CINEMATOGRAFIA, 6

Autor: MARZAL FELICI JOSE JAVIER.
Año: 1993.
Universidad: VALENCIA.
Centro de lectura: FILOSOFIA Y CIENCIAS DE LA EDUCACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: FILOSOFIA PROGRAMA DE DOCTORADO: 165-C "ART I REALITAT".

Resumen: EL PRESENTE TRABAJO DE INVESTIGACION PROPONE ANALIZAR EL MELODRAMA CINEMATOGRAFICO EN RELACION CON LA PRODUCCION FILMICA DE DAVID WARK GRIFFITH ENTRE 1918 Y 1921. LA PARTE PRIMERA ABORDA LOS PROBLEMAS DE ORDEN MAS TEORICO Y EPISTEMOLOGICO: LA NOCION DE MELODRAMA EN SU DIMENSION DIACRONICA (CAPITULO PRIMERO); UN INTENTO DE CARACTERIZACION DE LO MELODRAMATICO EN BASE A UNA SERIE DE ESTRUCTURAS DE RECONOCIMIENTO -ICONOGRAFICAS, ESPACIALES, ACTANCIALES, NARRATIVAS Y MUSICALES- QUE DETERMINAN EL CARACTER "MULTIDIMENSIONAL" Y ABIERTO DE LA NOCION DE MELODRAMA, TRAS LA REVISION DE LAS DIFERENTES PERSPECTIVAS DE TRABAJO Y NUESTRA FILIACION A LA ESCUELA DEL ANALISIS TEXTUAL (CAPITULO SEGUNDO); EL PROBLEMA DEL MELODRAMA COMO GENERO, LO QUE NOS HA OBLIGADO A EXAMINAR LA NOCION DE GENERO EN CINE Y LITERATURA (CAPITULO TERCERO); FINALMENTE, EL EXAMEN DEL LUGAR DE D.W. GRIFFITH EN LA HISTORIA DEL CINE, Y MAS CONCRETAMENTE EL ESTUDIO DE LOS DIFERENTES INTENTOS DE DEFINICION DE LA NOCION DE "CINE CLASICO" DE BURCH, BORDWELL Y GUNNING (CAPITULO CUARTO). LA PARTE SEGUNDA ES UN ESTUDIO DEL CORPUS DE FILMS PROPUESTO, CON UN EXAMEN DE LAS CONDICIONES DE PRODUCCION, DISTRIBUCION Y EXHIBICION DEL PERIODO (CAPITULO QUINTO), EL ANALISIS DE LO PROFILMICO Y COMPOSITIVO (CAPITULO SEXTO), DEL MONTAJE Y LOS SISTEMAS ESPACIAL Y TEMPORAL (CAP. SEPTIMO) Y DEL SISTEMA DEL NARRADOR Y ANALISIS DE LA MUSICA COMPUESTA PARA ALGUNOS FILMS DE GRIFFITH -AL QUE SE ADJUNTA UN COMPACT DISC, GRABACION DE ESTOS TEMAS MUSICALES- (CAP. OCTAVO). FINALMENTE, EN LA PARTE TERCERA PONEMOS EN RELACION EL MODELO MELODRAMA CON EL PENSAMIENTO MITICO Y LOS MECANISMOS DE SERIALIDAD RITUAL DE NUESTRA CULTURA CONTEMPORANEA, Y CON EL CINE DE GRIFFITH Y EL "CINE DE INTEGRACION NARRATIVA".

Autor: SANCHEZ ANDRADA JULIO.
Año: 1993.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD II PROGRAMA DE DOCTORADO: COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD.

Autor: SANCHEZ ESCALONILLA GARCIA RICO ANTONIO.
Año: 1993.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD I PROGRAMA DE DOCTORADO: CREATIVIDAD Y PRODUCCION AUDIOVISUAL.

Resumen: EL TRABAJO PRETENDE INVESTIGAR LA OBRA CINEMATOGRAFICA DE STEVEN SPIELBERG A TRAVES DE LA INFANCIA, NUCLEO QUE AUNA Y ESTRUCTURA SU CONCEPCION ARTISTICA Y FILMICA. LA INFANCIA SE ESTUDIA SEGUN UNA TRIPLE DIMENSION: LA FACETA AUTOBIOGRAFICA, LA FANTASIA COMO AMBITO PECULIAR DE LA INFANCIA Y LAS PERSPECTIVAS QUE UTILIZA SPIELBERG COMO DISCURSO NARRATIVO (NIÑO, ADOLESCENTE Y ADULTO). LA TESIS SE CENTRA EN CUATRO PELICULAS QUE RESPONDEN A PROYECTOS INTIMAMENTE DESEADOS POR EL DIRECTOR: "ENCUENTROS EN LA TERCERA FASE" (1977), "E.T. EL EXTRATERRESTRE" (1982), "EL IMPERIO DEL SOL" (1987) Y "HOOK" (1991). TAMBIEN SE INCLUYEN LOS OTROS FILMES COMO OBRAS MENORES, SIN PERDER DE VISTA EL CRITERIO DE PERSONALISMO INFANTIL CREATIVO. ADEMAS, LA TESIS SE ABRE CON UN CAPITULO BIOGRAFICO SOBRE LA INFANCIA DE STEVEN SPIELBERG.

Autor: MARIN MURILLO FLORA.
Año: 1992.
Universidad: PAIS VASCO.
Centro de lectura: CIENCIAS SOCIALES Y DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD PROGRAMA DE DOCTORADO: BIENIO 1987/89 .

Resumen: ESTA TESIS ESTA DIVIDIDA EN CINCO GRANDES BLOQUES. EL PRIMERO DE ELLOS TITULADO "LA REPRESENTACION DE LA MUERTE EN LA IMAGEN" TRATA DE AHONDAR EN LA RELACION ENTRE LA MUERTE Y LA IMAGEN Y LAS DIFERENTES REPRESENTACIONES DE LA MISMA. EL SEGUNDO APARTADO, "LA REPRESENTACION DE LA MUERTE EN EL CINE", SIGUE EL RECORRIDO HISTORICO DE LA EVOLUCION Y DESARROLLO DEL CINE Y LOS CAMBIOS QUE ELLO HA SUPUESTO EN CUANTO A LA REPRESENTACION DE LA MUERTE SE REFIERE. LOS TRES ULTIMOS BLOQUES ABORDAN EL OBJETIVO ESPECIFICO DE LA INVESTIGACION: LA MUERTE EN EL CINE DE HITCHCOCK (1946-1976). EL OBJETIVO DE LA TESIS ES BUSCAR A TRAVES DEL ANALISIS DE LAS SECUENCIAS DE MUERTES Y ASESINATOS LA POSIBLE EVOLUCION DE LA REPRESENTACION DE LA MUERTE, ASI COMO EL PAPEL QUE JUEGA EN EL DESARROLLO NARRATIVO Y TODOS AQUELLOS ASPECTOS RELACIONADOS CON LA PUESTA EN ESCENA DE LA MISMA. LAS RELACIONES ENTRE EL SEXO, LA COMIDA Y LA MUERTE TAMBIEN SON OBJETO DE ANALISIS. LAS CONCLUSIONES QUE SE DESPRENDEN DE SU ESTUDIO APORTAN SIGNIFICATIVOS DATOS SOBRE UN CAMPO EN EL QUE A HITCHCOCK SE LE PUEDE CONSIDERAR PIONERO. GLOBALMENTE Y RESUMIENDO LA TESIS INTENTA APORTAR UN NUEVO PUNTO DE VISTA SOBRE EL CINE DE HITCHCOCK Y SU TRATAMIENTO ESPECIFICO DE UN MOTIVO TAN HABITUAL EN SU FILMOGRAFIA COMO ES LA MUERTE O EL ASESINATO.

Autor: MARTI PELLON DANIEL.
Año: 1992.
Universidad: LA LAGUNA .
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: CIENCIAS DE LA INFORMACION PROGRAMA DE DOCTORADO: TRASLADO EXPEDIENTE 18-5-1992.

Resumen: EL TRABAJO ESTUDIA LOS METODOS Y TEORIAS CINEMATROGRAFICOS QUE SUGIERE LA FILMOGRAFIA INTERNACIONAL DE PETER WEIR. TRAS UN RECORRIDO POR LAS ULTIMAS TEORIAS SE ESTUDIA EL CAMBIO DE PUNTOS DE VISTA QUE PUEDE AFECTAR A LA IMAGEN CULTURAL DE LA OBRA WEIREANA: LA PROPUESTA ICONOLOGICA QUE CONCLUYE SE ABRE COMO PROYECTO DE UNIFICACION TEORICA BASADO EN LAS MISMAS APORTACIONES DE RECONOCIDOS DIRECTORES.

Autor: ONAINDIA NACHIONDO MARIO.
Año: 1992.
Universidad: PAIS VASCO .
Centro de lectura: FILOLOGIA GEOGRAFIA E HISTORIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: FILOLOGIA INGLESA Y ALEMANA PROGRAMA DE DOCTORADO: ANALISIS LINGUISTICO Y LITERARIO Y TECNICAS DE LA TRADUCCION.

Resumen: ESTA TESIS TRATA DE ESTABLECER UNAS BASES PARA LA ELABORACION DE LA TEORIA DEL GUION CINEMATOGRAFICO DE LA EPOCA CLASICA, QUE SIRVA PARA ANALIZAR LAS PELICULAS, TENIENDO EN CUENTA LAS APORTACIONES DE LA NARRATOLOGIA DE LA FORMA DE GERARD GENETTE, DE LA HERMENEUTICA DE PAUL RICOEUR, DE LA TEORIA DE LA RECEPCION DE LA ESCUELA DE CONSTANZA, PARTICULARMENTE E.R. JAUSS Y W. ISER, ASI COMO DEL COGNITIVISMO Y DEL NEOFORMALISMO AMERICANOS DE DAVID BORDWELL Y KRISTIN THOMPSON.

Autor: AÑOVER DIEZ ROSA.
Año: 1990.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: GEOGRAFIA E HISTORIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: HISTORIA CONTEMPORANEA PROGRAMA DE DOCTORADO: EVOLUCION DE LA SOCIEDAD ESPAÑOLA EN LOS SIGLOS XIX-XX.

Resumen: PARA LA ELABORACION DE LA TESIS DOCTORAL SE HA VACIADO TODA LA DOCUMENTACION DE CENSURA CINEMATOGRAFICA QUE HEMOS PODIDO LOCALIZAR EN EL ARCHIVO CENTRAL DE LA ADMINISTRACION DEL MINISTERIO DE CULTURA Y EN EL ARCHIVO GENERAL DE LA ADMINISTRACION, SECCION CULTURA, Y EN PRESIDENCIA DEL GOBIERNO. LA DOCUMENTACION LA HEMOS CLASIFICADO DE ACUERDO CON EL TEMA OBJETO DE CENSURA Y CRONOLOGICAMENTE SEGUN SU PRESENTACION A CENSURA PREVIA. AL FINAL SE HA LLEGADO A LA CONCLUSION DE LA RELACION ENTRE EL MUNDO SOCIAL Y EL CINEMATOGRAFICO. LA CENSURA FUE UN INSTRUMENTO DE CONTROL DEL ESTADO FRANQUISTA PARA DEFENDER SUS "PRINCIPIOS". LA DEFENSA MORAL FUE PROPORCIONADA POR LA IGLESIA CATOLICA YA DURANTE LA CONTIENDA, CON LA CARTA PASTORAL DE 1937, CON EL CONVENIO IGLESIA-ESTADO DE 1941 Y EL FUERO DE LOS ESPAÑOLES DE 1945. ESTA VINCULACION POLITICA-RELIGION CULMINO EN EL CINE MOSTRANDO UNA VISION PECULIAR DE LA SOCIEDAD. EN LA PRACTICA, LOS CENSORES EN EL ASPECTO POLITICO SUPRIMIAN LOS ATENTADOS CONTRA LOS "PRINCIPIOS" DEL ESTADO FRANQUISTA; EN LO SOCIAL, INTENTARON Y CONSIGUIERON MOSTRAR UNA ESPAÑA IRREAL, SIN LUCHA DE CLASES, SIN HUELGAS Y MANIFESTACIONES, VIVIENDO EN LA OPULENCIA; EN LOS TEMAS RELIGIOSOS CENSURABAN LO QUE ATENTABA CONTRA EL DOGMA, MORAL Y CULTO DE LA IGLESIA CATOLICA Y EN EL AMBITO MORAL, MUY RELACIONADO CON EL ULTIMO CITADO, MEDIATIZARON LAS RELACIONES AMOROSAS, CENSURARON LA EXHIBICION DE ESCENAS QUE PUDIERAN DESPERTAR LOS INSTINTOS SEXUALES. LA ORIENTACION QUE LA CENSURA PROPORCIONA AL CINE ESPAÑOL RESULTO EFICAZ, CONSIGUIENDO COARTAR LA LIBERTAD DE EXPRESION, LLEVANDO AL AUTOR A EJERCER LA AUTOCENSURA, MOTIVO POR EL QUE DESCARTABA DE ANTEMANO LA POSIBILIDAD DE EXALTAR OTROS PRINCIPIOS QUE NO FUERAN LOS DEL ESTADO FRANQUISTA Y LA MORAL Y DOGMA CATOLICO.

Autor: BENET FERRANDO VICENTE JOSE.
Año: 1990.
Universidad: VALENCIA.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: TEORIA DE LOS LENGUAJES PROGRAMA DE DOCTORADO:.

Resumen: ESTE TRABAJO PRETENDE PROPONER MODELOS GENERALES PARA EL ANALISIS DEL FUNCIONAMIENTO DEL TIEMPO EN LA NARRATIVA FILMICA. PARA ELLO SE PARTE DE UNA CONSIDERACION DEL TIEMPO COMO ELEMENTO QUE CONDICIONA LA APARICION DE TODO RELATO. ESTA CONSIDERACION SE HACE DESDE UNA PERSPECTIVA TEXTUAL QUE SITUA EL PROBLEMA DE LA CONFIGURACION TEMPORAL NO TANTO EN EL REGISTRO DE LA HISTORIA O DE LOS ACONTECIMIENTOS NARRADOS (ES DECIR, COMO MERO EFECTO RETORICO) SINO EN EL REGISTRO DISCURSIVO QUE SE VINCULA A LOS ASPECTOS DE LA ENUNCIACION DE DICHO TEXTO NARRATIVO. EL CINE, MANIFESTACION ESTETICA SUSTENTADA EN GRAN PARTE POR LA IMPLICITA TEMPORALIDAD DE LA IMAGEN-MOVIMIENTO, ES UN EJEMPLO FUNDAMENTAL PARA SEGUIR EL PAPEL CONFIGURATIVO DEL TIEMPO EN SUS TENDENCIAS NARRATIVAS. EL EJEMPLO CANONICO DE ELLO PUEDE SER EL FILM CLASICO, LUGAR DONDE TODOS LOS EFECTOS DE ESCRITURA PARECEN SUPEDITARSE A LA IDEA DE NARRATIVIDAD. PARA ELLO SE ANALIZAN 6 FILMS DE LA WARNER BROS. PRODUCIDOS POR DARRYL F. ZANUCK ENTRE 1930 Y 1932: THE DOORWAY TO HELL, LITTLE CAESAR, THE PUBLIC ENEMY, SMART MONEY, I AM A FUGITIVE FROM A CHAIN GANG Y THE MOUTHPIECE.

Autor: KHALIL KHAFAGUI RAAFAT.
Año: 1990.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION .
Centro de realización: DEPARTAMENTO: COMUNICACION AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD I PROGRAMA DE DOCTORADO: CREATIVIDAD Y PRODUCCION AUDIOVISUAL.

Autor: LOPEZ YEPES ALFONSO.
Año: 1990.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: FACULTAD DE CC DE LA INFORMACION.

Autor: MARINIELLO SILVESTRA.
Año: 1990.
Universidad: VALENCIA.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: TEORIA DE LOS LENGUAJES PROGRAMA DE DOCTORADO: TEORIA DE LOS LENGUAJES.

Resumen: LA TESIS TRATA SOBRE LA CUESTION DE LA INSTITUCIONALIZACION DE LOS ESTUDIOS SOBRE CINE, TOMANDO COMO EJEMPLO PARA LA COMPRESION DE ESTE PROCESO EL TRABAJO DEL DIRECTOR SOVIETICO LEV KULESHOV Y LAS INTERPRETACIONES QUE HA RECIBIDO EN LOS ULTIMOS SESENTA AÑOS. LA TESIS ARGUMENTA QUE PARA ENTENDER LO QUE SE TRATA EN EL TRABAJO DE KULESHOV Y SU RECEPCION, ES NECESARIO HACER UNA LECTURA DE EL EN EL CONTEXTO DE LA TRADICION QUE NECESITABA Y PRODUCIA EL "EFECTO KULESHOV". ESTO SIGNIFICA, POR EJEMPLO, PRESTAR ATENCION Y ANALIZAR LOS CONCEPTOS DE MATERIAL Y MEDIO EN LUGAR DE PRESTAR ATENCION PREFERENTE A LA HIPOTESIS DE KULESHOV SOBRE EL MONTAJE. MATERIAL ES EL OBJETO DE MUY DIVERSAS DEFINICIONES EN EL TRABAJO DEL DIRECTOR, COMPRENDIENDO TODAS UN PROBLEMATICO CONCEPTO: PARA KULESHOV, MATERIAL ES CUALQUIER OTRA COSA EN RELACION CON SU POSIBLE UTILIZACION, O MEJOR, CON SU "AGENCY". DESDE ESTA PERSPECTIVA, LA DISTINCION ENTRE QUIEN ESTA ACTUANDO Y SOBRE QUIEN SE ACTUA, MANTENIDA EN LA COMPRENSION DEL MATERIAL COMO SUSTANCIA PARA SER CONFORMADA POR UN SUJETO (EL ARTISTA) EN UNA (BELLA) FORMA, ES RECHAZADA. ESTA NOCION DE MATERIAL ES INSEPARABLE DE UNA NOCION NO-INSTRUMENTAL DE MEDIO, QUE RECUERDA LA "EVALUACION SOCIAL DE BAKHTIN. EL CINE NO ES UN INSTRUMENTO PARA REPRODUCIR UNA REALIDAD PREEXISTENTE. KULESHOV INTENTA DESCRIBIR SU NATURALEZA HABLANDO DE LA ATRACCION-PARENTESCO DEL CINE HACIA LA CONTEMPORANEIDAD, O DE LA RELACION ORGANICA ENTRE CINE Y VIDA. POR OTRA PARTE, BAKHTIN HABLA DE LA CONEXION, ESTO ES, DE LA IMPOSIBILIDAD DE FIJARLA EN FORMAS IDENTICAS Y REPRODUCIBLES. SI EL MEDIO DE BAKHTIN ES EL SER SOCIAL DE CUALQUIER FENOMENO, EL MEDIO DE KULESHOV PARECE IDENTIFICARSE CON LA "MODERNIDAD" DE CUALQUIER FENOMENO, EN OTRAS PALABRAS, CON EL ADVENIMIENTO DE LA SOCIEDAD CONTEMPORANEA EN TERMINOS DE MUNDO TRANSFORMADO POR LA TECNOLOGIA DE LAS IMAGENES. LAS PELICULAS NO PUEDEN SER "CLASICAS" O "MODERNAS" TAL COMO TAN DISPUESTAMENTE ASUMIMOS, SINO UN MODO DE CONOCER Y OPERAR INHERENTE EN LA SOCIEDAD MODERNA. A CAUSA DE ESTA IDEA DE MEDIO, KULESHOV TRABAJA EN UN NIVEL DONDE NO ES POSIBLE LA SEPARACION ENTRE TECNICA Y ARTE, ARTE E INDUSTRIA, Y FICCION Y REALIDAD, EN UN NIVEL QUE PODEMOS LLAMAR NIVEL DE RETORICA, DONDE LA ESTETICA YA NO ES EL CENTRO. LA INSTITUCIONALIZACION DEL CINE COMO ARTE (Y DE KULESHOV COMO SU PIONERO) HA PERMITIDO LA REDUCCION DEL MEDIO CINEMATOGRAFICO A UN INSTRUMENTO Y HA HECHO POSIBLE LA DEFENSA DE PRESUPOSICIONES COMO UN SUJETO CENTRAL DOMINANTE; UNA CONCEPCION DE CONOCIMIENTO COMO EL CONTROL DEL SUJETO SOBRE EL OBJETO; UNA CONCEPCION DE LA HISTORIA COMO UNA PROGRESION LINEAL DONDE LAS JERARQUIAS FUNCIONAN DE UNA MANERA NATURAL (UN SUPERIOR DESARROLLO DE TECNICA DA COMO RESULTADO ARTE); LA INFERIORIDAD DE LA CULTURA DE MASAS; LA SEPARACION ENTRE FICCION Y HECHO REAL; Y, FINALMENTE, LA EXISTENCIA DE UNA VERDAD TRASCENDENTE.

Autor: BLANCO MALLADA LUCIO.
Año: 1989.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: FACULTAD DE CC DE LA INFORMACION.

Resumen: ESTUDIO SOBRE EL NACIMIENTO DEL CENTRO, SU PROCESO ACADEMICO Y SUS RELACIONES CON AL INDUSTRIA Y LA ADMINISTRACION. ESTUDIO DE LAS OBRAS DE FIN DE CARRERA, CON UN METODO QUE EXCLUYA LA OPINION PERSONAL Y DE PASO AL RIGOR CIENTIFICO, CON EXPLICACION DEL TRABAJO DE CADA EQUIPO QUE INTERVIENE EN UN RODAJE.

Autor: LAMRINI EL OUAHHABI MOHAMED.
Año: 1989.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION .
Centro de realización: DEPARTAMENTO: FACULTAD DE CC. DE LA INFORMACION.

Resumen: LA TESIS PRESENTADA POR EL DOCTORANDO MOHAMED LAMRIM EL-DUAHHABI ES UN EXCELENTE TRABAJO DOCUMENTAL SOBRE EL CINE EN MARRUECOS. HA HECHO UN ESFUERZO INMENSO PARA RECOGER LOS DATOS NECESARIOS PARA EL CONOCIMIENTO DE DICHO CINE. HA PLANTEADO UN METODO HISTORICO-DESCRIPTIVO DEL CINE MARROQUI. DIVIDIENDO SU OBJETO DE ESTUDIO EN DOS ETAPAS HISTORICAS QUE PERMITEN CONOCER LA EVOLUCION DE ESTA CINEMATOGRAFIA.

Autor: MARTINEZ GONZALEZ FLORENCIO.
Año: 1989.
Universidad: PAIS VASCO.
Centro de lectura: CIENCIAS SOCIALES Y DE LA INFORMACION.
Centro de realización: FACULTAD DE CIENCIAS SOCIALES Y DE LA INFORMACION - UNIVERSIDAD DEL PAIS VASCO.

Resumen: "CINE Y LITERATURA EN MARIO CAMUS" ES UN TRABAJO QUE ESTUDIA LAS RELACIONES ENTRE LA LITERATURA Y EL CINEMATOGRAFO DESDE EL PUNTO DE VISTA DE LA ADAPTACION DE UN ARTE POR OTRO Y, EN SEGUNDO TERMINO, LAS NOVELAS Y RELATOS ADAPTADOS AL CINE POR EL DIRECTOR MARIO CAMUS. ESTE TRABAJO ABORDA ALGUNOS ASPECTOS DE LAS RELACIONES ENTRE LA LITERATURA Y EL CINE: HISTORICOS, CAUSALES, RELACIONALES, VALORATIVOS Y COMPARATIVOS Y, MAS ESPECIFICAMENTE, LA ADAPTACION DE LA LITERATURA AL CINE COMO UNA FORMA DE VARIATIO, ESTO ES: EL CINE DE ADAPTACION A PARTIR DE TEXTOS LITERARIOS INGRESARIA EN LA TRADICION DE LA CULTURA OCCIDENTAL DE RECREAR OBRAS PRINCIPALES DE ESA HISTORIA DESDE UN NUEVO PUNTO DE VISTA: EL DEL VARIADOR. LA SEGUNDA PARTE DEL TRABAJO ES UNA APROXIMACION EMPIRICA A ESTAS RELACIONES A PARTIR DE UN CINEASTA, MARIO CAMUS, QUE, HA REALIZADO DIEZ LARGOMETRAJES -LA MITAD EXACTAMENTE DE SU PRODUCCION PARA LA PANTALLA GRANDE- A PARTIR DE TEXTOS DE AUTORES QUE TIENEN VARIOS DENOMINADORES COMUNES: SER ESPAÑOLES, CONTEMPORANEOS AL CINEASTA Y AUTORES DE NOVELA REALISTA. LA CONCLUSION DEL CONTRASTE DE TEXTOS Y FILMES ES, PARA EL AUTOR DEL TRABAJO, QUE EL CINEASTA MARIO CAMUS SE INSCRIBE EN LA LINEA DE LOS ARTISTAS QUE RECURREN A LA VARIATIO COMO METODO, INDEPENDIENTEMENTE DEL RESULTADO ESTETICO DEL FILME.

Autor: PROSPER RIBES JOSEP.
Año: 1989.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: CIENCIAS DE LA INFORMACION.
Centro de realización: FACULTAD DE CC DE LA INFORMACION.

Resumen: ESTE TRABAJO DE INVESTIGACION TIENE POR OBJETO ESTUDIAR EL FUNCIONAMIENTO DEL RELATO AUDIOVISUAL, LOS SISTEMAS DE PROCEDIMIENTO DE LA INFORMACION Y LOS MECANISMOS QUE EL FENOMENO CINEMATOGRAFICO HA DESARROLLADO PARA COSNTRUIR EL DESCURSO FILMICO. NOS INTRODUCE EN LAS ESTRUCTURAS BASICAS DE LA COMUNICACION Y LA NARRACION CLASICA, Y ABORDA TEMAR CRUCIALES COMO EL TIEMPO Y EL ESPACIO, LA ARTICULACION DEL PUNTO DE VISTA, LA ORGANIZACION DE LAS ESTRUCTURAS INFORMATIVAS Y DE SUSPENSE, EL DESARROLLO NARRATIVO, ASI COMO EL FUNCIONAMIENTO DEL HEROE. ES UN TRABAJO QUE DA UNA VISION AMPLIA DE ALGUNOS DE LOS ASPECTOS FUNDAMENTALES DEL LENGUAJE AUDIOVISUAL Y ESPECIALMENTE CINEMATOGRAFICO.

Autor: URQUIJO LABRADOR FRANCISCO JAVIER.
Año: 1989.
Universidad: PAIS VASCO.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: BELLAS ARTES.

Resumen: "EL CINE DE JOHN FORD" SE ORGANIZA DESDE TRES BASES FUNDAMENTALES: 1 DESDE LA MINIMA COMPRENSION DE LOS TIEMPOS EN QUE ESTE REALIZADOR CINEMATOGRAFICO HA DESARROLLADO SU OBRA. 2 DESDE EL REPASO CONCIENZUDO DE LAS APORTACIONES CRITICAS SOBRE SU OBRA, SITUANDO DESDE LA PERSPECTIVA PRIVILEGIADA QUE PROPORCIONA EL PASO DEL TIEMPO, EL VALOR REAL DE LAS MISMAS. TAMBIEN DESDE LA REFLEXION CONTINUA SOBRE SUS PELICULAS LLEVADA CABO DESDE UN PRISMA ESTRICTAMENTE PERSONAL. 3 DESDE LA CONSTRUCCION, A PARTIR DE LOS PASOS ANTERIORES DE UNA CORRESPONDENCIA ENTRE SUS CORRESPONDIENTES ESTRATOS SIGNIFICATIVOS, Y ORIENTANDO LAS CONCLUSIONES EXTRAIDAS COMO CONTEXTO DE ACCESO AL CODIGO EXPRESIVO DEL CINEASTA. DESDE APRECIACIONES GLOBALES (NO NORMALIZADAS COMO SE SUPONE EN UN SENTIDO ORTODOXO: LAS FUENTES CRITICAS HAN SIDO ESCOGIDAS POR AFINIDADES PERSONALES), LA TESIS RECORRE LA FILMOGRAFIA DE JOHN FORD PASO A PASO, CONTRASTANDO LAS CONCLUSIONES ADOPTADAS POR EL AUTOR CON LAS ANTERIORES.

Autor: AMELLER FERRETJANS CARLES.
Año: 1988.
Universidad: BARCELONA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES..

Resumen: ESTE ESTUDIO SE ENMARCA DENTRO DE UNA CORRIENTE INVESTIGADORA ACTUAL QUE INTENTA REVISAR EL CONJUNTO DEL FENOMENO VIDEO DESDE LA PERSPECTIVA QUE DA EL FINAL DE LA DECADA DE LOS OCHENTA, Y CON LA INTENCION DE CONSTRUIR LAS BASES DE UNA TEORIA E HISTORIA DEL VIDEO CONSIDERADO COMO ARTE Y COMO MEDIO DE CREACION. SE TRATA DE UNA COLECCION DE ENSAYOS SOBRE ARTE, TECNOLOGIA Y SOCIEDAD. SU CONTENIDO SE FUNDAMENTA EN LOS DEL CONTROL DE LO SIEMPRE MOVIL: EL TIEMPO. - LA EVOLUCION DEL VIDEO HA APUNTADO DESDE EL PRINCIPIO HACIA LA MEJORA SIGUIENTES CONCEPTOS: -ESTO SE PRODUCE EN CONSTANTE CONFLICTO-DIALOGO CON LA INSTITUCION TELEVISIVA, Y POR MEDIO DE LA ALIANZA DEL VIDEO CON LAS NUEVAS TECNOLOGIAS DIGITALES QUE PERMITEN EL DESARROLLO DE MEDIOS DE COMUNICACION INTERSUBJETIVA. -REVISION DE LOS VEINTICINCO AÑOS DE HISTORIA DEL VIDEO A PARTIR DE LA PREMISA DE LA RELACION CONSTANTE ENTRE ARTE Y TECNOLOGIA, E INSCRIBIENDO AL VIDEO DENTRO DEL MOVIMIENTO MODERNO Y POSMODERNO. -LA NECESIDAD DE ESTABLECER LOS ELEMENTOS ESENCIALES PARA CONSTRUIR Y COMPRENDER LA ESTETICA VIDEOGRAFICA. -APORTAR UNA DOCUMENTACION LO MAS EXHAUSTIVA POSIBLE DE LOS FONDOS BIBLIOGRAFICOS EXISTENTES SOBRE LA TEMATICA QUE NOS OCUPA.

Autor: FARRE BRUFAU M. SOLEDAD.
Año: 1988.
Universidad: SALAMANCA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE SALAMANCA..

Autor: MARTINEZ DIEZ NOEMI .
Año: 1988.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES. DEPARTAMENTO DE DIDACTICA DE LA EXPRESION PLASTICA..

Autor: RECALDE IZAGUIRRE JESUS.
Año: 1988.
Universidad: PAIS VASCO.
Centro de lectura: BELLAS ARTES .
Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES.

Resumen: LA PRESENTE INVESTIGACION PARTE DE UNA OBSERVACION DE LOS FENOMENOS TEMPORALES EN EL VIDIO-ARTE Y DE LA BUSQUEDA DE LOS ELEMENTOS QUE COMPONEN DICHOS FENOMENOS. ESTA BUSQUEDA DE LOS ELEMENTOS PLASTICOS DE LA OBRA VIDEO PUEDE HACERSE DESDE VARIAS VERTIENTES, IMPLICANDO CADA UNA DE ELLAS PUNTOS DE VISTA DIFERENTES. NOSOTROS HEMOS OPTADO POR SITUARNOS EN EL PROCESO TEMPORAL, Y POR VUSCAR LAS RELACIONES ENTRE LO REPRESENTADO Y EL TIEMPO SECUENCIAL EN EL QUE SE UBICA. ESTA TESIS DEBIDO A SU CARACTER TEORICO-PRACTICO, TIENE UN DOBLE OBJETIVO: POR UNA PARTE PROPONER UNA FORMULACION Y UN ANALISIS TEORICO VALIDO PARA EL ESTUDIO DE LOS FENOMENOS TEMPORALES EN EL VIDEO, Y POR OTRA COMPROBAR LA VALIDEZ DE ESTE METODO TEORICO APLICANDOLO A UNA PRACTICA EXPERIMENTAL. PARA LA CONSECUCION DE ESTOS OBJETIVOS, HEMOS PLANTEADO LA HIPOTESIS DE QUE EL VIDEO-ARTE UTILIZA LA TRANSFORMACION TEMPORAL COMO MATERIA PRIMA PARA LA CREACION, Y QUE ES PRECISAMENTE EN ESE EMPEÑO DONDE ENCUENTRA SU IDENTIDAD Y ESPECIFICIDAD.