES PROGRAMA DE DOCTORADO: 340 H TEORIA DEL DISCURSO Y COMUNICACION AUDIOVISUAL.

Resumen: EL PROPOSITO DE TESIS ES EL DE ARROJAR ALGO DE LUZ SOBRE LOS FENOMENOS, MUY EXTENDIDOS PERO MUY POCO ESTUDIADOS, DEL REMAKE Y LA SECUELA. EL TRABAJO CONSTA DE TRES PARTES: LA PRIMERA ESTA DEDICADA A LA INTERTEXTUALIDAD; A SU DIMENSION TEORICA PRIMERO Y A SU CONCRECION CINEMATOGRAFICA DESPUES. LA SEGUNDA, CUERPO CENTRAL DE LA TESIS, COMIENZA CON LA BUSQUEDA DE UN MARCO EPISTEMOLOGICO ADECUADO PARA EXPLICAR EL "REMAKE", PENSADO FUNDAMENTALMENTE A PARTIR DE LOS TRABAJOS DE DERRIDA Y SU IDEA DE LA REPETICION COMO UNICO "ORIGEN" POSIBLE. CONTINUA CON UNA APROXIMACION HISTORICA AL "REMAKE" Y FENOMENOS AFINES DESDE LA QUE PODRIAMOS CONSIDERAR SU PREHISTORIA HASTA SU MOMENTO DE GLORIA EN LA ERA DE LOS ESTUDIOS Y SU "DECADENCIA" EN EL CINE CONTEMPORANEO. A PARTIR DE ESTOS DATOS, SE ESTABLECE UNA ACOTACION TEORICA POSIBLE DEL OBJETO "REMAKE". POR ULTIMO, LA TESIS PRESENTA UN ANALISIS COMPARADO DE LAS CUATRO VERSIONES FILMICAS DE LA NOVELA DE JAMES M. CAIN "THE POSTMAN ALWAYS RINGS TWICE".

Autor: AMO SAEZ TEOTIMA.
Año: 1995.
Universidad: GRANADA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: DIBUJO PROGRAMA DE DOCTORADO: ARTES PLASTICAS: METODOLOGIA, PEDAGOGIA E INVESTIGACION.

Resumen: EN LA TESIS HACE UNA REFLEXION SOBRE EL ESTADO ACTUAL DE LA CREACION EN SOPORTE AUDIOVISUAL. PARA ELLO PARTE DEL ANALISIS DEL SECTOR MULTIMEDIA Y COMO CONFIGURA UNA NUEVA FORMA DE PERCIBIR LA REALIDAD MEDIANTE SU MANIPULACION. EN ESTE APARTADO UTILIZA LAS TEORIAS ACTUALES SOBRE TELEVISION, PUBLICIDAD Y MEDIOS DE COMUNICACION DE MASAS, PARA PASAR A LA POSTURA QUE EL ARTISTA DEBE TOMAR ANTE ESTA SITUACION. EL SOPORTE AUDIOVISUAL SIRVE PARA PONER EN TELA DE JUICIO EL SIMULACRO DE REALIDAD QUE LOS MASSMEDIA NOS OFRECEN. LA TESIS FINALIZA CON UN RECORRIDO POR LOS PRINCIPALES ARTISTAS QUE UTILIZAN EL VIDEO Y LA TELEVISION COMO HERRAMIENTA PARA SU CREACION.

Autor: BOU SALA NURIA.
Año: 1995.
Universidad: BARCELONA.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: FILOLOGIA ROMANICA PROGRAMA DE DOCTORADO: CRITICA DEL TEXTO Y SUS APLICACIONES.

Resumen: EL OBJETIVO DE LA PRESENTE TESIS HA SIDO DEMOSTRAR QUE EL CINE DE M. ANTONIONI INTENTO CONSTITUIRSE A TRAVES DE UNA MODIFICACION DE UNO DE LOS ELEMENTOS CLAVE SOBRE EL QUE SE SUSTENTABA LA NARRATIVA CINEMATOGRAFICA CLASICA, A SABER LA DIMENSION SENTIMENTAL SOBRE LA CUAL SE ARTICULABAN LAS HISTORIAS NARRADAS POR D.W.GRIFFITH. SE HA TRATADO DE ESTUDIAR Y SISTEMATIZAR DE QUE MANERA EL CLASICISMO CINEMATOGRAFICO VECTORIALIZO LA REPRESENTACION DE LA PASION COMO CATEGORIA VERTEBRADORA DEL RELATO, Y DE QUE FORMA EL CINE DE ANTONIONI NECESITO, AL CONSTITUIRSE COMO ALTERNATIVA AL CLASICISMO, DESTRUIR O CUESTIONAR LA IMPORTANCIA DE ESTE HECHO PASIONAL COMO ELEMENTO CONSTITUTIVO DEL ESPECTACULO. SE CONCLUYE FINALMENTE POSTULANDO LA PERMANENCIA DE UN CIERTO CLASICISMO EN SU INTERIOR, PRECISAMENTE PORQUE NO PUDO DESTERRAR DEL TODO EL ELEMENTO PASIONAL QUE, AUN A TRAVES DE UN PROPOSITO DE INVERSION O CUESTIONAMIENTO, VEHICULA POR ESENCIA LA FICCION CINEMATOGRAFICA.