ANALISIS LITERARIO, 14

Autor: MARTIN ORTIZ PATRICIA.
Año: 2001.
Universidad: SALAMANCA.
Centro de lectura: FILOLOGÍA.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGÍA.

Resumen: En La literatura en Roald Dahl: elementos recurrentes se lleva a cabo una investigación en la que se señalan los elementos que sirven de nexo de unión entre los diferentes libros infantiles de Dahl, así como los personajes y argumentos que aparecen de forma repetida y un análisis del significado de los espacios. Se describen aquellos motivos recurrentes que conforman el mundo literario de Dahl. Uno de sus capítulos se centra en los animales, uno de los principales temas recurrentes en la literatura infantil de Roald Dahl, se establece una clasificación y se estudia el papel que representan los diferentes animales en la obra de Dahl, el significado de su presencia e importancia en la obra. Se realilza, por otra parte, un análisis del humor, rasgo que caracteriza la obra infantil de Dahl. El autor galés realiza una sátira de la sociedad y la política. Rescribe los cuentos de hadas, parodiando los personajes clásicos y atribuyéndoles cualidades completamente opuestas a las que poseen en la versión original. El absurdo y el disparate son la base de multitud de episodios que suceden en su narrativa, así como las bromas referidas a la sociedad y funciones corporales que tanto conectan con el sentido del humor infantil. El análisis de los argumentos contenidos en los distintos capítulos que componen la investigación se concreta en la sección correspondiente a las conclusiones donde se apuntan la cohesión, la comida, el color, la magia, los sueños, las travesuras, los sentidos y las transformaciones como motivos recurrentes en la literatura infantil de Dahl y se señalan el tratamiento del mundo animal y la presencia del humor como los principales elementos que caracterizan su obra.

Autor: PRETO CAMEIRAO LURDES DE CONCEICAO.
Año: 2001.
Universidad: SALAMANCA .
Centro de lectura: FILOLOGÍA.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGÍA.

Resumen: Los supuestos teóricos y los ideales de Pascoaes que fundamentan su concepto de "ideal ibérico moderno", pueden verse por sus temas favoritos, su visión de las cosas y el significado que atribuye al término "Saudade". Se observan en su obra los elementos fundamentales para la interpretación de su pensamiento en lo que se refiere a su ideal ibérico. A partir de la palabra poética, pasando por el sentimiento de raza y por los paisajes ibéricos definidores de las características de sus pueblo, llegamos a la aproximación espiritual entre Portugal y España y a la creación de principios de justicia social y fraternidad, entre ambos países. Su obra poético-filosófica busca elevar al hombre hacia la trascendencia, a comulgar con lo divino, para (re)crear un mundo nuevo. Parte de los mitos, de las figuras místicas y de las vidas de santos y héroes preferidos por él, intentando conseguir ese ascenso sublime de la Humanidad. La idea de Hombre Universal alcanza en su pensamiento una dimensión tan grande que sobrepasa el mundo sensible, proyectándose hacia una visión humanista y universal. Por el epistolario con los intelectuales españoles de la época pude apreciarse el panorama político, social y cultural de los dos países y la amistad y admiración que sentían por Pascoaes, que contribuiría al estrechamiento de relaciones de cultura y amistad entre los pueblos peninsulares. La parte más importante del epistolario se refiere al intercambio de ideas y sentimientos entre Pascoaes y Unamuno. Hermanados por un anhelo humanista y trascendental, basado en el entendimiento y conocimiento mutuo entre los dos países, pretendía Pascoaes, por medio de la "Saudade" y de D. Quijote, hacer de Portugal y España los artífices de una aventura de ámbito espiritual y universal.

Autor: ALTUNA GARCÍA DE SALAZAR ASIER.
Año: 2001.
Universidad: DEUSTO.
Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
Centro de realización: DEUSTO.

Resumen: Este estudio se centra en la representación de España y las referencias a lo español en la literatura angloirlandesa entre 1789 y 1850. Analiza el uso de España, su historia, tradiciones y cultura por parte de un número de escritores angloirlandeses no canónicos con el fin de construir el discurso angloirlandés contemporáneo. Por medio de la crítica neohistoricista, representada por el trabajo de Stephen Greenblatt, Catherine Gallabher y David Lloyd, se ponen en contacto textos angloirlandeses, literarios y no literarios, con la intención de estudiar la "anécdota" de España en el "segmento cultural" del período. Este estudio neohistoricista se apoya en tres paradigmas -colonialismo, patriotismo y nacionalismo- que se repiten en la "descripción densa" de textos angloirlandeses que aparecen en épocas cruciales en Irlanda: la unión (1800), la emancipación católica (1829) y el periódo anterior a la gran hambruna (1845-19). Entre los autores sometidos a estudio se encuentran: Sophia Raymond Burrell (1750-1802), Andrew Cherry (1762-1912), Henry Brereton Code (?-?-1830), John Wilson Croker (1780-1857), Rev. George Croly (1780-1860), Samuel Ferguson (1810-1886), Preston Fitzgerald, Robert Jephson (17361803), James Sheridan Knowles (1784-1862), Alicia Le Fanu (?1790-?), James Clarence Mangan (1803-1849), Charles Robert Maturin (1780-1824), Edward Maturin (?-1881), Richard Brinsley Sheridan (1751-1816), Charles Stuart y Matthew West (1749-1814). Tras una introducción teórica el análisis se divide en tres partes. La primera parte bosqueja la problemática del término "angloirlandés" en el campo de la crítica literaria y la literatura. Además se incluye una visión breve de las representaciones de España en las literaturas gaélica y angloirlandesa anteriores a 1789. La sección final de esta parte está dedicada a las principales contribuciones críticas sobre el período que se analiza. La segunda parte está dividida en "politics of place" y "politics of religion", ambas concebidas como fondo introductorio del amplio estudio sobre caracterización. Los autores angloirlandeses analizados no aluden a Irlanda directamente. Su conceptualización de la "tierra" no participa de una tradición que puedan reclamar como propia. A través de la representación de España los escritores angloirlandeses analizados se refieren al discurso religioso en Irlanda, que incluía la relajación de las leyes penales, la anexión de la iglesia de Irlanda por la iglesia de Inglaterra y la emancipación católica. La tercera parte analiza la política de representación en personajes españoles -históricos, estereotipos y femeninos- como elemento clave en el estudio del discurso literario angloirlandés. Por medio de la referencia a personajes españoles el discurso angloirlandes da voz a la situación colonial irlandesa, la visión unionista después del 1800 y al comienzo del nacionalismo cultural irlandes. Por medio del análisis de la "anécdota" de España en la literatura angloirladensa 1789-1850, se hace referencia a la cuestión del canon literario en Irlanda. Este estudio neohistoricista de un "segmento cultural" del período ha rescatado estas obras angloirladensas del "silencio canónico" y del desinterés de la crítica. Se exploran los aspectos de las literaturas minoritarias y las muchas facetas de las diversas Irlandas, las cuales hacen referencia a su vez a la cuestión de la identidad y tradiciones irlandesa y angloirlandesa.

Autor: KIM JAESEON.
Año: 2001.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: FILOLOGÍA.
Centro de realización: FILOLOGÍA.

Resumen: En la presente investigación se pretende reconocer las características genéricas del sainete moderno, así como su valor literario en la tradición del teatro breve, en las obras del dramaturgo Antonio Ramos Martín (Madrid 1885-1970). Aunque bien es cierto que dejó pocas obras y yace hoy en el olvido, no cabe duda de que en ellas se recogen los rasgos de aquel sainete moderno que divertí al pueblo y gozaba de gran fama. La tesis comprende el estudio y la edición crítica de las piezas del dramaturgo.

Autor: PONCE CÁRDENAS JESÚS.
Año: 2001.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: FILOLOGÍA.
Centro de realización: UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID.

Resumen: La presente Tesis Doctoral aborda el estudio biográfico y crítico de la figura y la obra de un ingenio poco conocido del Barroco Español: el madrileño ANASTASIO PANTALEÓN DE RIBERA. La segunda sección de la Tesis presenta el estudio (comentario y anotación) y la edición de la parte más granada de su obra: Las Fábulas Burlescas, los Sonetos y Madrigales de Pantaleón de Ribera, con dos apéndices textuales (que consisten en los discursos de academia, los opúsculos latinos, un epitalamio y una epístola burlesca).

Autor: RÍO FERNÁNDEZ ANA DEL.
Año: 2001.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: FILOLOGÍA.

Resumen: El objetivo del trabajo es llevar a cabo una lectura crítica de la novela EL GATOPARDO de Guiseppe Tomasi Di Lampedusa, que analice los sentidos figurados y la configuración simbólica de los espacios en el texto. En el primer capítulo se estudia la Biografía del Autor, la hisjtoria de su familia y la génesis de la obra. A continuación se exponen los problemas que se presentaron en el momento de la publicación de la novela y de los demás textos. En el segundo capítulo estudiamos la historia de la recepción del texto centrándonos en los años inmediatamente posteriores a su publicación. En el tercer capítulo se estudian las técnicas y los procedimientos en virtud de los cuales personajes, hechos, lugares, vivencias y recuerdos de la vida del escritor se transforman en materia literaria. En el capítulo cuarto realizamos la lectura crítica del texto desde tres ángulos: el desarrollo de la narración, los personajes y los espacios. Llevamos a cabo un análisis cronológico de la novela que, empleando una metodología eléctrica, sea permeable a las sugerencias del propio texto. En el capítulo quinto nos centramos en el estudio de la dimensión mítico-simbólica de la Sicilia Lampedusiana, aplicando los principios e instrumentos de la teoría del mito y del símbolo y de la poética del imaginario. En el capítulo sexto aportamos las conclusiones de nuestro trabajo, en el séptimo figura la bibliografía utilizada.

Autor: RAVENTÓS BARANGÉ ANNA.
Año: 2001.
Universidad: SEVILLA.
Centro de lectura: FILOLOGÍA .
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGÍA.

Resumen: El estudio tiene por objeto la proliferación polimorfa de la imagen del bastardo en las novelas publicadas en Francia entre los años 30 del siglo XVIII y la caída de Napoleón. A través de un corpus de veintitrés novelas (completado con una treintena de referencias a obras novelescas y teatrales del siglo XVIII), trata de establecer el paradigma de personajes en que se -- esta imagen de la ilegitimidad para, a continuación, extraer de él los juegos de repetición y diferencia que permitan agrupar a los distintos -- según las constantes presentadas.

Autor: CANDEL BORMANN DANIEL.
Año: 2001.
Universidad: ALCALA.
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
Centro de realización: UNIVERSIDAD DE ALCALÁ.

Resumen: El objetivo de esta tesis es estudiar de una manera sistemática el discurso de la ciencia en la novela neo-victoriana en Inglaterra. Esto se debe tanto al vacio crítico que rodea este tema como al interés que suscita la difícil relación entre ciencia e historia (la novela neo-victoriana es un tipo de novela histórica). Metodológicamente parto de la base de que, como ya indica el título, el presente es un estudio en el que están involucrados 3 modos de saber: la ciencia (science) estudia en un medio histórico (neo-Victorian) y literario (novel). De ahí que parta de tres hipótesis, cada una de las cuales se fundamenta en uno de esos tres modos de saber; 1ª hipótesis (historia): el tipo de novela histórica utilizado en la novela neo-victoriana influye en la construcción de la ciencia; 2ª hipótesis (ciencia) la construcción de la naturaleza en la novela neo-victoriana influye en la construcción de la ciencia; 3ª hipótesis (literatura): la selección de los géneros literarios realizada en la novela neo-victoriana influye en la construcción de la ciencia (la 2ª hipótesis parte de construcciones de naturaleza y no de ciencia, porque la ciencia sólo existe como instrumento que el ser humano utiliza para "dialogar" con la naturaleza. Para operacionalizar la 1ª hipótesis se define la novela histórica y elige la tipología de novela histórica más adecuada partiendo de las teorías que Ansgar Nünning propone en su Von historischer Fiktion zu historiographischer Metafiktion (1995), y en la cual propoe 5 tipos de novela histórica, de los cuales sólo me interesan 3 (la metaficción historiográfica, la novela metahistórica y la novela revisionista), ya que los otros no cuestionan la historia, y al no hacerlo, no podría haber confrontación entre ciencia e historia. Para operacionalizarla la 2ª y 3ª hipótesis utilizo el modelo de otredad bajtiniano, ya que la naturaleza es uno de los cuatro grandes "otros" que nos rodea, y ya que la literatura como acto de comunicación es, en su dimensión más profunda, una manera de acercarse al otro. Las predicciones que se pueden hacer de estas operacionalizaciones son: 1ª Hipótesis: (1) metaficción historiográfica (MH): la ciencia podría verse marginada dada la atención explícita que la MH dedica a la historia. (2) novela metahistórica (NM): la ciencia podría ofrecer paralelismo con la historia, dada la atención implícita que la NM dedica a la historia. (3) novela revisionista (NR); la ciencia podría ser trtada de manera compleja dadas las posibilidades de que el discurso científico fuese objeto de revisión histórica. 2ª Hipótesis: (1) la ciencia podría interpelar la naturaleza como sujeto ético, lo cual es la base para una articulación compleja de la ciencia. (2) la ciencia podría tratar la naturaleza como objeto muerto, lo cual nos llevaría a un modelo de ciencia reduccionista. (3) la naturaleza podría estar asociada a la historia, con la cual mantiene estrechos vínculos por la asociación conjunta de ambos al concepto de orígenes, lo cual volvería a marginar el discurso científico. 3ª Hipótesis: aquellos géneros literarios que fomenten la otredad en sus convenciones - p.ej., el romance, la novela gótica, o el cuento de hadas - pueden emplazar esa otredad en el discurso científico (modelo de ciencia complejo), o no (modelo reduccionista). Para el análisis se seleccionan las novelas Waterland (1983), de Graham Swift, y Possession (1990), de A.S. Byatt. Ambas novelas comparten los criterios de ser novelas neo-victorianas, de representar ejemplos perfectos de todos los subtipos de novelas elegidos de la tipología de Nünning, y de no haber sido estudiado su tratamiento de la ciencia hasta la fecha. Los resultados obtenidos son: las predicciones a la hipótesis 1 resultan correctas en lo que respecta a la MH, y en que respecta a la NM sólo si se incluye como elemento corrector una cuarta hipótesis - del tipo "las creencias estereotipadas acerca de la ciencia en el siglo XIX influyen en el tratamiento de la novela neo-victoriana" - que justifique el sorprendente hecho de que en Possession el elemento potencialmente revisionista de la ciencia nos proporciona modelos de ciencia reduccionistas. Para la hipótesis 2 se pudo constatar como en Waterland la asociación entre naturaleza e historia conlleva una marginación de la ciencia, mientras que la imposibilidad de sistematizar esta hipótesis de cara al análisis llevado a cabo en Possession se debe a que en esta novela el uso de la capacidad dispersiva del romance hace que la naturaleza se convierta en un comodín que pude estar asociado a todo tipo de elementos de la novela, y no sólo la ciencia o la historia. El estudio de la tercera hipótesis constata cómo en Waterland el emplazamiento de la otredad en la naturaleza, y por eso también la historia, ayuda a marginar el discurso científico, algo que se puede extender a la metaficción historiográfica en general, mientras que la 3ª hipótesis no arroja resultados sistematizables en el caso de Possesion, posiblemente debido al problema que ya se puede constatar en la hipótesis 2, y debido quizá a que Possession es un híbrido (NM y NR).

Autor: GUTIÉRREZ ARRANZ JOSÉ M..
Año: 2001.
Universidad: ALCALA.
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS.

Resumen: Nuestro trabajo tiene como base fundamental el mito clásico. El estudio tiene dos objetivos esenciales relacionados con esa base: la evolución que el mito clásico tiene desde su aparición en la Antigüedad hasta la Edad Media, culminando en la obra del escritor inglés del siglo XIV Geoffrey Chaucer y por otro lado la consideración del propio mito clásico como un elemento que corrobora nuestra tesis de la utilización y seguimiento por parte de Chaucer del sistema de la retórica clásica cuyo precursor fue Aristóteles. Comenzando por el primero de esos objetivos, la definición más extendida y aceptada referida a la mitología es que es un conjunto de leyendas. Leyenda es todo relato de sucesos que son inciertos e incomparables, pero sobre los cuales existe una tradición que los presenta como realmente acaecidos. Mitología clásica es el conjunto de mitos griegos y romanos que, según testimonios fehacientes que se poseen, tuvieron vigencia como tales relatos en cualquier momento del ámbito temporal que va desde los orígenes hasta el año 600 d.C. A partir de aquí el mito se relaciona con otra serie de relatos: la leyenda etiológica, el ciclo heroico y la novela. Las fuentes de la mitología clásica deben en ocasiones de la tradición oral, y un ejemplo claro de ello es la Graeciae Descriptio de Pausanias, en la que el autor defiende que los dioses y los hombres pertenecen a esferas distintas y hay una barrera insuperable entre ellos. Existe otro grupo de fuentes llamadas "eruditas", que comprende tratados técnicos consagrados exclusivamente a la mitología o comentarios de obras literarias destinados a arrojar luz sobre puntos oscuros. Este trabajo comenzó con Hecateo de Mileto (siglo VI a.C.), al que siguió Acusilao de Argos, Ferécides de Atenas, Helánico de Mitilene y sobre todo Heródoto, el más importante de ellos. Junto a esta tradición, se encuentra la de las colecciones de mitos, con Eratóstenes, Apolocoro o Nicandro, que también aportan gran cantidad de información al respecto. La filosofía presocrática ya había apuntado el aura positiva del mito como esencial para la comprensión de las ideas trascendentes, pero el aura positiva del mito como esencial para la comprensión de las ideas trascendentes, pero sería Platón el que daría el espaldarazo definitivo a esta noción. Una de las conclusiones a las que llega nuestro estudio se basa en el comportamiento que el mito "platónico" tiene en Chaucer y que se deriva de la teoría de la "theologia" de platón, que pone de manifiesto las contradicciones en las que los poetas anteriores caían al hablar sobre los personajes mitológicos. Platón desprecia al mito "per se" al no aportar nada positivo a su concepción vital y "política" en sentido estricto, como demuestra en su Res Pública, por lo que prefiere utilizar la parte positiva de dichas historias despreciando la negativa. La corriente alegórica medieval, fundamentada especialmente en la primigenia teoría evemerista, y el toque personal del propio Chaucer hace que el mito se manifieste de esa forma platónica en el autor inglés, aunque también concurren otra serie de factores en el uso de estos personajes mitológicos, que hcen que su aparición sea tan especial, entre ellos las influencias exteriores de autores contemporáneos, como Dante, Boccaccio, el autor del Ovide Moralisé o John Gower, las dificultades que el hombre del siglo XIV tiene para documentarse en este sentido y que Chaucer también sufre, ect. El segundo punto importante de nuestro análisis es la influencia que el sistema de la retórica clásica, galvanizado por Aristóteles y que cuenta con seguidores tan ilustres como Quintiliano o Cicerón, tiene en la utilización del mito clásico en Chaucer. La parte en la que volcamos nuestro interés se refiere a los diferentes tipos de discurso que Aristóteles considera como fundamentales en cualquier tipo de oratoria (epidíctico, deliberativo y judicial). Su uso sistemático a la hora de referirse al mito, especialmente en el caso del primero, demuestra bien a las claras como el sistema retórico, que cuenta en la Edad Media con numerosos tratadistas interesados en otros contenidos que parten sin duda del sistema artistotélico, tiene un especial vigor y una trascendencia evidente.

Autor: MARTÍN ROMERO JOSÉ JULIO .
Año: 2001.
Universidad: ALCALA.
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.

Resumen: Esta tesis doctoral edita un libro de caballerías, basante raro y complejo dentro del grupo genérico al que se adscribe, Segunda parte de Espejo de príncipes y caballeros, original del infanzón aragonés Pedro de la Sierra y continuación del Espejo de príncipes y caballeros de Diego Ortúñez de Calahorra. El impreso aparece en 1580, siendo reeditado en 1581, 1585 y 1617; propició de una tercera parte, obra de Marcos Martínez, un vecino de Alcalá, que no fue publicada. La importancia del texto la determina la fecha en que aparece, justo en el momento en que se está creando el imaginario del que se servirá Cervantes; en los preliminares del Quijote sí hay una referencia al Caballero de Febo y es posible que su creador hubiera conocido también esta segunda parte. De esta tesis importa destacar la metodología ecdótica, sumamente cuidada y esmerada en todos sus aspectos, desde los criterios de transcripción hasta la resolución de problemas mayores, relativos a la distribución se segmentos textuales y recuperación de párrafos y capítulos. Este trabajo se convierte en punto de partida de un ambicioso estudio centrado no sólo en la hora que recupera, sino a la vez en el conjunto de la tradición literaria a la que se refiere; se analiza el contenido, incidiendo en la biografía caballeresca, los episodios pastoriles, los sentimentales, los mágico-maravillosos, los sobrenaturales, sin olvidar -porque es una de las grandes novedades de este texto- los humorísticos y los ejemplares, en los que habría una línea de apertura hacia otros procedimientos narrativos de finales del S. XVI. Buena parte del estudio se centra en la inclusión del texto en el ciclo de Espejos de príncipes, preocupándose por el valor doctrinal que alcanzan estas publicaciones situadas en el ámbito de la España de Felipe II, estableciendo una valoración comparativa con el texto de Ortúñez de Calahorra y Marcos Martínez. De enorme interés es el capítulo de las fuentes, en el que el doctorando demuestra un amplio conocimiento de la tradición literaria de los libros de caballerías y de las múltiples transformaciones que sufren en la segunda mitad del S. XVI, algunas tan importantes que aparecen anticipar la estructura narrativa de la Primera parte del Quijote. El análisis de los temas recupera la dimensión comparatista, necesaria para un estudio de estas características: el amor, la castidad, el suicidio, la religiosidad, son las categorías de que se ocupa. Hay, además, un amplio comentario narratológico: se analiza la categoría de los personajes y se valora la gran novedad que constituye el "modelo femenino caballeresco" que concibe Pedro de la Sierra, son también valiosas las pautas referidas al espacio y al tiempo, así como el análisis de los fragmentos poéticos, en un momento en que este tipo de alternativas de prosa y de verso se va a convertir en cauce de difusión narrativa. La estructura narrativa de la obra, como determina el doctorando, se ajusta al esquema de la "errancia", como asiento del de la aventura. Una amplia bibliografía -detallada y puesta al día- cierra esta tesis, con un conjunto de apéndices que demuestran la capacidad de buscar materiales para complementar el estudio y la edición que se han ofrecido.

Autor: KIM SANG YU.
Año: 2001.
Universidad: ALCALA .
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
Centro de realización: UNIVERSIDAD DE ALCALÁ.

Resumen: Con objeto de investigar las características de las novelas de Miguel Delibes posteriores a 1975, se tratan, en primer lugar, un breve recorrido por la vida del autor, sus puntos de vista literarios e ideológicos, y los caracteres generales de sus obras. A continuación, se amplia el ámbito de investigación a fin de aclarar las características generales de la narrativa española posterior a 1975, examinándose a priori algunas perspectivas polémicas y conflictivas sobre el marbete de "literatura de posguerra" y también sobre el año 1975 como un nuvo hito histórico-literario revisando las opiniones y alegatos de no pocos críticos. A base de los estudios señalados más arriba, se analizan las novelas posteriores a 1975, por un lado centrándose en las características de cada obra, y por otro comparándose con las demás obras del autor. Este período de la novelística del escritor no sólo tiene caracteres singulares en sí mismo sino también está muy interrelacionado con las otras novelas anteriores. Esta investigación echa una mirada sintética sobre las novelas de Miguel Delibes posteriores a 1975 comparándolas con las demás novelas con el intento de aclarar las constantes y variaciones de aquéllas.

Autor: CRUZ GARCÍA EVA.
Año: 2001.
Universidad: ALCALA.
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS .
Centro de realización: UNIVERSIDAD DE ALCALÁ.

Resumen: Este trabajo parte de la relevancia del favorito real tanto en la política como en la literatura del siglo XVII. Examina en primer lugar tres corrientes de pensamiento político, el maquiavelismo, el tacitismo y el neo-estoicismo, centrándose fundamentalmente en la hipocresía y la mendacidad, que se revela en los autores descritos a estas corrientes como un elemento inevitable del comportamiento político. A continuación la tesis analiza dos obras de Ben Jonson, la tragedia Sejanus His Fall (1604) y el entretenimiento cortesano The Gypsies Metamorphosed (1621), y una comedia de Francisco Quevedo, Cómo ha de ser el valido (1629). A partir de la relación entre las tres obras, dos de ellas propagandísticas y encargadas por favoritos reales, la tesis reflexiona acerca de la actitud de ambos escritores frente a la propaganda política, examinando sus estrategias de legitimación como autores. Desde un punto de vista metodológico la tesis es deudora sobre todo del llamado "new-historicism" o "neo-historicismo", del que adopta su tratamiento detallado de la historia, su interés por los aspectos materiales de la cultura, y también su preocupación por la idea de "self-fashioning" desarrollada por el norteamericano Stephen Greenblatt y enormemente influyente en la crítica sobre la cultura del siglo XVII.

Autor: ESCAMILLA SÁNCHEZ ADELINA.
Año: 2001.
Universidad: ALCALA .
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS.

Resumen: La tesis pretende ofrecer una edición de la Historia de Merlín que se apoya en la que nos transmite el impreso toledano del diez de octubre de 1515, que actualmente se conserva en la British Library bajo la refeencia G10241. El trabajo que tienen en sus manos quiere restaurar el texto más cercano a lo que debió ser la traducción castellano-leonesa medieval de las aventuras del mago consejero de arturo. Consta de una breve introducción, una bibliografía - también sucienta -, de la edición del texto - objetivo central del trabajo -, de un ídice de capítulos y de un reducido apéndice que muestra las reproducciones de cuatro folios del impreso de Toledo.

Autor: LÓPEZ CALAHORRO M. INMACULADA.
Año: 2000.
Universidad: GRANADA.
Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS .
Centro de realización: FACULTAD FILOSOFIA Y LETRAS.

Resumen: En esta tesis ofrecemos un análisis de la obra de ficción de Alejo Carpentier bajo la perspectiva del mundo clasico. Alejo Carpentier, por su formación europea y su pertenencia a una Cuba producto de la simbiosis cultura, nos ofrece una compleja estructura literaria donde los elementos grecorromanos ocupen un lugar esencial y están perfectamente, cohesionados con la caracterización de personajes, ubicación espacio-temporal, temática o narrador. Para Carpentier la novela hispano americana debe ser épica, lo que hace que Ulises(y todos los elementos que este personaje implica) ocupe un lugar fundamental dentro de toda su narrativa. Por otro lado, el autor utiliza la tragedia clásica como eje sobre el que articula gran parte de su producción. Desde esta perspectiva analizamps el conjunto de su obra bajo la distinción aristotélica de los efectos que debe producir la tragedia clásica en el espectador: temor, compasión y purificación. Desde esta triple división -se aborda la clasificación de la producción carpenteriana y se realiza una lectura de cada obra tanto a partir de los textos explícitos como de las referencias implícitas al mundo clásico.

Autor: PELAEZ BERBELL JOSE JAIME.
Año: 2000.
Universidad: GRANADA.
Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS.

Resumen: El trabajo consta de una introducción, edición crítica, traducción el castellano e índices del libro I de la Silva locorum de Fray Luis de Granada. En la introducción, tras unas páginas dedicadas al examen de la vida y obra del fraile dominico, se analiza la especificidad de la Silva locorum, un tipo particular de florilegio concebido como adminiculo para ayudar a los predicadores en sus homilías. Se estudian después las distintas fuentes bíblicas, clásicas y patrísticas que integran la obra, con un examen pormenorizado de su frecuencia y distribución. Termina esta primera parte con una descripción de los criterios seguidos en la confección del texto y en la traducción, y un amplio repertorio bibliográfico sobre la materia. El resto del volumen lo componen la edición critica con aparato de fuentes y traducción al castellano del texto, así como unos índices finales de fuentes citadas y loci communes.

Autor: BOURHAN EL-DIN KHALIL MARIAM.
Año: 2000.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: COMPLUTENSE. FACULTAD DE FILOLOGÍA.

Resumen: La tesis trata el tema del campo compartativo de las interrelaciones entre las artes. Se estudia la situación de la narrativa actual(el particular caso de A. Bryce Echenique), con respecto a la influencia e infiltración de los modelos y procedimientos fílmicos en la estructura de la narración verbal. El estudio se centra en las modificaciones en el plano de la expresión y que se manifiestan en las nuevas funciones de los elementos que configuran la narrativa actual. De este modo, se analiza el narrador, sus funciones y las modificaciones que surgen a raíz de la infiltración de la técnica cinematográfica del montaje. Asimismo, se analiza el espacio y el tiempo, la presentación de los personajes y la estructuración de los sucesos narrativos. Por otra parte, se investiga el modo de empleo de la música en la narrativa de Bryce Echenique. Se ha observado la presencia de este elemento en sus novelas y sus cuentos, realizando las mismas tareas que en una narración audiovisual.

Autor: PANTOJA RIVERO JUAN CARLOS.
Año: 2000.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGIA, UNIV. COMPLUTENSE DE MADRID.

Resumen: La tesis tiene dos partes bien diferenciadas que se corresponden, respectivamente, con el estudio y la edición del poema de Eugenio Martínez. En la primera parte, tras el perfil biográfico del autor, el análisis se centra fundamentalmente en la ubicación de la obra en su contexto literario, a medio camino entre la épica culta de inspiracióna riostesca y el filón narrativo de los libros de caballerías castellanos del siblo XVI, entre los que cabe hallar algunas de las fuentes más directas de Eugenio Martínez. El estudio de las técnicas estructurales da paso a una detenida revisión de los temas básicos del poema, que se inscriben, igualmente, en la órbita de las maravillas propias de los textos caballerscos, de la mitología clásica y de los paisajes míticos, éstos casi simpre basados en lugares reales tratados por el autor como si fueran espacios legendarios. Se analizan también los personajes y sus conxiones con héroes procedentes de la literatura del género, sin descuidar tampoco aspectos esenciales del poema como el narrador, la métrica y la lengua. En este último caso nos detenmos en el uso de la retórica y de la tópica renacentista. Finalmente se estudian los problemas de transmisióntextual y los conflictos de rivados de la misma. En la edición del poema se ha puesto especial atención a la adecuación del texto a los lectores de hoy, respetando siempre que ha sido posible las peculiaridades lingüisticas de la época y tendiendo a conseguir el mayor acercamiento al libro que concibió Eugenio Martínez. Las notas persiguen aclarar cuestiones léxicas (en su mayoría), aspectos culturales y todo tipo de problemas que oscurecieran, poco o mucyo,una lectura comprensiva de la obra.

Autor: REQUENA HIDALGO CORA.
Año: 2000.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: UNIVERSIDAD COMPLUTENTESE DE MADRID.

Resumen: La presente tesis analiza la obra narrativa de Rosa Chacel a traves de la creaci´n de un espacio autobiográfico coherente y completo. Para este análisis se ha tenido en cuenta de manera fundamental la teoria de los generos, especificamente lo que se refiere a la autobiografía. Con el posterior analisis de cada una de las obras se trata de valdiar la tesis inicial de espacio autobiográfico . Se ha consultdo toda la bibliografía existente sobre la autora, así como sobre la metdologogía indicada.

Autor: KIM HYEON KYUN.
Año: 2000.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGÍA.

Resumen: El presente trabajo se plantea como objeto de estudio una de las cuestiones más cruciales insertas en el proceso que lleva a la poesía hispanoamericana contemporánea hacia la modernidad; la desacralización del discurso poético tradicional. Para ello, nos proponemos principalmente analizar peculiaridades estéticas de la obra poética del poeta mexicano José Emilio Pacheco, a través de sus temas y técnicas más representativos. Uno de los rasgos diferenciadores del discurso poético de Pacheco es la presencia de un constante reflexión acerca de la poesía. La práctica metapoética supone un camino para la transformación de convenciones y normas dominantes del género poético. La poética desmitificadora de Pacheco nos obliga a revisar nuestras ideas previas sobre las relaciones entre la tradición y la innovación, la imitación y la originalidad, recalcando esa doble ambición de conquista de la tradición y la manera personal de construir con ella una voz que ofrezca una representación nueva; y nos invita a rechazar la idea de comunicación poética que implica la transmisión de un mensaje de significado único entre el autor y el lector. Otro elemento poético que apunta hacia la desacralización de la estética tradicional es el intento por redefinir y extender las posibilidades de la expresión poética. Este proceso es llevado a cabo con la ruptura del lenguaje poético convencional. La preocupación por expandir el material poetizable o por la ruptura de límites entre géneros supone una perturbación de la solemnidad poética más conservadora al desacralizar la tradición del vehículo, el material y la motivación poéticos. Otro rasgo que Pacheco muestra como marca diferenciadora esencial respecto a las poéticas tradicionales, reside en el distanciamiento del sujeto poético tanto de la figura del poeta como de la proyección autoral. Este proceso se realiza a partir de diversos procedimientos: un constante ejercicio intertextual, el ejercicio de la traducción, la creación de heterónimos, la creación de personajes, el bestiario alegórico, etc.

Autor: MOSTAFA RACHID.
Año: 2000.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGIA.

Resumen: La Tesis Doctoral se divide en dos partes 2. Estudio ………………………………………………………………………………… 6 2,1 La familia de al-Sahili 6 2,2 Al Sahili padre, fundador de la tariga sahili 11 2,3 Al Sahili hijo, teorizador de la tarifa sahili 23 2,4 La obra al-Bugya y la tarifa sahili 82 2,5 Metodología historriográfica de lso Walies en al bugya 84 2,6 Al-Bugya ¿obra de polémica y controversia? 87 2,7 Fuentes de al-Bugya 94 2,8 Indice del texto 99 2,9 El valor de al-Bugya en cuanto a su contenido 104 2,10 Al-Bugya en el patrimonio cultural árabe 110 2,11 Al Bugya en los estudios árabes contemporáneos 126 2,12 Manuscritos de Al-Bugya 128 2,13 Explicación de mi edición del texto arabe: Clave de los símbolos utilizados 136 3. Edición 157