RETORICA

Autor: MARTIN BAÑOS PEDRO VICENTE.
Año: 2003.
Universidad: DEUSTO .
Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS.

Resumen: El objetivo de esta investigación es examinar la preceptiva epistolar renacentista. Como es sabido, la carta no es solamente un molde literario de extraordinaria vitalidad, sino asimismo uno de los llamados "géneros retóricos menores", que desde época clásica crece como tal al arrimo de la normativa retórica, y que a lo largo de los siglos desarrolla un cuerpo considerable de reglas y preceptos propios. El propósito de esta tesis es justamente analizar esta preceptiva epistolar, tanto latina como vernácula, en el periodo que va de 1400 a 1600. Metodológicamente, el trabajo se organiza en una doble dirección: histórica por una parte, y sistemática por otra. Desde la perspectiva histórica se pretende comprender la relación ( a menudo cambiante) del arte epistolar con las disciplinas de la retórica, la gramática y en menor medida también la dialéctica. Interesa descubrir en esa relación, además, tendencias, corrientes o movimientos teóricos diferenciados, en torno a los que puedan agruparse los diversos manuales. Desde el punto de vista sistemático, en una segunda fase de la investigación, los preceptos epistolares, extraídos del corpus de artes previamente descrito, se ordenan, examinan y contrastan de acuerdo con el sistema preceptivo retórico. En los capítulos 1 a 4 se aplica esta doble intención metodológica a los antecedentes clásicos y medievales de la teoría epistolar renacentista. Nos hemos aprovechado, como es lógico, de la abundante bibliografía consagrada a estos periodos, pero también hemos querido bucear directamente en los textos de la Antigüedad y la Edad Media, con el fin de sentar unas bases consistentes y unívocas sobre las que edificar con seguridad el análisis posterior. En ocasiones, lamentablemente, el estudio de los preceptos renacentistas se ha hecho tomando como referencia versiones demasiado esquematicas o simplistas de la preceptiva precedente: la consecuencia es que las conclusiones de no pocos trabajos sobre el Renacimiento -algunas comúnmente admitidas- se ven distorsionadas por un insuficiente conocimiento de los periodos clásico y medieval. El estudio específico de la preceptiva renacentista,que constituye el verdadero objeto de la tesis, ocupa en su vertiente histórica los capítulos 5 a 9, en los que primeramente se atiende a la tradición latina, de mayor enjundia y envergadura doctrinal, y después a la vernácula, que se desarrolla sobre todo en la segunda mitad del siglo XVI. El capítulo 10, análisis sistemático de los preceptos renacentistas, se ha concebido como una suerte de culminación y al mismo tiempo resumen final de la investigación. Tras las conclusiones generales, el trabajo se completa con varios apéndices en los que se amplían algunas cuestiones o sugerencias de menor importancia y se recogen varios datos bibliográficos de interés (en especial referentes a las artes epistolares españolas).

Autor: GONZÁLEZ QUINTAS M. ELENA.
Año: 2003.
Universidad: SANTIAGO DE COMPOSTELA.
Centro de lectura: FILOLOGÍA.
Centro de realización: UNIVERSIDAD DE SANTIAGO DE COMPOSTELA.

Resumen: El objeto de la presente tesis doctoral, consiste en un estudio de la metáfora en la poesía de Quevedo y, en concreto, de las metáforas de la naturaleza y de la Mujere. La pretensión de dilucidar la verdadera contribución del poeta al campo estudiado exigió la comparación de las metáforas que Quevedo con las de tresp oetas renancentistas (Garcilaso de la Vega, Fernando de Herrera y Fray Luis de León) y dos barrocos (Francisco de Rioja y Luis de Góngora). Tras una necesaria e instrumental introducción teórica, realizamos un análisis descriptivo e interpretativo que, de manera paulatina, fue ofreciéndonos diferentes conclusiones parciales. El resultado final supone la evidencia del papel sin par y enormemente activo de Quevedo en la renovación de la metáfora barroca, no sólo en lo que respecta a su maestría retórica sino también en el llamado "carácter predicativo de la metáfora".

Autor: MARAÑON RIPOLL MIGUEL.
Año: 2003.
Universidad: AUTONOMA DE MADRID.
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
Centro de realización: FILOSOFÍA Y LETRAS.

Resumen: El trabajo es una edición crítica y anotada de una de las sátiras en prosa de Francisco de Quevedo. Compuesta en 1627, y situada cronológicamente entre los Sueños y La Hora de todos, el Discurso de todos los daibles o Infierno enmendado es una obra que recoge todos los temas y obsesiones que son objeto de trabamiento satírico por parte del autor. La tesis contiene un estudio preliminar en el que, tras una breve introducción general (I) se trata la Historia del texto (II). Otro capítulo (III) está dedicado a analizar la ideología subyacente en la obra desde la premisa de que está encuadrada dentro del género literario denominado sátira menipea, identificable desde una tradición clásica y desde los postulados de recepción de esta tradición en los siglos XVI y XVII. En el siguiente (IV) se analiza la obra desde las teorías barrocas de la agudeza. Un breve último capítulo introductorio (V) da cuenta de los criterios seguidos para la edición del texto, así como los adoptados para la anotación de los paisajes. El grueso de la tesis es la edición propiamente dicha (VI), junto con sus notas. Los textos editados son dos; el Discurso de todos los diablos y la versión expurgada que Quevedo publicó años más tarde con el título de El Entremetido y la Dueña y el Soplón. El trabajo se completa con cuatro apéndices (VII) con documentación complementaria. Para finalizar (VIII), se recoge toda la bibliografía empleada en el trabajo, ordenada en fuentes primarias y secundarias.

Autor: GARCÍA CANELLES M. ANGELES.
Año: 2003.
Universidad: VALENCIA.
Centro de lectura: FILOLOGÍA.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGÍA.

Resumen: Ludwig Tieck es uno de los representantes más notables del Romanticismo Temprano Alemán. Tres son las características más significativas de este autor. Primera: Es un excelente reelaborador de principios literarios ajenos, siendo capaz de crear verdaderas obras maestras tomando como base el pontecial literario popular ya existente. Segunda: Es un autodidacta que se dedicó a dar rienda suelta a su fantasía sin decantarse nunca por una teoría literaria concreta, importándole únicamente el arte. Tercera: Es un irónico nato, pues vive y siente la ironía como ningún otro romántico, haciendo de ella su propio estilo, no sólo de sus obras, sino también de su vida. En su colección de cuentos Phantasus, escrita al estilo de El Decameron de Boccaccio, elige el cuento como género literario porque, tanto para él como para el resto de los románticos, éste es el portador y el representante más genuino del mito, es decir, de lo que ellos entienden por "Poesie", máximo exponente de la facultad creativa o fantasía, ya que, a su entender, en ella radican los orígenes y la identidad de un pueblo. Sin embargo, Tieck se encargará de desmitificar el elemento mítico, componente esencial del cuento, por medio de su visión particular del mundo, basada en una metafísica mecánica estática y en una estética óptica. Desde este enfoque, y dento de la síntesis armónica de elementos contrarios en la que este autor apoya la estructura formal y textual de sus cuentos, el objetivo de esta investigación tiene como finalidad esencial el estudio de la dicotomía mito-ironía en Phantasus. En él se demuestra cómo Tieck es capaz de destronar al héroe mítico del cuento popular, desmitificando su persona y sus acciones a través del ejercicio irónico, creando así su propio héroe y su propio mito. En dicha dicotomía el mito se interpretará como "Poesie" en el contecto romántico, pero en su sentido negativo, tal y como lo hace este autor, esto es, una "Poesie" excluida de una sociedad incapaz de armonizar lo cotidiano y lo fantástico y de integrar ambos en sus esquemas sociales, e incapaz de reconciliarse con la naturaleza en su estado primigenio. En ello estriba su ironía como segundo componente de esta dicotomía, en demostrar lo contrario de la propuesta romántica de poetizar la vida y la sociedad y hacer la "Poesie" sociable y comunicativa, propuesta que tanto él como Friedrich Schlegel y Novalies defendieron a ultranza.

Autor: AGUILAR GIMÉNEZ ANTONIO.
Año: 2003.
Universidad: VALENCIA.
Centro de lectura: FILOLOGÍA .
Centro de realización: FACULTAT DE FILOLOGÍA.

Resumen: El objeto de estudio de este trabajo comprende la consideración de los límites del estructuralismo y el post-estruturalismo bajo la perspectiva de la problemática concerniente a la materialidad del signo. Ello implica una revisión de la concepción de materialidad lingüística como noción límite entre estructuralismo y post-estructuralismo. Esta inquisición, por su parte, sirve además para trazar el estudio de las diferencias e indiferencias de uno y otro movimiento a aprtir de los planteamientos retóricos del lenguaje. Queda como rasgo característico de esta retórica la sobre abundancia, el exceso de la sintaxis sobre la semántica derivada de una concepción determinada de la materialidad significante. Bajo esta perspectiva se analiza la inscripción material del signo y la remarcación como condición de posibilidad de la escritura. Es aquí donde se propone la relación de la inscripción con la topología. Esta noción de topología retórica se debe aun modo de refelxión sobre la teoría que se convierte a sí misma en una práctica de la teoría. Estudiamos el renacer de la retórica como objeto de estudio y como metodología de trabajo en los estudios estructurales y post-estructurales. Analizamos algunas propuestas neorretóricas desde la perspectiva de la deconstrucción, con el fin de exponer sus principales postulados y compararlos o ampliarlos con las lecturas posibles de estos modelos. La línea principal de nuestra exposición consiste en examinar el componente principalmente semántico de estos enfoques retóricos. Por último, nos centramos en reflejar y valorar diferentes aportaciones directas post-estructuralistas al campo de la retórica. Fundamentalmente nos ocuparemos del trabajo específico de la deconstrucción en retórica a través de los trabajos de Derrida, Hillis Miller, de Man y Ulmer. Nuestro objetivo específico de nuevo se basa en la demostración de la importancia de la materialidad lingüística como fundamentación para estas prácticas retóricas. En concreto, en este capítulo, trazaremos un recorrido que irá desde la consideración de la inventio como práctica pedagógica y retórica, a la revisión de la memoria como lugar de la temporalidad para la inscripción y el duelo.

Autor: MÉNDEZ GARCÍA CARMEN.
Año: 2002.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: FILOLOGÍA.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGÍA.

Resumen: Nuestro estudio propone un acercamiento a la obra de autores ingleses y norteamericanos como Doris Lessing, Theodore Roethke, los beat W.S. Burroughes, Allen Ginsberg y Ken Kesey; o dramaturgos como Harold Pinter y Peter Shaffer, siguiendo las ideas del psiquiatra escocés R.D. Laing (figura fundamental en el movimiento Antipsiquiátrico, y parte fundamental de lo que se ha dado en llamar "Contracultura") sobre la división del yo en los procesos esquizofrénicos. La aproximación que proponemos, que conjuga elementos del psicoanálisis, el arte, la literatura, la sociología y los estudios culturales, trata de indagar sobre la relación entre el lenguaje y tropos que emplean los afectados por cierto tipo de psicosis (lo que se ha dado en llamar "schizophrenese"), y el estilo de algunos autores herederos de la tradición modernista. De forma general, encontramos en las obras la elaboración literaria de procesos de divisón del yo, como correlato a las teorías elaboradas por R.D. Laing en su obra de 1960, The Divided Self, sobre la escisión del yo en los esquizofrénicos. Igualmente, otros tropos y temas característicos del pensamiento y la interpretación del mundo esquizofrénicos, como son la deformación espacio-temporal, la compleja relación entre yo y el otro, la existencia de fronteras difusas entre sujeto y mundo, o la tematización del trauma, también son reflejados en las obras escogidas. Tras un exhaustivo análisis de dichas obras y autores siguiendo el paradigma crítico creado a lo largo de la primera parte de la tesis, conforme a los parámetros que hemos señalado, podemos afirmar la viabilidad de un análisis "antipsiquiátrico" de ciertas obras literarias, análisis que no se agota en los autores objeto de estudio, sino que se muestran extensibles a un amplio abanico de otras literarias y artísticas.

Autor: IBÁÑEZ MALAGÓN ADORACIÓN.
Año: 2002.
Universidad: CORDOBA.
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS DE CÓRDOBA.

Resumen: Se trata de un estuido métrico-prosódico del Cynegeticon de Gratio, en el que se abordan los siguientes aspectos: * Análisis de los esquemas métricos, su frecuencia, distribución y repetición en versos seguidos. * Métrica verbal: estudio de los 28 tipos de palabras que aparecen en la obra y de las tipologías de la cláusula. * Estudio de las cesuras, su frecuencia, así como las distintas combinaciones. Papel que desempeñan la sinalefa y el monosílabo en relación a la cesura. * Funcionamiento de las vocales en final de palabra abierta y alargamiento en tiempo fuerte. * Sinalefa, donde se ha incluido la frecuencia del fenómeno, la ubicación, y la naturaleza en todos los sentidos de las palabras que entran en contacto en el verso. * Aféresis e hiato. * Otros fenómenos prosódicos, como el grupo muta cum liquida, la síntesis y la diéresis, los abreviamientos de sílabas y la prosodia de los nombres propios. * El acento de palabra en relación al tiempo fuerte, fundamentalmente en la clásula del hexámetro. Los datos obtenidos de este análisis se han comparado con los de otros autores y obras de la época augústea y anteriores, para llegar a la conclusión de que esta obra está profundamente influenciada por las tres de Virgilio sobre todo, por lo que su composición debe ser posterior al año 19 a.C. A la vez, se encuentra bastante alejada de las obras de Ovidio, autor al que algunos han querido atribuir la autoría del Cynegeticon.

Autor: ABASCAL VICENTE M. DOLORES.
Año: 2002.
Universidad: ALICANTE.
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
Centro de realización: UNIVERSIDAD DE ALICANTE.

Resumen: Esta investigación se propone reconstruir el pensamiento sobre la oralidad elaborado en el seno de diferentes disciplinas (antiguas y modernas); lingüísticas y no lingüísticas) y construir una noción de oralidad que integre las miradas parciales ofrecidas por cada una de ellas. La primera parte, "La categoría de oralidad", trata de determinar y definir la oralidad de todo su volumen. Tras constatar la indefinición del término en el ámbito de la Lingüística, se revisa el modo en que se ha contemplado la oposición oralidad/escritura y se construye una noción de oralidad mediante una visión transversal a través de las disciplinas. Se atiende después a la historia de la oralidad y, finalmente a la categoría de voz, fundamentalmente en la abstracción que presenta el concepto de oralidad. En las partes segunda y tercera se analizan separadamente las contribuciones de las diferentes disciplinas a la explicación de la oralidad. La segunda está dedicada a la reconstrucción de la teoría de la oralidad que suybace en los textos de la Retórica antigua, y se completa con el análisis de obras retóricas posteriores que muestran las pervivencia y adaptación de la doctrina clásica sobre la pronunciación del discurso en el ámbito de la educación. La tercer parte trata primero la aportación de las disciplinas no lingüísticas: Filosofía, Antropología, Sociología e Historiografía. Después se revisan las aportaciones de las Ciencias del Lenguaje: Teoría literaria, Lingüística general, Fonética, Pragmática, Semiótica (y otros estudios sobre la comunicación no verbal) y Lingüística del texto y el discurso, principalmente. Las conclusiones presentan una síntesis de lo que ha sido la historia de la reflexión sobre la oralidad y unos cuadros, fundados en el análisis realizado, que pretenden sintetizar los aspectos que intervienen en ésta y ofrecer una explicación general de su funcionamiento.

Autor: ELICES AGUDO JUAN FRANCISCO.
Año: 2002.
Universidad: ALCALA.
Centro de lectura: FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS.

Resumen: La presente tesis doctoral acomete el análisis de la producción satírica de William Boyd, para lo cual se parte de presupuestos relacionados con teoría de la sátira que se aplican posteriormente a cinco de sus obras narrativas. Los tres primeros capítulos se centran en la presentación de los modelos teóricos que se emplean en el análisis de las cuatro novelas y la historia corta que conforman la sección práctica de la tesis. En el primero de ellos se traza un breve panorama histórico en el que se analiza el desarrollo de este modo literario desde sus orígenes hasta la actualidad. Los capítulos segundo y tercero exploran cuestiones más puramente teóricas, a través de las cuales se define y categoriza la sátira y se presenta alguna de las estrategias retóricas que se utilizan en este tipo de literatura. La segunda parte de la tesis consta de seis capítulos cuyo objetivo primordial es el de analizar los componentes satíricos que se pueden observar en A Good Man in Africa (1981), An Ice-Cream War (1982), Stars and Bars (1984), "The Destiny of Nathalie 'X'" (1995) y Armadillo (1998). En ellas, Boyd hace uso de patrones temáticos y formales que proporcionan a su sátira una serie de elementos definidores, como pueden ser los personajes, los escenarios y los temas y motivos que son objeto de su crítica. Así, la obra del novelista gravita en torno a cuestiones como la explotación colonial en Africa, la futilidad de la guerra, la inoperancia del ejército británico o la superficialidad de la industria cinematográfica estadounidense. Partiendo de estas premisas, se concluye que las obras mencionadas responden a los arquetipos satíricos que se debaten en los tres primeros capítulos de la tesis. Tanto las novelas como la historia corta pueden catalogarse como sátiras ya que, desde un punto de vista formal y temático, contienen todos los elementos que caracterizan a un escrito de índole satírica. El tono irónico y en ocasiones sarcástico, el alejamiento narrativo del autor, el ingenio y las alusiones escatológicas son algunas de las técnicas empleadas por Boyd con el fin de satirizar aspectos relacionados con la sociedad, la religión o la política, entre otros.

Autor: GUERRA CAMINITI ESTRELLA.
Año: 2002.
Universidad: DEUSTO .
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
Centro de realización: UNIVERSIDAD DE DEUSTO.

Resumen: El objetivo principal de este estudio consiste en presentar el panorama retórico historiográfico del Siglo de Oro lo más pormenorizado posible. Con este propósito, se presenta una delimitación del corpus de estudio a partir de un inventario de todos los textos retóricos que contuviera preceptores sobre historiografía, a la vez que se registran aquéllos que estaban dedicados integramente al tema, es decir, las artes historica. A partir de ello, se establecen los puntos que resultan interesantes para el análisis como, por ejemplo, cuál es la definición de Historia que se maneje, la finalidad que se le atribuye, los distintos tipos historiográficos, la dispositio del relato histórico, la figura del historiador y cuál es el estilo que conviene al texto histórico. Este análisis se realiza en dos sentidos: primero en lo que es común entre los diferentes autores, y luengo en lo que establece una diferencia, introduce alguna innovación y va determinado la evolución del género. Este trabajo es paralelo al del rastreo de las fuentes sobre las que se configuró la retórica historiográfica del Siglo de Oro. Nuestro propósito ha sido establecer hasta qué punto las doctrinas clásicas se reproducían mecánicamente, cuándo se reelaboraban y en qué momento establecían un distanciamiento definitivo de los textos que les servieron de fuente. Se distinguen tres corrientes de influencia: una que corresponde a la Antigüedad Grecolatina; otra, procedente dela Grecia de la época imperial; y una última, relacionada con algunos de los autores europeos del siglo XV, casi coetáneos a algunos de los autores que ha constituido nuestro objeto de estudio. Entre estos nos hemos detenido particularmente en Jorge de Trebisonda para su particular difusión en el ámbito retórico español del XVI. La investigación está dividida en tres capítulos, a los que se ha añadido un apéndice que trata de analizar la aplicación de los preceptos historiográficos a los textos históricos. El primero de los capítulos estudia las fuentes clásicas que inspiraron la preceptiva historiográfica del Siglo de Oro contenidos tantos en los textos retóricos más relevantes, como en los los de los principales historiadores de la Antigüedad; para ello, sólo hemos contado con aquéllos que tuvieron una mayor influencia y difusión durante el Renacimiento. En el segundo capítulo se describe la continuidad de la preceptiva establecida en las retóricas españolas del Siglo de Oro y en el tercero se analizan los textos áureos que tratan específicamente este tema y, por consiguiente, conforman la ars histórica. Para completar el panorama de la doctrina historiográfica se han analizado las reflexiones hechas por diversos desde disciplinas distintas a la retórica como la teología, la educación de principes, las reflexiones sobre las humanidades y la propia historia. Aunque sus textos no pertenecen al corpus retórico estrictamente, los consideramos importantes porque nos ayudan a trazar la evolución del pensamiento historiográfico renacentista español. Finalmente, se dedica el apendice a la aplicación de la preceptiva analizada en un texto histórico particular: la primera parte de los Comentarios Reales de los Incas del Inca Garcilaso de la Vega. Consideramos interesante confrontar la ars con la práctica para comprobar qué grado de interrelación existe entre ambas, es decir, para constatar hasta qué punto este texto histórico en concreto se compone siguiendo las pautas trazadas por la retórica historiográfica.

Autor: IRIARTE LÓPEZ MARGARITA.
Año: 2002.
Universidad: NAVARRA.
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
Centro de realización: UNIVERSIDAD DE NAVARRA.

Resumen: El presente trabajo pretende ser una reflexión sobre un fenómeno -el retrato literario- que goza, en las disciplinas académicas, de un reconocimiento y una opeatividad como noción crítica que no se corresponde, realmente, con un firme o sólido sustento teórico. Tradicionalmente, considerado como una posibilidad retórica, una concreción de una realidad mayor, la descripción la riqueza y complejidad que encierra el fenómeno retratístico hace imposible limitarlo a este ámbito y es, particularmente en las últimas décadas, la teoría de los géneros la que parece permitir defender o especular con la posibilidad de concebirlo y considerarlo como una entidad genérica. Acercarse a su estudio obliga a partir de puntos de destino distintos y aceptar como válidas muy distintas perspectivas. Como trabajo teórico participa de la reflexión, y en no pocas ocasiones, de la más pura especulación, aspectos ambos que parecen ser propios y necesario al establecimiento de todo fundamento crítico-analítico. En cualquier caso, hablar de retrato supone tratar de una categorización que posee a un tiempo una dimensión práctico-operativa, es decir, eminentemente crítica y otra especulativo-abstracta, más propia de la teoría todavía por dilucidar y de la que esta tesis pretende ser un primer paso. De acuerdo a ello, el siguiente trabajo se estructura en dos grandes bloques: una primera parte que hace las veces de pórtico y plantea la mayor parte de las cuesitones que, más o menos directamente, han de tenerse en cuenta en un estudio teórico del fenómeno; y una segunda en la que se analiza el nacimiento y consolidación del término a través de dos de las disciplinas literarias más importantes: la retórica en primer lugar, y la teoría de los géneros después.

Autor: ALONSO VELOSO M. JOSE.
Año: 2002.
Universidad: VIGO .
Centro de lectura: FILOLOGÍA.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGÍA Y TRADUCCIÓN - VIGO.

Autor: DÍEZ CORONADO M. ÁNGELES.
Año: 2002.
Universidad: LA RIOJA.
Centro de lectura: CIENCIAS HUMANAS, JURÍDICAS Y SOCIALES .
Centro de realización: CIENCIAS HUMANAS, JURÍDICAS Y SOCIALES - UNIVERSIDAD DE LA RIOJA.

Resumen: La retórica entendida como la disciplina que enseña a elaborar y representar discursos persuasivos cuenta con un bagaje teórico que se remonta hasta el siglo IV a.C. En los primeros manuales que se nos han conservado la teoría sobre la creación de un discurso se veía complementada por unas indicaciones sobre la manera de materializar los escrito, ésas se aglutinaron bajo la denominación de actio. La actio se erigió con el papel de parte quinta de la retórica y su función dentro del sistema retórico fue la de enseñar a utilizar la voz y los gestos como medio para transmitir información. La forma en que esas normas, en algunos casos, y consejos, en otras, se transmiten desde los primeros manuales hasta llegar a nuestra época es elm otivo de esta tesis. En los primero siglos se fueron sistematizando unas normas sobre el uso de la voz y de los gestos dentro de las obras de retórica, y a partir del siglo II d.C., comenzó su fortuna, pero ya no sólo en los manuales de retórica, sino en los de toallas aquellas disciplinas que absorbieron parte de la preceptiva propia de la retórica. Comenzó su peregrinaje condicionado por circunstancias sociales, educativas y culturales por los tratados de retórica dirigidos a los estudiantes de los distintos niveles de enseñanza (artes rhetoricae), por los manuales de gramática (artes grammaticae), por los que enseñaban a los predicadores (artes praedicandi), por los tratados de poética (artes poetriae) y, también, por aquellos tratados que servían para la formación de políticos y actores. Y así hasta llegar al siglo XXI, donde, con aires renvoados, se impone sensiblemente matizada en una sociedad de medios electrónicos y audiovisuales bajo la denominación de "Comunicación Oral".

Autor: LÓPEZ SÁNCHEZ GREGORIO.
Año: 2001.
Universidad: MALAGA .
Centro de lectura: FILOSOFIA Y LETRAS.
Centro de realización: FACULTAD FILOSOFIA Y LETRAS.

Resumen: La tesis trata sobre el estudio filológico del tratado predicatorio del siglo XV "Religioso Domino Paulo" y su edición. El estudio se centra sobre todo en la formación del predicador, tanto moral como científica, y hace hincapié en aspectos metodológicos como la forma de componer y estudiar el sermón. También aborda, aunque con menor profundiad, la estructura del sermón, que debía ajustarse a las formalidades escolásticas de la época. En cuanto a la edición, se analiza y comparan los dos manuscritos en que aparece el tratado, ambos plagados de errores,y se toma como bse el que tiene menos errores. Mediante un gran número de conjeturas, se recompone el presumible texto original. Finalmente, se traduce el tratado y se exponen las conclusiones, donde se destacan los aspectos más originales del tratado.

Autor: GALINDO ARLÉS ANTONIO PABLO.
Año: 2001.
Universidad: VALENCIA .
Centro de lectura: FILOLOGÍA.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGÍA.

Resumen: La tesis estudia el uso de la metáfora en el pensamiento de Ortega y Gasset. En primer lugar se localiza la aparición de una metáfora esencial que constituye el núcleo del perspectivismo de nuestro autor. Esta metáfora es la de los "dioses unánimes" que sirve como base a la doctrina del raciovitalismo. Una vez hallada esta metáfora se describe el pensamiento orteguiano tal y como se expresa con las propias imágenes del filósofo. Esto conduce a esbozar las opiniones teóricas de Ortega sobre la metáfora como herramienta o instrumento cognoscitivo. En una segunda parte de la tesis se abordan aspectos más propios de la técnica fiológica. Después de mostrar un perfil del escritor tal como se retrata en sus metáforas, se estudia la técnica y la estructura funcional de estas en el conjunto de la obra orteguiana. La tesis señala entre las conclusiones la imposibilidad de separar las ideas orteguianas y la expresión retórica de estas.

Autor: FERNÁNDEZ FERNÁNDEZ EDUARDO.
Año: 2001.
Universidad: COMPLUTENSE DE MADRID.
Centro de lectura: FILOLOGÍA.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGÍA (UCM).

Resumen: En la primera parte del trabajo se presentan un estado de la cuestión que sitúa las novedosas y dispersas aportaciones de las modernas disciplinas del discurso para facilitar una explicación del discurso persuasivo en un doble sentido: bien como tradición directa en la aplicación de los consejos expresados por los tratados clásicos de retórica para la composición del discurso, bien como pervivencia a través de su evolución histórica que acabó en una reutilización de sus contenidos en la Poética, especialmente en el campo de la elocutio, que a su vez han sido heredados por la publicidad. En la segunda parte llevamos a cabo un análisis de 125 anuncios publicitarios según el esquema retórico clásico: inventio, dispositio, actio, para descubrir en ellos las similitudes y confluencias con el antiguo discurso persuasivo.

Autor: BAIK SEVNG-WOOK.
Año: 2001.
Universidad: AUTONOMA DE MADRID.
Centro de lectura: FILOSOFÍA Y LETRAS.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS.

Resumen: La Tesis se centra precisamente en el estudio de un género literario medieval, el decir narrativo. Numerosos e ilustres poetas castellanos cuatrocentistas -i,e, Francisco Imperial, Juan de Mena, el Marqués de Santillana, Gómez Manrique, Juan del Encina, etc. - son principales autores que utilizaron esta forma estilística con la intención de manifestar sus propias opiniones sobre cuestiones amorosas o político-morales y de hacer una reflexión sobre la realidad inmediata. Metodológicamente fue un género abierto y proteico en el que se mezclarían numerosos sistemas tradicionales y extranjeros. El único elemento que puede considerarse un aspecto común en todo el género es el tono autibiográfico del narrador y su constante incorporación de voces críticas y valorativas a lo largo de la ficción alegórica. En la génesis de este género fue decisiva la influencia del humanismo italiano, sobre todo, de la poesía dantesca. En esta Tesis se intenta conseguir dos objetivos: el reconocimiento del decir narrativo como un género literario castellano del siglo XV y la reconstrucción de la poética cuatrocentista vinculada a esta corriente narrativa a través de un análisis deductivo de textos homogéneos.

Autor: DOMÍNGUEZ PRIETO CÉSAR PABLO.
Año: 2000.
Universidad: SANTIAGO DE COMPOSTELA.
Centro de lectura: FILOLOGÍA.
Centro de realización: UNIVERSITAT DE VALÉNCIA.

Resumen: Estudio comparado de la literatura de cruzada hispanomedieval (siglos XIII-XV) en sus manifestaciones gallego-portugesa,castellana, aragones y catalana con atención asimismo a otras tradiciones culturales, tanto hispánicas (hispanolatina, hispanoárabe o hispanohebrea) como europeas (latina, francesa, provenzal, alemana). Desde los planteamientos de una tematología comparada, la parte I (con seis capítulos) se dedica a la propuesta de una "materia de Ultramar" como espacio genológico propio de la literatura de cruzada, lo que se fundamenta a través de un estudio del términomateria en cuanto tecnicismo de las tradiciones poetológicas (retórica, poética y glosadora) de la Teoría medieval de la Literatura. Desde esta perspectiva, se toma en consideración las conexiones que los sistemas literarios europeos establecieron entre las materias literarias. La parte II (con cuatro capítulos) se consagra al repertorio romance, con secciones para el discurso lírico, didáctico, historiográfico y apologético de las cruzadas. Se ofrece un análisis para cada obra, incluidos los estudios codiocológicos de la transmisión manuscrita cuando son pertinentes y propuestas de autoría y datación. El estudio se cierra con la parte III (cinco capítulos), centrada en un análisis más pormenorizado de una de las crónicas recogidas en el repertorio, la Gran conquista de Ultramar. En esta sección se abordan custiones de autoría y datación, la tradición manuscrita de las fuentes empleadas en el taller historiográfico, la estrucutación de dichas fuentes y la construcción ideológica de esta crónica de las cruzadas. En este sentido, esta obra se estudia desde el marco de su codificación en la corte de Sancho IV en cuanto Grant estoria de Ultramar. Desde un punto de vista metodológico, este estudio presenta una reflexión acerca de aquellos factores que son especialmente susceptibles de ser abordados desde los presupuestos de un Comparatismo medieval, en especial cuando el campo de estudio se instituye como comunidad multicultural,como es el caso de la Península Ibérica.

Autor: CALBÓ ANGRILL MUNTSA.
Año: 2000.
Universidad: BARCELONA.
Centro de lectura: BELLAS ARTES.
Centro de realización: FAC. B. ARTES (UB), FAC. DE C. EDUCACIÓN (UB), FAC. C. EDUCACIÓN (UDG).

Resumen: TEMA Iluminar los modos a través de los cuales los objetos y procesos llamados artísticos en nuestra coyuntura sociocultura pueden ser fuentes para desarrollar la perspectiva ambiental/ecológica/eco-social en educación artística. HIPÓTESIS 1,- Existen obras de arte que se pueden relacionar con la educación ambiental, entendida como un enfoque desde cualquier área de la educación, porque estas obras son susceptibles de ser miradas bajo el prisma de la crítica eco-social. 2,- Construyendo las categorías para que esta interpretación/crítica eco-social del arte se produzca, encontramos los fundamentos para innovar la perspectiva ambiental en Ed.Art. 3,- La interpretación ambiental dependerá del objeto o proceso en sí, respecto de los referentes visuales y otros que éste proporciona y evoca. 4,- Dependerá también del conocimiento del intérprete respecto de los objetos artísticos, de sus concepciones del arte, del campo de conocimiento al que se vincula, y de sus actitudes respecto del ambiente, de la naturaleza y de la crisis ecológica. 5,- Las diferencias en la valoración en términos eco-estéticos de las obras, tanto si se deben a éstas como a las características de los intérpretes, serán identificables y explicables como diferencias tipológicas de las teorías de comprensión del arte en general. OBJETIVOS (GENERALES) 1,- Argumentar teóricamente y empíricamente las dimensiones eco-sociales arte y la educación artística. 2,- Identificar un marco de categorías, ideas claves o argumentos para la crítica eco-social del hecho artístico; iniciar una teoría del arte eco-estética. 3,- Argumentar la importancia de las actitudes y valores que tranmitimos en educación a través de la interpetación sobre el proceso del arte y sus productos; avisar a los educadores en general de la pertinencia de la interdisciplinariedad en relación a las disciplinas del arte, para una educación ambiental e integral, tanto desde el punto de vista teórico y epistemológico, como desde un punto de vista práctico e instrumental. 4,- Identificar los diferentes tipos de comprensión eco-estética, sus características, sus causas y sus valores. ESTRUCTURA DE LA TESIS 1,- Marco conceptual y metodológico general. 2,- Investigar en la literatura generada en el cruce entre los ámbitos del arte, la educación ambiental y la educación artística (este estado de la cuestión presenta una ordenación de casos y además propone un marco teórico para analizar los resultados). 3,- Investigación en una posible estética ecológica, que hemos dado en llamar Eco-Toería del Arte, también a partir de un análisis de contenido de las propuestas vinculadas a perspectivas ambientales en Ed. Art. 4,- Investigación empírica, que aborda la preguna "¿qué representaciones del ambiente, y a través de qué estrategias de contextualización y comprensión, se interpretan en los objetos artísticos seleccionados?". Lo hace a través de una metodología interpretativa, a partir de la selección justificada de seis objetos artísticos, y del análisis de contenido de 17 entrevistas en profundidad sobre los mismos, a expertos de los campos de las Ciencias Experimentales, de la Educación Ambiental, de la Educación Artística y a estudiantes de Magisterio.

Autor: GIMENEZ MORENO ROSA.
Año: 1999.
Universidad: VALENCIA.
Centro de lectura: FILOLOGIA.
Centro de realización: FACULTAD DE FILOLOGIA.

Resumen: La tesis doctoral se centra en uno de los géneros académicos más característicos del contexto universitario británico: la "lecture" o clase magistral. El primer objetivo del trabajo de investigación es el estudio de la repetición lingüística como uno de los mecanismos de mayor relevancia y frecuencia de uso dentro del género; demostrando que de él dependen la compresión de la información, la cohesión discursiva, la función interpersonal y la toma efectiva de apuntes, entre otros muchos aspectos. Posteriormente, la tesis se adentra en la naturaleza de la repetición lingüística en sí y en la revisión de las tipología de análisis más importantes que se han propuesto sobre ella a largo de la historia. Tomando como base estas tipologías, como segundo objetivo de investigación, se elabora un modelo de análisis de la repetición léxico-semántica aplicable al discurso de la clase magistral, demostrando su operatividad a través del análisis de un corpus de clases magistrales estraídas del contexto universitario británico actual; en concreto, de tres de las disciplinas que conforman el área académica de ciencias sociales: ciencias empresariales, sociología y derecho. Finalmente, con los resultados obtenidos, se lleva a cabo la descripción de los mecanismos de repetición de la información más frecuentes y significativos dentro del género de la clase magistral, comentando y sugiriendo una serie de aplicaciones pedagógicas y futuros estudios sobre el tema.