PINTURA, 14

Autor: CONTENTO MARQUEZ RAFAEL.
Año: 1991.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: PINTURA.

Resumen: ESTA TESIS SE COMPONE Y DESARROLLA EN LAS SIGUIENTES CUATRO PARTES.- PRIMERA: JUAN GALVEZ, EL HOMBRE Y EL ARTISTA.- SEGUNDA: ESTUDIO CRITICO DE LA OBRA DE JUAN GALVEZ.- TERCERA: CATALOGO DE LA OBRA DE JUAN GALVEZ. Y CUARTA: APENDICE DOCUMENTAL. EL DESARROLLO COMPRENDE EL ANALISIS, ESTUDIO E INVESTIGACION, ADEMAS DEL CONTEXTO HISTORICO DE LAS FACETAS. DE PINTOR, GRABADOR, DECORADOR, DISEÑADOR Y SU LABOR DOCENTE EN LA REAL ACADEMIA DE BELLAS ARTES DE SAN FERNANDO DE MADRID EN EL ULTIMO TERCIO DEL SIGLO XVIII Y PRIMERA MITAD DEL XIX.

Autor: GALVEZ GIMENEZ ALBERTO.
Año: 1991.
Universidad: POLITECNICA DE VALENCIA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: PINTURA PROGRAMA DE DOCTORADO: PLASTICA CONTEMPORANEA.

Resumen: ESTUDIO Y ANALISIS DE DETERMINADOS COMPORTAMIENTOS ARTISTICOS EN LA PLASTICA CONTEMPORANEA, QUE NOS HAN LLEVADO A SONDEAR ASPECTOS AUTORREFERENCIALES COMO EL USO DE LA CITA EN PINTURA, LA PARODIA, EL PASTICHE, LA APROPIACION, EL MUSEO COMO MARCO DE REFERENCIA, E INCLUSO EL FENOMENO DE LO FALSO. EL USO DE ESTRATEGIAS CITACIONALES EN LA PINTURA HA SIDO UN FENOMENO BASTANTE EXTENDIDO, SOBRE TODO A RAIZ DEL DECLIVE DE LAS VANGUARDIAS DE LOS SETENTA. BAJO LA PRETENDIDA MODA POSMODERNA, SE LLEGO A CONVERTIR EN UN LUGAR COMUN PARA MUCHOS ARTISTAS QUE SE ENFRENTABAN A LA QUIEBRA DEL PROYECTO MODERNO. LA APROPIACION Y LA PARODIA HA SIDO UNA UTIL HERRAMIENTA PARA PONER EN CRISIS SITUACIONES DE COMPLACIENTE ANQUILOSAMIENTO QUE EL PROYECTO MODERNO HABIA PROPICIADO, ASI COMO PARA RELANZAR ESE ESPIRITU ALETARGADO EN ABIERTA PUGNA CONTRA ANTINOMIAS RIGIDAMENTE ESTABLECIDAS POR EL MERCADO Y LAS INSTITUCIONES COMO ORIGINAL/COPIA, AUTENTICO/INAUTENTICO, EN OCASIONES DESCENTRALIZANDO EL LUGAR DEL AUTOR PARA PONER EL ACENTO SOBRE EL ESPECTADOR.

Autor: JIMENEZ SANCHEZ JUAN.
Año: 1991.
Universidad: SEVILLA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: FACULTAD DE BELLAS ARTES.

Resumen: SE PLANTEA LA REIVINDICACION DEL ROLL ACTIVO DEL PAPEL LIBERANDOLE DEL QUE TRADICIONALMENTE LE HABIA SIDO ASIGNADO: SER EL SOPORTE DE LA EXPRESION PLASTICA, ERIGIENDOSE EN EL PROTAGONISTA "PER SE" DE LA MISMA. EL TRABAJO SE DESARROLLA EN VARIOS CAPITULOS QUE NOS DAN UNA APROXIMACION A ESTE PRODUCTO COMENZANDO POR SUS PRECEDENTES Y SU HISTORIA Y CONTINUANDO CON UN SOMERO ESTUDIO DE LAS FIBRAS PAPELERAS, LA FABRICACION Y PROCESADO DE PASTAS, CARACTERISTICAS Y PROPIEDADES DEL PAPEL ASI COMO DE SU CONSERVACION. LOS CAPITULOS SIGUIENTES PONEN EL ACENTO EN LA DEFENSA DEL BINOMIO PAPEL-ARTE DANDONOS A CONOCER LOS PIONEROS DE ESTE NUEVO LENGUAJE SURGIDO A MEDIADOS DE SIGLO. POR ULTIMO, SE CENTRA LA INVESTIGACION PROPIAMENTE DICHA EN EL USO DE LAS FIBRAS PAPELERAS INDUSTRIALES PROCESADAS A MANO A DIFERENCIA DE LAS QUE HAN VENIDO UTILIZANDOSE PARA ESTOS USOS CON LA MEDIACION DE LA PILA HOLANDESA. LAS CONCLUSIONES PONEN DE MANIFIESTO QUE, AUNQUE CON ALGUNAS DIFERENCIAS DE TIPO ESTRUCTURAL BASICAMENTE, LAS FIBRAS INDUSTRIALES Y SU PROCESADO A MANO, CON LAS PROPORCIONES Y ADITIVOS ESPECIFICADOS EN ESTE TRABAJO, NOS PROPORCIONAN UNOS RESULTADOS MUY PROXIMOS A LOS OBTENIDOS POR LOS ACTUALES ARTISTAS DEL PAPEL USANDO PREFERENTEMENTE EL LINO.

Autor: LOPEZ POQUET JOSEFA.
Año: 1991.
Universidad: POLITECNICA DE VALENCIA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: PINTURA PROGRAMA DE DOCTORADO: PLASTICA CONTEMPORANEA.

Resumen: LOS PROCESOS INTERACTIVOS MATERIA-TECNICA CONFORMA EL CENTRO DE ESTA INVESTIGACION SIENDO UNO DE LOS OBJETIVOS ESENCIALES LA EXPERIMENTACION CON PINTURAS, BARNICES Y RESINAS SINTETICAS, QUE AUN SIENDO DENOMINADOS COMO "NUEVOS MATERIALES", CONSTITUYEN ACTUALMENTE UNA PARTE IMPORTANTE DEL VAGAJE DE MEDIOS EMPLEADOS EN LA PRACTICA PICTORICA CONTEMPORANEA. ESTOS MATERIALES EN LA PRACTICA SE HAN EMPLEADO EN DIVERSOS TIPOS DE SOPORTES Y CON PARTICULARES RECURSOS TECNICOS, CONJUGANDO DE FORMA ARMONICA TODA UNA SERIE DE PREMISAS SELECTIVAS, TECNICAS Y CREATIVAS. ADEMAS DE LA TEORIA UTILIZADA COMO APOYO, SE HA COMPAGINADO POR MEDIO DE OTROS DOS BLOQUES PRIMORDIALES, LOS ASPECTOS "DESCRIPTIVOS" (ANALISIS MATERIALES INDUSTRIALES) Y LOS MAS "EMPIRICOS" (EXPERIENCIAS CON ESOS MATERIALES) COMO MODO DE ULTIMAR TODO UN PROCESO CONCEPTUAL Y DE TRABAJO.

Autor: MAÑERO GUTIERREZ ALBERTO.
Año: 1991.
Universidad: SEVILLA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: PINTURA PROGRAMA DE DOCTORADO: PINTURA .

Resumen: LA LABOR DE INVESTIGACION DESARROLLADA HA TRATADO DE ANALIZAR LOS PROCESOS PICTORICOS A TRAVES DE UN NUEVO UTILLAJE TECNICO, CONTRASTADO EN UNA EXPERIENCIA REAL. DICHA PROPUESTA EXPERIMENTAL HA TENIDO LUGAR EN LOS TALLERES DE LA DISCIPLINA DE PINTURA DEL NATURAL DE ESTA FACULTAD. ESTA EXPERIENCIA HA SUPUESTO EL RETO DE ACTUALIZAR DIVERSAS VARIABLES, TANTO EDUCATIVAS COMO PROCESALES, EN UN AMBITO DONDE AUN SE RECELA DE LA INCORPORACION DE DETERMINADAS TECNOLOGIAS. LA NUEVAS "HERRAMIENTAS" FUNDAMENTADAS EN TECNICAS DIGITALES (SISTEMA VIDEOGRAFICO E INFORMATICO) SE ESTABLECEN DESDE VARIAS HIPOTESIS, BAJO UN TRIPLE VERTIENTE: 1. UTILIZAR ESTOS NUEVOS SISTEMAS COMO MEDIO Y FIN EN SI MISMOS. (INFOGRAFIA). 2. UTILIZAR ESTOS SISTEMAS COMO PARTE PROCESAL EN EL QUEHACER PICTORICO; ANALIZANDO E INCORPORANDO DICHAS OBSERVACIONES A LA PRACTICA. 3. INCORPORAR ESTOS MEDIOS EN EL CURRICULUM DOCENTE PARA OPTIMIZARLO, ACRECENTANDO EL AUTOANALISIS, AUTOEVALUACION, ETC. POR PARTE DEL ALUMNADO. CON ESTAS INCORPORACIONES SE LOGRAN DISTINTOS OBJETIVOS: A. DIVERSIFICAR EL SOPORTE PICTORICO DE ACUERDO CON LOS ACTUALES AVANCES TECNOLOGICOS. B. POSIBILITAR EL ANALISIS POR MEDIO DE LA SINTESIS ADITIVA, EN LUGAR DE LA SINTESIS SUSTRACTIVA, PUDIENDOSE POR TANTO CUANTIFICAR DIVERSAS VARIABLES, QUE RESTABAN VALOR CIENTIFICO A LA ENSEÑANZA PICTORICA. C. OPTIMIZAR Y RENTABILIZAR FACTORES EDUCATIVOS ACTUALES CON CONNOTACIONES ESPECIFICAS MUY MARCADAS (MASIFICACION, ESCASO TIEMPO DE PRACTICAS, ETC.) LA EXPERIENCIA REALIZADA SE TRADUJO EN DETERMINADAS CONCLUSIONES: * POR MEDIO DE LOS SISTEMAS MULTIMEDIAS SE ACRECIENTA EL ESTIMULO, MEJORANDO EL APRENDIZAJE. * ES POSIBLE ANALIZAR EL FENOMENO PICTORICO, TANTO CUANTITATIVA COMO CUALITATIVAMENTE, EN UNIDADES DE CROMINANCIA Y LUMINANCIA. * FACILITAN, ESTOS MEDIOS, EL ACERCAMIENTO AL MUNDO DEL COLOR A PERSONAS QUE NO DISPONEN EN EL MOMENTO DE RECURSOS EN DETERMINADOS EJERCICIOS; DEL MISMO MODO ES POSIBLE RECUPERAR A DETERMINADOS "TALENTOS ARTISTICOS". * ES ESTOS MEDIOS NO CREAN ARTE POR SI MISMOS. AYUDAN, IGUAL QUE OTRA HERRAMIENTA TRADICIONAL, A LA PRACTICA DE LA PINTURA. * LA NECESIDAD DE CREACION DE UNA NUEVA DISCIPLINA QUE INSTRUYA EN DETERMINADOS ASPECTOS TECNICOS PARA LA EJECUCION POSTERIOR DE CIERTOS PROCESOS ARTISTICOS.

Autor: MONTERO DIAZ FELIPE.
Año: 1991.
Universidad: GRANADA .
Centro de lectura: BELLAS ARTES.

Resumen: ES UN TRABAJO EXTENSO Y MUY DENSO, EN EL CUAL SE ESTRUCTURA CON RIGOR; DESDE UN PUNTO DE VISTA CRONOLOGICO, EL CONCEPTO DEL AUTORRETRATO HASTA NUESTROS DIAS. SUS CRITERIOS FILOSOFICOS, PSICOLOGICOS ESTETICOS Y PLASTICOS, ADVIERTEN UN PROFUNDO CONOCIMIENTO DEL HECHO QUE NOS OCUPA. SU DIMENSION EMPIRICA, SE APOYA CON METODOLOGIA ADECUADA Y UN ENTENDIMIENTO AFIN AL PROCEDER INVESTIGATIVO DE LOS ESTUDIOS DE BELLAS ARTES.

Autor: MUÑOZ ASENSIO TOMAS.
Año: 1991.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID .
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: PINTURA PROGRAMA DE DOCTORADO: PLASTICA, TECNICA Y CONCEPTO.

Resumen: LA TESIS SE DIVIDE BASICAMENTE EN DOS PARTES. LA PRIMERA ANALIZA LA NATURALEZA DEL MURAL URBANO EN LA CIUDAD ACTUAL. PARA ELLO SE RECURRE A LA CITA DE LOS ANTECEDENTES HISTORICOS DEL MURAL URBANO, A LOS FACTORES QUE HAN CONTRIBUIDO A SU DESARROLLO ULTIMO Y AL ANALISIS DE LA AUTONOMIA DE ESTA MANIFESTACION ARTISTICA, AMENAZADA DE CONTAMINACION POR OTROS GENEROS ARTISTICOS. LA SEGUNDA PARTE SUPONE UN CATALOGO DE LOS MURALES URBANOS REALIZADOS EN MASRID DE 1981 A 1991. INCLUYE TAMBIEN LA CITA DE ANTECEDENTES HISTORICOS Y DE MANIFESTACIONES PROXIMAS AL MURALISMO CONTEMPORANEO. A MODO DE CONCLUSION SE OFRECEN UNA SERIE DE NORMAS PARA ENFOCAR EL PROBLEMA DE LA RESTAURACION, ELIMINACION O SUSTITUCION DE ESTOS MURALES CUANDO PRESENTEN UN GRAN DETERIORO.

Autor: PALACIOS GONZALEZ MANUELA.
Año: 1991.
Universidad: SANTIAGO DE COMPOSTELA .
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: FILOLOGIA INGLESA Y ALEMANA.

Resumen: EN LA TESIS DOCTORAL "VIRGINIA WOOLF Y LA PINTURA" SE HACE UN ESTUDIO DE LAS IMAGENES VISUALES EN LA NARRATIVA DE ESTA ESCRITORA. SE COMIENZA CON UNA DEFINICION DE LO QUE SE ENTIENDE POR "IMAGEN VISUAL" Y SE HACE UNA CLASIFICACION DE LAS MISMAS SEGUN SU POSTERIOR APLICACION A LA NARRATIVA DE LA ESCRITORA OBJETO DE ESTE ESTUDIO. LAS IMAGENES DE INTERES NO SON LAS QUE SUPUESTAMENTE RESULTAN DE UN REFLEJO REALISTA DEL MUNDO EXTERIOR, SINO AQUELLAS ASIMILABLES A DIVERSAS TENDENCIAS ESTETICAS DENTRO DEL MUNDO DE LA PINTURA, O LAS QUE PRESENTAN UN EFECTO OPTICO ORIGINAL Y DE INTERES POR LAS REFLEXIONES QUE PROVOCA. SE HACE, ADEMAS, UN BREVE REPASO DIACRONICO DE LA TRADICION DE LAS ARTES HERMANAS O "UT PICTURA POESIS", CON EL OBJETO DE VER QUE ASPECTOS DE DICHA TRADICION INCORPORA VIRGINIA WOOLF EN SU INTERPRETACION DEL APOYO MUTUO DE PINTURA Y LITERATURA. SE ANALIZAN LOS PRINCIPIOS DEL POSTIMPRESIONISMO Y SU IMPACTO EN LOS CRITICOS Y PINTORES DEL LLAMADO GRUPO DE BLOOMSBURY, A LA VEZ QUE SE BUSCA LA EVIDENCIA BIOGRAFICA DEL INTERES DE LA ESCRITORA POR LA PINTURA EN SUS DIARIOS Y CARTAS, ASI COMO LAS REFLEXIONES QUE HACE AL RESPECTO EN SUS ENSAYOS. NO SE TRATA DE DEMOSTRAR QUE VIRGINIA WOOLF HAYA SIDO UNA ESCRITORA POSTIMPRESIONISTA, SINO QUE ESTA TENDENCIA PROVOCO EN ELLA UNA SERIE DE INTERROGANTES SOBRE LA HISTORIA DE LA PINTURA Y SOBRE SU TEORIA NARRATIVA. SE PROSIGUE CON EL ANALISIS DE LAS IMAGENES VISUALES EN LOS RELATOS BREVES Y EN LAS NOVELAS DE LA ESCRITORA SELECCIONANDO LAS ALUSIONES EXPLICITAS E IMPLICITAS A TENDENCIAS PICTORICAS Y A ARTISTAS DE LA HISTORIA DE LA PINTURA, LAS REFERENCIAS A PERSONAJES DE FICCION QUE PINTAN, A AQUELLOS CUADROS UTILIZADOS COMO UN COMPONENTE MAS DE LA NARRATIVA, ASI COMO AQUELLAS IMAGENES VISUALES ASIMILABLES A ELEMENTOS PICTORICOS TALES COMO LA PERSPECTIVA, EL MARCO, LA BIDIMENSIONALIDAD, LAS FIGURAS GEOMETRICAS, EL COLOR, LA LUZ, EL CLAROSCURO Y EL ESPEJO.

Autor: PALLARES FERRER M. JOSEFA.
Año: 1991.
Universidad: ZARAGOZA .
Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: HISTORIA DEL ARTE PROGRAMA DE DOCTORADO: ANTERIOR DEL REAL DECRETO 185/1985.

Resumen: EL OBJETO DE ESTA TESIS ES EL ESTUDIO DE LA PINTURA EN HUESCA, EN EL PERIODO COMPRENDIDO ENTRE 1592 Y 1716. MEDIANTE LA CONFECCION DEL CATALOGO DE OBRAS EXISTENTES Y DEL CORRESPONDIENTE MATERIAL FOTOGRAFICO SE DA UNA IDEA DEL ACERVO ARTISTICO, QUE PRESENTA UN ELEVADO NUMERO DE PIEZAS, ALGUNAS DE DESTACADO INTERES. LAS BUSQUEDAS DOCUMENTALES SE HAN REALIZADO EN 15 ARCHIVOS DE LA CIUDAD, APORTANDO 346 DOCUMENTOS INEDITOS. CON APOYO DE ESTE MATERIAL, SE EXPONE LA EVOLUCION DE LA PINTURA EN HUESCA, TANTO DE LOS TALLERES LOCALES COMO DE LAS APORTACIONES FORANEAS, IMPORTANTES ESTAS ULTIMAS POR EL NUMERO Y CALIDAD DE OBRAS PINTADAS POR LOS MEJORES PINTORES ARAGONESES DE LA EPOCA. SE OFRECEN 39 BIOGRAFIAS DE ARTISTAS QUE TUVIERON SU TALLER EN HUESCA, DE ELLOS 14 PINTORES INEDITOS, ESTUDIANDOSE LOS RETABLOS CONSERVADOS ACTUALMENTE, MENCIONANDOSE LOS RETABLOS DOCUMENTADOS, PERO NO LOCALIZADOS O DESAPARECIDOS. POR ULTIMO SE INCLUYEN LAS CONCLUSIONES Y EL CAPITULO DEDICADO A BIBLIOGRAFIA. ASI COMO UN CAPITULO DE ILUSTRACIONES CON 25 ALZADOS DE RETABLOS A MANO, 4 TRAZAS ORIGINALES Y MATERIAL FOTOGRAFICO. POR ULTIMO UN APENDICE FOTOGRAFICO DE 544 TRANSPARENCIAS.

Autor: PRECIAOD SAEZ DE OCARIZ JOSE M..
Año: 1991.
Universidad: PAIS VASCO .
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: U.D.I. PINTURA PROGRAMA DE DOCTORADO:.

Resumen: ES EL COLOR TEMA QUE SE TRATA EN TODOS LOS NIVELES DE ENSEÑANZA, A PESAR DE ELLO DESDE EL PUNTO DE VISTA CULTURAL LLAMA LA ATENCION LA FALTA DE CONSIDERACION, ESPECIALMENTE DESDE EL PUNTO DE VISTA VASCO. SI BIEN EL COMO ES ESA VIVENCIACION POR PARTE DE LA CULTURA VASCA NO CONSTITUYE EL OBJETIVO DE ESTE TRABAJO, AL MENOS UN PASO SE DA POR ESE CAMINO AL ESTUDIAR LA VIVENCIACION DEL COLOR EN UN PUEBLO EUSKALDUN. EN ESE ANALISIS Y TENIENDO EN CUENTA LA CARACTERISTICA DE CAMBIO QUE IMPLICA LA VIVENCIACION, SE APLICA AL GRUPO DE JOVENES COMO AL DE VIEJOS UN CUESTIONARIO QUE HA SIDO PRECISO ELABORAR PARA LA OCASION, PARA COMPARAR POSTERIORMENTE LOS RESULTADOS DE AMBOS GRUPOS. LOS RESULTADOS DE ESTAS DOS GENERACIONES DE LOS EXTREMOS PODRAN DE MANIFIESTO, ENTRE OTRAS COSAS, QUE ESA VIVENCIACION PROPIA DE LA CULTURA VASCA SE DA HOY EN DIA Y LA ACUSADA DIFERENCIA DE COMPRENSION DEL COLOR DE ESTAS GENERACIONES.

Autor: RUBIO OLIVA MARIA.
Año: 1991.
Universidad: AUTONOMA DE MADRID.
Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: HISTORIA Y TEORIA DEL ARTE.

Resumen: LOS SURREALISTAS BUSCAN LO ORIGINARIO, TANTO EN UN SENTIDO ESTETICO COMO ANTROPOLOGICO EN EL INCONSCIENTE, Y EN EL, LO MAS GENUINO, LAS IMAGENES. LA IMAGEN, POR TANTO, PROPORCIONA EL NUCLEO ESTETICO COMUN A TODAS LAS MANIFESTACIONES SURREALISTAS. Y EL SURREALISMO SE PLANTEA COMO UN MOVIMIENTO CENTRADO EN LA BUSQUEDA Y PRODUCCION DE IMAGENES. ESTA FUNDAMENTACION DE LOS NUEVOS CRITERIOS DE FUNDAMENTACION ESTETICA ES EL INCONSCIENTE, SUPONE LA SUBVERSION DEL OBJETO ARTISTICO TRADICIONAL.

Autor: SUBIRANA VILANOVA MIRIAM.
Año: 1991.
Universidad: BARCELONA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: PROCESOS DE LA EXPRESION PLASTICA PROGRAMA DE DOCTORADO:.

Resumen: EN ESTA TESIS SE INVESTIGAN LOS DISTINTOS TRATAMIENTOS PICTORICOS DEL TEMA DEL MAR, ASI COMO LA RELACION DEL TEMA Y SU TRATAMIENTO CONCEPTUAL Y TECNICO CON LOS MOVIMIENTOS ARTISTICOS DE LA EPOCA Y SUS REPERCUSIONES POSTERIORES. EL PROCESO QUE SIGUIERON J.M.W. TURNER Y WINSLOW HOMER BASANDOSE EN LA PLASMACION PICTORICA DEL MAR LES LLEVA A DAR UN SALTO QUE PRODUJO EN SU EPOCA UN DESBLOQUEO EN LA FORMA DE ABORDAR EL TEMA EN LA PINTURA, ACERCANDOSE A LA ABSTRACCION. EL TEMA, POR SER EL AGUA UN ELEMENTO FASCINANTE, QUE EN EL MAR ADQUIERE UNA DIMENSION COSMICA, INFLUYO INDUDABLEMENTE EN ESTE PROCESO HACIA LA ABSTRACCION DEL ESPACIO PICTORICO. SE ANALIZA LA EVOLUCION QUE HA EXPERIMENTADO LA CONCEPCION DE LA IMAGEN DEL PAISAJE MARINO DURANTE LOS SIGLOS XVIII-XX. PRIMERO EL HOMBRE SE CONSIDERO A SI MISMO DUEÑO DE SU UNIVERSO PARA PASAR DESPUES A SENTIRSE COMO UN SER DESVALIDO, A LA DERIVA EN UN MAR DE INCERTIDUMBRE, INCAPAZ DE GUIAR SU CURSO. TECNICAMENTE ESTE CAMBIO HA SUPUESTO LA EVOLUCION DE UNA PINTURA REALISTA, DETALLISTA Y MUY DESCRIPTIVA EN BASE A UNA ILUMINACION DE CLAROSCURO A UNA PINTURA MAS ABSTRACTA, CON PINCELADAS SUELTAS Y COLORES CONTRASTANTES, EN LA QUE SE ELIMINAN LOS CONCEPTOS DEL CLAROSCURO Y PERSPECTIVA TRADICIONALES. APARECE ASI UNA NUEVA CONCEPCION DEL ESPACIO PICTORICO.

Autor: VARGAS SANT'ANNA ANTONIO CARLOS.
Año: 1991.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: PINTURA PROGRAMA DE DOCTORADO: PLASTICA, TECNICA Y CONCEPTO.

Resumen: EL ANALISIS DE LAS RELACIONES EXISTENTES ENTRE DIFERENTES CLASES SOCIALES A TRAVES DE LA OBSERVACION DE LA INFLUENCIA IDEOLOGICA TRANSMITIDA EN LA OBRA PLASTICA. ANALISIS DE LA OBRA PLASTICA DE DOMINGO ANGULO A TRAVES DE LA CONFRONTACION CON LA OBRA PLASTICA DE SUS REFERENCIALES: GOYA, SOLANA, PICASO, ZARCO Y BARJOLA. DIVIDIDA EN DOS PARTES, EN LA PRIMERA: EL RESUMEN DE LOS FENOMENOS MAS SIGNIFICATIVOS RELACIONADOS CON EL TEMA DE CULTURA POPULAR. LA SEGUNDA PARTE EL ANALISIS DE LAS OBRAS DE DOMINGO ANGULO.

Autor: ALMELA GARCIA RAMON.
Año: 1990.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: PINTURA.

Resumen: LA INCORPORACION DEL ESPACIO TRIDIMENSIONAL BAJO COORDENADAS PICTORICAS EN LA OBRA ARTISTICA DEL AUTOR, CREA LA HIPOTESIS DE TRABAJO: LA EXISTENCIA DE UNA ACTITUD ARTISTICA QUE MEZCLA, LOS MEDIOS ESPECIFICOS DE LA PINTURA Y DE LA ESCULTURA, SIN IDENTIFICARSE COMO GENERO CON NINGUNA DE ELLAS. LA INVESTIGACION SE DESARROLLA EN LA CIUDAD DE NEW YORK, ACOTANDOSE EL CAMPO ENTRE LOS MESES DE SEPTIEMBRE DE 1989 Y ABRIL DE 1990. FUERON SELECCIONADOS UN TOTAL DE SESENTA Y DOS ARTISTAS CUYOS TRABAJOS RESPONDIAN A ESTA ACTITUD. LA BIBLIOGRAFIA DISPONIBLE SOBRE EL TEMA Y SOBRE LOS ARTISTAS, ADEMAS DE LOS COMENTARIOS SOBRE LAS EXPOSICIONES CONFORMO EL MATERIAL PARA EL ESTUDIO DE ESTE FENOMENO. LA TESIS ESTABLECE LA PICTOTRIDIMENSION COMO UN PROCESO ARTISTICO DIFERENCIADO DE LA PINTURA Y DE LA ESCULTURA, ABRIENDO LA POSIBILIDAD DE PROSEGUIR Y ANALIZAR EL DESARROLLO DE LA MISMA COMO UN FENOMENO EN EVOLUCION AL AHONDAR EN SU ORIGEN Y CONSTATAR SU ACTUALIDAD EN LA PRODUCCION PLASTICA DE NEW YORK.

Autor: ANTEQUERA CONGREGADO M. LUZ.
Año: 1990.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: PINTURA PROGRAMA DE DOCTORADO:.

Resumen: LA EVOLUCION DE LOS DIBUJOS DE LAS CONSTELACIONES CONTIENE UNA INFORMACION UNICA PARA ESTUDIAR EL DESARROLLO DE LA PINTURA A LO LARGO DE LA HISTORIA. LA IDEA FUNDAMENTAL QUE SE HA TRATADO DE RESOLVER EN ESTA TESIS ES LA ESTRECHA RELACION ENTRE ARTE Y ASTRONOMIA. LA EVOLUCION HUMANA HA SEGUIDO UNOS PERIODOS QUE HAN DEJADO SUS HUELLAS EN LOS MAPAS CELESTES LOS CUALES SE HAN ADAPTADO AL ESTILO ARTISTICO DOMINANTE EN CADA EPOCA. LOS DIBUJOS DE LAS CONSTELACIONES COMENZARON SIENDO SIMBOLOS MAGICOS EN EL INTERIOR DE LAS CUEVAS PREHISTORICAS, DE LAS CUALES SU MAXIMO EXPONENTE ES ALTAMIRA, PASARON POR LARGOS PERIODOS FIGURATIVOS HASTA LLEGAR NUEVAMENTE A LA ABSTRACCION EN ESTE SIGLO. EXACTAMENTE EL MISMO PROCESO QUE LA PINTURA.

Autor: BREA COBO JOSE LUIS.
Año: 1990.
Universidad: POLITECNICA DE VALENCIA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: DEPARTAMENTO DE PINTURA - FACULTAD DE BELLAS ARTES DE SAN CARLOS DE VALENCIA - UNIVERSIDAD POLITECNICA DE VALENCIA.

Resumen: A PARTIR DE LA CONCEPTUALIZACION DE LA ALEGORIA DESARROLLADA POR WALTER BENJAMIN EN SU ESTUDIO DEL DRAMA BARROCO ALEMAN, LA TESIS REALIZA UN SEGUIMIENTO DEL EMPLEO DE TALES PROCEDIMIENTOS EN LOS LENGUAJES PLASTICOS MAS RECIENTES. PARA ELLO, PROCEDE A REALIZAR UNA GENEALOGIA QUE ATRAVIESA LOS LENGUAJES DE LAS VANGUARDIAS CLASICAS, CON PARTICULAR INSISTENCIA EN LA OBRA DE MARCEL DUCHAMP. INMEDIATAMENTE, SE RASTREA ESE TIPO DE ESTRUCTURAS ENUNCIATIVAS EN LOS LENGUAJES MAS RECIENTES, ESTABLECIENDO UNA TIPOLOGIA DE LOS PRINCIPALES GENEROS Y SUBGENEROS DE PROCEDIMIENTOS ALEGORICOS, CLASIFICANDOLOS EN TRES FAMILIAS FUNDAMENTALES: LA YUXTAPOSICION, EL DESPLAZAMIENTO Y LA SUSPENSION. SE ESTABLECE, ASIMISMO, UNA LEY GENERAL INTERTEXTUAL DEL PROCEDIMIENTO ENUNCIATIVO ALEGORICO Y SU FORMA BASICA EN LA DE LA INTERRUPCION DISCURSIVA, PLANTEANDO LA FILIACION BARROCA QUE SEMEJANTE TIPO DE ESTRUCTURA RETORICA SUPONE. FINALMENTE, SE PROYECTA EL MODELO SOBRE LA CREACION EFECTIVA CONTEMPORANEA, RECONOCIENDO EN ESTA LA PRESENCIA DE UNA SERIE DE CONSTANTES FIGURALES SOBRE CUYA SIGNIFICACION ALEGORICA SE PROPONEN UNA SERIE DE INTERPRETACIONES. ESTAS FIGURAS SON LA RUINA, EL DESIERTO, LA INTEMPORALIDAD, EL ROSTRO EXTASIADO, LA POBREZA, EL ANGEL, LA MELANCOLIA, LA SATURACION ICONICA Y LA ILEGIBILIDAD. A PARTIR DE TODO ELLO, SE SUGIERE LA PERTINENCIA DE UNA TEORIA GENERAL DE LOS LENGUAJES DE VANGUARDIA ELABORADA EN BASE AL RECONOCIMIENTO DE ESTRUCTURAS ENUNCIATIVAS ALEGORICAS.

Autor: CHANCHO CABRE JOAQUIM.
Año: 1990.
Universidad: BARCELONA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: ESTRUCTURA DE LA IMAGEN Y DEL ENTORNO PROGRAMA DE DOCTORADO: PRODUCCION DE IMAGENES Y CONFIGURACION DEL ENTORNO.

Resumen: LA TESI DOCTORAL ES BASA EN EL PROPI TREBALL PERSONAL REFERIT A LA PINTURA. LA PRESENCIA EN L'ESPAI FISIC DE "LECTURA" D'UNES PINTURES COM A TESTIMONI I DEFENSA DE LA "PRACTICA ARTISTICA", ACOMPANYADES D'UNS ESCRITS QUE SITUEN L'INICI DEL MEU PROCES PICTORIC EN UN MARC CRONOLOGIC I REFLEXIU ALHORA, VALORANT ELS ANTECEDENTS, INFLUENCIES I REFERENTS QUE HAN CONFIGURAT AQUESTS ULTIMS VINT-I-CINC ANYS DE TREBALL. LA CONSTATACIO D'UN PROCES A TRAVES DE LA PINTURA, PER REITERAR LA POSSIBILITAT DE L'ACTE DE PINTAR COM UNA CONTINUA VERIFICACIO DE LA UNITAT DE PENSAMENT I PERCEPCIO. EN DEFINITIVA, UNA MANERA DE FER I D'ENTENDRE QUE MACOSTA AL CONEIXEMENT DE LES COSES I DE MI MATEIX.

Autor: FERRANDO COLOM BARTOLOME.
Año: 1990.
Universidad: POLITECNICA DE VALENCIA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: DEPARTAMENTO DE PINTURA - FACULTAD DE BELLAS ARTES DE SAN CARLOS DE VALENCIA - UNIVERSIDAD POLITECNICA DE VALENCIA.

Resumen: EL VOLUMEN MUESTRA UN RECORRIDO PUNTUAL POR LA HISTORIA DEL ARTE, Y EN ESPECIAL POR LA VANGUARDIA HISTORICA, DESTACANDO ALGUNOS DE LOS PRINCIPALES ACONTECIMIENTOS, RASGOS O HECHOS EN LOS QUE TUVO LUGAR UNA FUSION DE CODIGOS ARTISTICOS. DE ESTE MODO, Y MEDIANTE COMENTARIOS BREVES, SE RECOGEN LAS CARACTERISTICAS DE INTERDISCIPLINARIEDAD EN EL CALIGRAMA, LA ESCRITURA DE MALLARME, LAS ACCIONES FUTURISTAS, LA POESIA ABSTRACTA DADAISTA, LA PRACTICA DEL LETRISMO, LA POESIA CONCRETA Y VISUAL, LA RELACION HISTORICA ENTRE LA PINTURA Y LA ESCRITURA, LA MUSICA RUIDISTA, LOS EVENTOS Y ACIONES FLUXUS, EL PENSAMIENTO DE J. BEUYS Y LA PERFORMANCE ACTUAL. EL ESCRITO TRATA DE SUBRAYAR LA IMPORTANCIA DE LA PRACTICA DE INTERCODIGOS, NUNCA AISLADOS UNOS DE OTROS, Y LA POSIBILIDAD DE INCIDENCIA DE ESTOS EN EL EJERCICIO PRESENTE DEL ARTE. LOS PRIMEROS VAN ACOMPAÑADOS DE ALGUNOS FACTORES VALORADOS POR ESTOS COMO LA CONSIDERACION DE LO COTIDIANO, EL CONCEPTO OPERATIVO DE NEGATIVIDAD, LA RIQUEZA DE LA IRONIA, LA APRECIACION DE LA INSIGNIFICANCIA O DE LA FRAGMENTARIEDAD COMO ELEMENTOS SUGERENTES DE CREACION ARTISTICA, Y LA REFLEXION SOBRE LA RELACION ENTRE ARTE Y SOCIEDAD TANTAS VECES OLVIDADA. CON RESPECTO A LA CONTINUIDAD ACTUAL, LA TESIS INTENTA CREAR PUNTOS DE PARTIDA INTERDISCIPLINARES DIFERENCIADOS Y AHONDAR EN LA TRASCENDENCIA Y VALIDEZ DE LAS DOBLES Y TRIPLES LECTURAS DE LOS SIGNOS MULTIPLES QUE SE PRODUCEN, CON EL FIN DE PRETENDER DESARROLLAR UNA PRACTICA DE ARTE QUE SE ALEJE DE LA MERA COMERCIALIZACION.

Autor: FLORES ASENSIO LUIS.
Año: 1990.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: FILOSOFIA.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: FILOSOFIA I PROGRAMA DE DOCTORADO: PLAN ANTIGUO.

Resumen: A PARTIR DE UN PLANTEAMIENTO QUE, SIN MENOSPRECIAR EL RIGOR DE LOS DATOS CONCRETOS, PRETENDE MANTENER UN CARACTER LO SUFICIENTEMENTE PANORAMICO, SE ANALIZA UNA SERIE DE FACTORES CONSIDERADOS ESENCIALES, Y QUE ABARCAN DESDE EL AMBITO DE LAS IDEAS FILOSOFICAS PASANDO POR LOS CONTEXTOS SOCIOECONOMICOS DE ORIENTACION MATERIALISTA HASTA EL AMBITO DE LAS TEORIAS ESTETICAS. TODO ELLO CON EL OBJETIVO DE CONFIGURAR GLOBAL E INTERACTIVAMENTE UNA VISION LO MAS PROFUNDA Y COMPLETA POSIBLE DE LAS REALIDADES TEORICAS Y PRACTICAS QUE FUERON GERMEN Y CALDE DE CULTIVO PARA LA TRANSFORMACION RADICAL DE LAS FORMAS PICTORICAS QUE, SIGUIENDO UN PROCESO ANALITICO, LLEVARON A LA PINTURA MODERNA DE LAS PRIMERAS VANGUARDIAS DE LA FIGURACION PLASTICA A LA ABSTRACCION, CONSTATANDO ASI, EN LOS OBJETOS ARTISTICOS, LA SENSIBILIDAD DE UNA NUEVA VISION DEL MUNDO.

Autor: GALAN SERRANO JULIA.
Año: 1990.
Universidad: POLITECNICA DE VALENCIA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: DEPARTAMENTO: DEPARTAMENTO DE PINTURA - FACULTAD DE BELLAS ARTES DE SAN CARLOS DE VALENCIA - UNIVERSIDAD POLITECNICA DE VALENCIA.

Resumen: EN NUESTRO ESTUDIO NOS HEMOS OCUPADO DEL CONCEPTO DE LA FRAGMENTACION, CONSIDERANDOLA COMO UN ELEMENTO DE LA EXPRESIVIDAD PLASTICA. POR FRAGMENTACION ENTENDEMOS LA TENDENCIA ACTUAL A FRACCIONAR Y DIVIDIR LA OBRA DE ARTE EN PARTES, PUDIENDOSE HABLAR DE DIFERENTES TIPOS DE FRAGMENTACION EN EL ARTE COMO SEGUIDAMENTE VEREMOS, AFECTANDO CADA UNO DE ELLOS A LA ESTRUCTURA ESPACIAL CREADA EN LA OBRA ARTISTICA. NUESTRO OBJETIVO PRIMORDIAL FUE VER COMO LAS DIFERENTES UTILIZACIONES DE UN SOLO INDICE DE PROFUNDIDAD EL DE LA ORGANIZACION DEL CAMPO PICTORICO EN FIGURA-FONDO, PUEDEN DAR LUGAR A ESTRUCTURAS ESPACIALES TOTALMENTE DIFERENTES. NOSOTROS HEMOS ANALIZADO LA FRAGMENTACION DE LA FORMA EN EL CUBISMO, LA FRAGMENTACION DEL PLANO PICTORICO EN EL POP-ART Y POR ULTIMO LA FRAGMENTACION DEL CUADRO COMO UNIDAD EN LA PINTURA CONTEMPORANEA. TODOS ESTOS TIPOS DE FRAGMENTACION HAN PERMITIDO QUE LAS OBRAS ACTUALES POSEAN UNA ESTRUCTURAS ESPACIO-TEMPORALES DISCONTINUAS, SIMULTANEAS Y MULTIPLES CONSTITUYENDOSE COMO OBRAS ABIERTAS.